Columpio rococo

Línea del tiempo sobre la historia del Arte.

  • Period: 35,000 BCE to

    Etapas de la historia del arte.

  • Period: 35,000 BCE to 4000 BCE

    Prehistoria

    En la prehistoria la pintura era realizada en el interior de cuevas, llamado arte rupestre. Los dibujos representaban manifestaciones, más que nada caza de animales. Los principales instrumentos y materiales empleados en la pintura rupestre fueron sus propios dedos o distintos instrumentos fabricados con los pelos de animales; además de sangre animal, plantas y carbón como colorantes. Además, estatuas llamadas Venus, servían como talismán para la fertilidad.
  • Period: 4000 BCE to 476

    Edad antigua

    En esta etapa encontramos principalmente a los pueblos griegos, romanos y egipcios. Quienes no poseían el nombre de artista, sino que era un tipo de arte encargado.
  • Period: 4000 BCE to 396

    Egipcios

    El arte (escultura, arquitectura, pintura) era realizado y pensado bajo la creencia en la vida más allá de la muerte, llevando a querer conservar el cuerpo y las posesiones del difunto para la eternidad, por lo que se usaban materiales duraderos como la piedra y caliza. Para ellos la belleza estaba en la exactitud matemática. También se usaba el oro. Esculturas de bulto y relieve que representan al faraón. Arte teocrático, sin perspectiva, se usaba la ley de frontalidad. Pintura bidimensional.
  • 3000 BCE

    Egipto

    Egipto
  • Period: 2700 BCE to 146 BCE

    Griegos

    Como fin esencial el arte ha de ser la imitación de la naturaleza, por lo tanto el arte griego se centra en el estudio y representación de la naturaleza circundante.
    Son claves el uso de la proporción y el equilibrio de los elementos para los cuáles se emplean los conocimientos matemáticos de la época.
    Arquitectura: los templos, para la religión, eran lo más importante. Teatros y lugares abiertos para hacer deporte. Esculturas que representan religión (Laconte) y lo cotidiano. Pintura en vasija.
  • 900 BCE

    Griego

    Griego
    Ejemplo de la arquitectura de la época. Columnas bien definidas y espacios para rendir culto a las deidades
  • Period: 750 BCE to 476

    Romanos

    La construcción de iglesias y monasterios caracteriza al arte románico, ya que refleja los valores de las nuevas sociedades feudales fuertemente influenciadas por la religión. La escultura románica se vincula fuertemente a la arquitectura, mayormente dedicada a las enseñanzas bíblicas en piedra, madera y otros materiales.
    Tomaban mucha inspiración de los griegos, por eso sus templos son parecidos.
  • 500 BCE

    Romano

    Romano
    Escultura de la época de Roma.
  • 326

    Bizantino

    Bizantino
    Santa Sofía o Hagia Sophia es una antigua basílica ortodoxa, posteriormente convertida en mezquita, luego en museo.
  • Period: 326 to 1453

    Bizantino

    Temas netamente religiosos y con una influencia muy arraigada a la cultura oriental y grecorromana.
    Pinturas realizadas sobre paredes, en especial en las iglesias, así como las pinturas hechas en paneles e incluso las miniaturas que funcionaban para ilustrar los libros, llamados frescos.
    Una característica propia de Bizancio se puede notar en la representación de los ojos, un poco más grandes y siempre mirando hacia arriba. Materiales tanto como mármol, piedra y hasta marfil.
  • Period: 476 to 1453

    Edad Media

    En la edad media el arte funcionaba para ser una ofrenda religiosa (Dios, santos, etc.). Y a su vez que funcione para enseñarla.
    Encontramos al arte Bizantino, Románico y Gótico.
  • 900

    Rómanico

    Rómanico
    Ejemplo de arquitectura
  • Period: 900 to 1200

    Románico

    La manifestación más importante del arte románico fue la arquitectura religiosa, especialmente sobre iglesias y monasterios.
  • 1200

    Gótico internacional

    Gótico internacional
    Ejemplo de pintura del arte gótico internacional
  • Period: 1200 to 1400

    Gótico internacional

    Las características del gótico internacional son la de un dibujo muy fino y el uso de la línea curva; las figuras son estilizadas y de movimientos elegantes y afectados, los vestidos tienen sinuosos pliegues.
    Por primera vez los paisajes delicadamente ornamentados constituyen un elemento fundamental del cuadro.
    El gótico internacional se conoce también como “estilo blando” o “estilo bello”. Un estilo usado para la corte o para la aristocracia.
  • Period: 1300 to 1500

    Renacimiento

    Dividido en : Trescento, Quattrocento, Cinquecento.
    Tres aspectos fundamentales para inspirarse en lo clásico: equilibrio, proporción, simetría.
    El estudio de la naturaleza trajo como consecuencia el perfeccionamiento del naturalismo, es decir, el principio de imitación de las formas naturales en búsqueda de la verosimilitud.
    Artistas: Miguel Ángel, Da Vinci, Rafael Sanzio, Giotto, Boticcelli, Masaccio.
  • Period: 1453 to

    Edad Moderna

    La edad moderna fue muy extensa y rica, teniendo como corrientes: Renacimiento, Barroco, Manierismo y Rococó.
  • 1485

    Renacimiento

    Renacimiento
    El nacimiento de Venus, obra por Sandro Botticelli.
  • 1500

    Manierismo

    Manierismo
    Arcimboldo, Emperador Rodolfo II como Vertumno, 1590
  • Period: 1500 to

    Manierismo

    En el aspecto formal, las obras manieristas se caracterizaron por el descentramiento, la desarticulación de la unidad espacial, la pérdida de relación lógica entre lo principal y lo secundario, el uso de colores disonantes, las exageraciones y las desproporciones. El manierismo es subjetivo, inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción.
    Artistas: Arcimboldo, El Greco.
  • Period: to

    Barroco

    Artistas: Caravaggio,Rembanolt,Velazquez,Rubens
    Características: elegante y lo extravagante. Valorización del detalle y exceso de ornamento. Búsqueda de la espiritualidad, de las sensaciones y las pasiones internas. Oscuridad, complejidad y sensualismo.
    Pinturas: Las meninas. Conversión de San Pablo.
  • Barroco

    Barroco
    Como ejemplo de pintura: Las meninas, obra de Diego Velázquez
  • Period: to

    Rococó

    Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la mitología, la representación de los cuerpos desnudos, el arte oriental y especialmente los temas galantes y amorosos. Es un arte básicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.
  • Rococó

    Rococó
    Como ejemplo de pintura: La verrou, de Jean-Honoré Fragonard
  • Period: to

    Edad contemporánea

    Del SXVIII al SXIX encontramos:
    Neoclasicismo
    Romanticismo
    Realismo
    -Prerrafaelistas
    -Nazarenos
    Y dentro del SXIX:
    Impresionismo
    Neoimpresionismo
    Post-impresionismo
    Simbolismo (Nabís)
    Art Nouveau
    Historicismo
    Eclecticismo