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Historia del Arte - Concepto del arte a lo largo de la Historia

  • Period: 599 BCE to 475

    Antigüedad

    Platón consideraba al arte (techné) como la destreza manual o intelectual que requería cierta habilidad y conocimiento para producir algo. Consideraba que los objetos artísticos eran una mimesis (imitación de las cosas sensibles del mundo material).
    Aristóteles mantuvo la idea platónica del arte, e introdujo el concepto de realidad idealizada.
    Se consideraban arte tanto las que hoy llamamos utilitarias como las bellas artes. Se trata, pues, de una artesanía y de una actividad intelectual.
  • 130 BCE

    Venus de Milo

    Venus de Milo
    Nombre de la escultura: Venus de Milo
    Autor: Alejandro de Antioquía Fue realizada en algún momento entre los años 130 a.C. y 100 a.C.
  • Period: 476 to 1492

    Edad Media

    Distinción entre artes liberales (Gramática, Astronomía, Dialéctica, Retórica, Aritmética, Geometría y Música) y artes mecánicas (Ars victuarias, Lanificaria, Arquitectura, Suffragatoria, Medicinaria, Negotatoria y Militaría).
    Organización de talleres o gremios.
    Se retoma el pensamiento estético de los griegos.
    Concepción del arte como la representación de Dios por medio de símbolos.
    Función pedagógica consistente en explicar los dogmas de la fe cristiana y la historia sagrada a los iletrados.
  • 1306

    Maestà di Ognissanti

    Maestà di Ognissanti
    Nombre de la obra: Maestà di Ognissanti
    Autores: Cimabue y Giotto
  • Period: 1400 to

    Renacimiento

    Se marca una diferencia entre artesano y artista.
    Se considera al artista como un genio, que domina otras disciplinas (matemática, geometría, anatomía)
    La pintura, la escultura, la arquitectura, la poesía, el teatro y la danza se agrupan formando una unidad. Son diferenciadas de las artesanías y las ciencias, y se empieza a apuntar a la belleza como punto de unión.
    Se retoma el concepto antiguo de mímesis.
  • 1495

    La Última cena

    La Última cena
    Nombre de la obra: La última cena
    Autor: Leonardo da Vinci
    Fue realizada entre los años 1495 y 1498
  • Period: 1500 to

    Siglos XVI - XVIII

    La actividad artística continuó siendo una imitación con marcada predilección por el naturalismo, el dinamismo y los efectos ópticos pero tenía que incluir símbolos universales que los hicieran comprensibles a los seres humanos.
  • Las meninas

    Las meninas
    Nombre de la obra: Las meninas
    Autor: Diego Velázquez
  • Bellas Artes según Charles Batteux

    Charles Batteux comienza a utilizar el término “bellas artes”, catalogadas en 6 distintas: pintura, escultura, arquitectura, literatura, música y danza.
    Según él, todas estas artes son miméticas o imitativas y producirán objetos bellos.
  • Siglo XVIII - Inicio de la Revolución Industrial

    A partir de la Revolución Industrial, aparecieron los primeros coleccionistas, las galerías de arte, los críticos de arte, las academias y los museos de Bellas Artes.
    La discusión entre artistas, historiadores, críticos y filósofos se centró en lo clásico y lo moderno, lo académico y lo experimental, la objetividad y la subjetividad.
  • Period: to

    Romanticismo (finales del S XVIII y principios del S XIX)

    Se reforzó el simbolismo y surgió la idea del arte como expresividad, como la manifestación de la emoción personal del artista, dotado de una imaginación única y creadora, para acceder y revelar la verdadera esencia de la naturaleza y de las cosas.
  • La libertad guiando al pueblo

    La libertad guiando al pueblo
    Nombre de la obra: La libertad guiando al pueblo
    Autor: Eugène Delacroix
  • Period: to

    Modernismo - Últimos años del S XIX

    Se rompe con las fórmulas tradicionales establecidas desde el Renacimiento.
    Quedan delimitadas las bellas artes, de los oficios y de las ciencias.
    El ámbito de las bellas artes se restringe al de "artes del diseño" (pintura y escultura), excluyéndose la poesía o la música, incluidas en las "bellas letras".
    Nueva generación de artistas de inicios del siglo XX (como Picasso, Matisse y Kandinsky), que consideraban la subjetividad y la espiritualidad como las características esenciales del arte.
  • Noche estrellada

    Noche estrellada
    Nombre de la obra: Noche estrellada
    Autor: Vincent van Gogh
  • Period: to

    Siglo XX

    Nuevas corrientes en el arte (dadaístas y surrealistas entre otros)
    La belleza deja de ser una característica del arte.
    Se incorpora al mundo del arte la imagen fotográfica (fotografía y cine), el vídeo-arte, el anuncio, la imagen sintetizada por ordenador, e incluso la imagen virtual, procedentes de campos distintos a los de bellas artes de Batteaux
    Caracterizado por el fuerte carácter individualizador y la idea de impactar o conectar al público.
  • Guernica

    Guernica
    Nombre de la obra: Guernica
    Autor: Pablo Picasso
  • Period: to

    S XXI - Actualidad

    Constante búsqueda de la versatilidad y transformación del lenguaje artístico.
    El arte puede definirse como la manifestación de la naturaleza y actividad humana, por la cual se expresa una visión personal del mundo real o imaginario con diversos recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, a fin de establecer una comunicación de sentimientos y sensaciones entre el artista y el espectador.