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73,000 BCE
PREHISTORIA
Épocas del arte rupestre: Arte Paleolítico. El arte rupestre más antiguo, Se trata de dibujos prefigurativos, a veces con alto nivel de detalle y otras veces abstractos, de figuras naturalistas, generalmente bisontes u otras criaturas de caza -
7000 BCE
Periodo Neolítico
Como arte neolítico se denomina aquel desarrollado por el hombre prehistórico Comprende la pintura, la cerámica, la escultura y los monumentos megalíticos -
2600 BCE
Edad antigua
La antigua Mesopotamia y Egipto dieron paso a la arquitectura monumental y la escultura en relieve, reflejando la organización social y las creencias religiosas. -
400 BCE
arte griego
introdujo un enfoque en la representación realista del cuerpo humano en la escultura y la arquitectura con columnas y proporciones elegantes, como en el Partenón. -
1149
Arte Gótico
El arte gótico fue una denominación del estilo artístico que se desarrolló en Europa Occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento, y bien entrado en el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo. -
1453
Arte bizantino
el arte se convirtió en un vehículo de propaganda política y religiosa regido por normas estrictas,estaba ligada a la concepción religiosa del mundo -
1453
Renacimiento
Movimiento artístico que se dio en el paso entre el mundo medieval y el mundo moderno en Europa occidental.El nacimiento de este arte fue en Italia.
El arte renacentista incluye la pintura, escultura, arquitectura, música y literatura que surgieron durante los siglos XIV, XV y XVI en Europa bajo las influencias combinadas de la naturaleza, un renacimiento del aprendizaje clásico y una visión individualista del hombre. -
Arte barroco
El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir el arte que partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza, teatro. Abarcando los siglos XVII y XVIII. -
Neoclasicismo
nacida en Europa en el siglo XVIII, la cual se inspiró en los valores y el arte de la Antigüedad Clásica o grecorromana. Tuvo manifestación en las distintas disciplinas artísticas, como la literatura, la arquitectura, la pintura, la escultura y la música. El neoclasicismo fue la expresión estética del Iluminismo o Ilustración, motivo por el cual fue muy bien acogido en muchos países de América -
Romanticismo
fue el movimiento cultural que se desarrolló desde finales del siglo XVIII hasta mediados del XIX. Surgió en Alemania y se extendió a otros países de Europa y América. Se caracterizó por la exaltación de la libertad, la individualidad y la sentimentalidad. Por lo tanto, fue una ruptura frente a la objetividad y el racionalismo del pensamiento de la Ilustración y supuso un rechazo de la tradición clásica proveniente del Neoclasicismo. -
Realismo
El realismo surge en el siglo XIX y se manifiesta en el arte y en la literatura, Como movimiento artístico, rompió con la tendencia anterior, el Romanticismo, abandonando sus elementos representativos. El sentimentalismo, la idealización del pasado y la exaltación del individuo dieron paso a la realidad y a la colectividad, con sus crudezas e injusticias sociales. -
Impresionismo
El impresionismo es una corriente artística que surge en el último tercio del siglo XIX y se caracteriza por plasmar la realidad como era percibida visualmente, esto es, por estudiar la luz y los mecanismos de percepción óptica del color. -
Art Nouveau
El movimiento cultural art nouveau surge a fines del siglo XIX y permanece hasta los inicios del siglo XX. El art nouveau usa motivos inspirados en la naturaleza o materiales orgánicos para plasmar la sensualidad y el erotismo en objetos de arte decorativos, característicos de este movimiento. -
Expresionismo
vanguardias artísticas y literarias del siglo XX. plasmar la subjetividad de las emociones humanas, contrastando con los movimientos anteriores como el impresionismo que buscaban la objetividad por sobre todo. -
cubismo
El cubismo es un movimiento vanguardista de inicios del siglo XX que se caracteriza por el uso dominante de figuras geométricas como los rectángulos, los triángulos y, especialmente, los cubos, de donde toma su nombre. Su objetivo es romper con la representación naturalista y plasmar varios planos de modo simultáneo sobre la superficie de un cuadro. -
Futurismo
La corriente artística del futurismo forma parte del vanguardismo o también llamado los movimientos vanguardistas. Este movimiento buscaba representar la vida contemporánea con la exaltación de lo sensual y lo guerrero, así como el uso del tema recurrente de las máquinas y la tecnología representado en velocidad y movimiento. -
Arte abstracto
El arte abstracto es un estilo moderno que se opone al realismo y a la fotografía, de esta manera, es necesaria la utilización de la imaginación y la comprensión más allá de lo que la lógica nos entrega para admirar una pintura u obra abstracta. -
Surrealismo
El surrealismo es un movimiento artístico y literario de vanguardia fundado en 1924 por André Breton, que consistió en la expresión del subconsciente por medio de la literatura, la pintura, la escultura, la fotografía y el cine. Este movimiento se basaba en el “absurdo”, y atravesaba una fase de agotamiento estético. El surrealismo aprovechó esa exploración de “lo absurdo” y lo valoró como una manifestación del inconsciente. -
Arte Pop
Se caracterizó por emplear imágenes y objetos de la cultura popular, tomados de los medios de comunicación de masas (anuncios publicitarios, revistas, cómics, cine) o de la realidad cotidiana. -
Hiperrealismo
movimiento artístico figurativo que reproduce la realidad con una nitidez y definición semejante a la exactitud fotográfica, pero aplicando técnicas pictóricas o escultóricas que hacen la imagen más vívida que la mera fotografía. -
Arte Conceptual
El propósito del arte conceptual es favorecer los procesos de reflexión intelectual por encima de la estimulación de sensaciones visuales. De ese modo, parte del principio de que el espectador participa del mismo proceso que el creador del concepto. -
MINIMALISMO
Este estilo se caracteriza por reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos mínimos y básicos, como las líneas. Se utiliza la geometría de las formas, buscando la mayor expresividad con los mínimos recursos. Y se hace evitando el recargamiento de ciertas manifestaciones artísticas. -
Arte contemporáneo
El arte contemporáneo, es en si el arte de nuestro propio tiempo, se produce y manifiesta en el ahora, respondiendo a la conciencia cultural del momento, a su sociedad, a las necesidades conjuntas, al espíritu de la época.