linea del tiempo del arte

  • Period: 250,000 BCE to 3000 BCE

    EDAD DE PIEDRA

    La Edad de Piedra es el primer periodo de la Prehistoria durante el cual, los seres humanos fabricaron herramientas de piedra, siendo la tecnologia mas avanzada en ese entonces. La madera, los huesos y otros materiales tambien fueron utilizados (cuernos, cestos, cuerdas, etc), pero la piedra (en particular, varias rocas de ruptura concoidea, es decir, con puntas cortantes, como la silex, el cuarzo, cuarcita, obsidiana, etc) fue utilizada para fabricar herramientas y armas, de corte o percusion.
  • 35,000 BCE

    Paleolitico

    Paleolitico
    El arte del paleolítico podría estar en una etapa anterior al Paleolítico Superior, las manifestaciones artísticas más antiguas que se conservan son aquellas que realizó el hombre hace unos 35.000 años y que, claramente, están vinculadas con el modo de vida cazador-recolector. El arte viajó con los seres humanos en su diáspora por el planeta y por lo tanto, los numerosos restos hallados en Europa occidental no pueden considerarse como el núcleo original de la capacidad artística humana
  • 10,000 BCE

    Mesolitico

    Mesolitico
    Estas muestras de arte mesolítico encontradas hasta la fecha son pocas, pero suficientes para corfirmar la continuación de la producción de arte parietal y sobre todo de arte mueble.
    Se trata de una industria de piedra en la que destacan la talla de obsidianas y otros filos cortantes con tendencia a la militarización e innovaciones propiciadas por la variedad en las actividades económicas y la diversificación de la alimentación.
  • 7000 BCE

    Neolitico

    Neolitico
    Comenzó unido a la vida semi–nómada de los pastores y finalizó con el descubrimiento del bronce que dio lugar a la era del mismo nombre. La cerámica fue la primera manifestación del arte neolítico; otras importantes expresiones artísticas fueron las esculturas adoradas como diosas madres y monumentos megalíticos de piedra dedicados al culto religioso. Se ha encontrado cerámica neolítica en todas las regiones ocupadas por los pueblos del neolítico.
  • Period: 3000 BCE to 476

    EDAD ANTIGUA

    La Edad Antigua o antiguedad es el primer periodo de la Historia, surge luego del nacimiento de la escritura (por tanto fin de la Prehistoria) y la caida del Imperio Romano de Occidente en el año 476 d.c. ( debido a las Invasiones barbaras), que marcaría el inicio de la Edad Media. Es, por tanto, el primer periodo historico propiamente dicho.
  • Period: 476 to 1453

    EDAD MEDIA

    Es Un período histórico ubicado entre la edad antigua y la edad moderna, por lo tanto, una edad intermedia, que quedaba en el medio por eso nació el concepto de Edad media.En efecto, la Edad Media tiene inicio con la Caída del Imperio Romano de Occidente en poder de los pueblos bárbaros en el año 476 y finaliza con la caída del Imperio Romano de Oriente o Imperio Bizantino, cuando los turcos otomanos lograron apoderarse de Constantinopla.
  • Period: 1453 to

    EDAD MODERNA

    el continente europeo sufrió grandes cambios debido los conquistadores de la región, mismos que emigraron al continente americano con la finalidad de conquistar nuevas fronteras. Dicha conquista sumergió a la población americana en la aculturación al privarlos de su idioma, sus costumbres, su religión, sus posesiones y en los casos más extremos, sus vidas, ya que éstos sufrieron muchas enfermedades traídas por los inmigrantes europeos.
  • Borroco

    Borroco
    El arte barroco en sus más amplias manifestaciones artísticas es un fenómeno complejo de índole social, político y religioso. El barroco es la continuación al manierismo italiano que prevalece durante la primera mitad del siglo XVI. Si el manierismo comienza a usar los cánones clásicos con artificiosidad, el barroco que le sucede abandona la serenidad clásica para expresar un mundo en movimiento y agitación de los sentidos.
  • Rococó

    Rococó
    el arte Rococó está definido como un arte cortesano, antiformalista e individual, que se caracterizaba por los colores suaves, claros y muy luminosos. Todas sus obras se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos desnudos, el arte oriental, la naturaleza y la mitología además también se pueden observar representaciones de temas amorosos y galantes. El arte Rococó es mundano.
  • Romanticismo

    Romanticismo
    El Romanticismo es un movimiento artístico que se desarrolló desde el último cuarto del siglo XVIII hasta mediados del XIX. Como veremos, la Libertad es una de las máximas de este periodo. La mejor manera de entender el Romanticismo (y cualquier periodo) es conocer de primera mano sus manifestaciones artísticas: pintura, música, literatura,En esta entrada vamos a hacer un breve recorrido por la pintura romántica, aderezándolo con algunas muestras de la música característica.
  • Period: to

    EDAD CONTEMPORÁNEA

    El inicio de la Edad contemporánea fue bastante marcado por la corriente filosófica de la Ilustración, que elevaría la importancia de la Razón. Había un sentimiento de que las ciencias irían siempre descubriendo nuevas soluciones para los problemas humanos y que la civilización humana progresaría cada año con los nuevos conocimientos adquiridos.
  • Neoclasicismo

    Neoclasicismo
    Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.
    Concepto de belleza basado en la pureza de las líneas arquitectónicas, en la simetría y en las proporciones sujetas a las leyes de la medida y las matemáticas.
    Reacciona contra los efectos decorativos del barroco y el rococó.
    Gusto por la sencillez, con predominio de lo arquitectónico sobre lo decorativo.
    Emplea elementos básicos de la arquitectura clásica: columnas, ordenes dórico y jónico, frontones, bóvedas, cúpulas, etc.
  • Realismo

    Realismo
    Realismo es la denominación de un movimiento pictórico que se dio en Francia a mediados del siglo XIX, cuyo principal representante es Gustave Courbet. El compromiso con las clases bajas y los movimientos políticos de izquierda marcó la sensibilidad social e ideológica de este grupo de pintores realistas, que conectaría con la vertiente más comprometida socialmente del realismo literario: el naturalismo posterior.
  • Parnasionismo

    Parnasionismo
    El Parnaso no fue simplemente una simple reacción contra el exagerado libertinaje romántico, sino una desviación del último Romanticismo, pintoresco y artificioso. se afianzó contraponiéndose también al realismo y al naturalismo, así como a la manera desordenada, patética y soez como hacían ver estas escuelas el mundo. De esta manera se inauguró un arte reglamentario basado en la doctrina del ARTE POR EL ARTE, buscando la perfección formal en medio del abuso de los contenidos.
  • Impresionismo

    Impresionismo
    El estilo se clasifica como la primera ruptura del proceso que desembocaría en el arte moderno. En los cuadros de los inicios del siglo XIX, no se valoraban los paisajes ni los bodegones, por lo tanto el impresionismo, no sólo abre los ojos del espectador a la técnica, sino que también a la variedad de formas y la captura de paisajes cotidianos vistos desde las más ingeniosas perspectivas. Los colores son puros, poco mezclados y se conjugan en formas de un naturalismo extremo.
  • Simbolismo

    Simbolismo
    Tratan de exteriorizar una idea, de analizar el yo. Les interesa la capacidad de sugerir, de establecer correspondencias entre los objetos y las sensaciones, el misterio, el ocultismo. Sienten la necesidad de expresar una realidad distinta a lo tangible y tienden hacia la espiritualidad. El símbolo se convierte en su instrumento de comunicación decantándose por figuras que trascienden lo material y son signos de mundos ideales y raros.
  • Vanguardismo

    Vanguardismo
    Arte vanguardista: la pintura estaba a favor del arte abstracto por lo tanto este estilo de arte huía constantemente del arte figurativo y con ello se eliminó cualquier personificación. Las representaciones solían mostrar la violencia y la agresividad de los objetos y con ello se comenzaron a usar colores muy estridentes. Además se originó visiones simultáneas de diversas modificaciones de un solo objetos y diseños geométricos.
  • Modernismo

    Modernismo
    Artes plásticas, arquitectura y literatura son las disciplinas donde el modernismo influyó de manera importante. En la pintura, la esencia del estilo fue una ruptura notoria con cualquier canon artístico existente hasta ese momento.
    Para lograrlo se aprovecharon las nuevas técnicas que traía consigo la revolución industrial, las cuales permitían por primer vez, el replicado del arte a gran escala: técnicas de impresión y serigrafía.