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1349
Evolución de la edad media a la edad moderna
Tras la caída del imperio romano,se pasa del periodo de oscurantismo que pasó en la edad media,los nobles imponían su poder sobre los campesinos, que dependían de su protección. Al mismo tiempo, la Iglesia utilizaba la figura y el poder de Dios para imponer su voluntad. Entonces el ser humano vio otra forma de adorar, de realizar arte, otra manera de vivir,había una mayor libertad de pensamiento. -
1400
El Renacimiento tuvo su origen en Italia
El Renacimiento es un movimiento cultural que surge en Italia en torno al 1400. Marca el salto de la época Medieval a la Edad Moderna y trae consigo una gran transformación cultural, no sólo de las artes, sino también de las ciencias, de las letras y de las formas de pensamiento.
Es por ello que el renacimiento se abocó a renovar los valores filosóficos y estéticos de la Antigüedad Clásica -
Period: 1401 to 1402
¿Cuál es el aporte más importante del Renacimiento?
El hombre es el centro del universo y todo gira en torno a él. Por ello comienzan a preocuparse por la ciencia, ya que al dejar la religión en un segundo plano tratan de buscar otras respuestas alternativas a los diferentes fenómenos de la naturaleza, lo que desembocó en un desarrollo de las ciencias cuyo estudio había estado casi totalmente parado durante la mayor parte de la Edad Media. -
1403
Figuras importantes del renacimiento
entre el siglo XV hasta el XVIII .Es precisamente a partir del Renacimiento cuando comienzan a cobrar importancia las figuras de los artistas. MIGUEL ÁNGEL ,arquitecto (1475-1564), el pintor, LEONARDO DA VINCI (1452-1519),RAFAEL SANZIO (1483-1520),fue un pintor y arquitecto italiano. -
1453
Escultura Renacentista
El escultor italiano Donatello fue fundamental en el impulso del arte y la cultura durante el Renacimiento.
Trabajando sobre todo en Florencia, muchas de sus piezas aún se encuentran en la ciudad. El impresionante realismo de su Magdalena penitente de madera ejemplifica lo adelantado que estaba Donatello a su tiempo.
Magdalena penitente” de Donatello -
1455
Danza renacentista
Las danzas son extremadamente variadas en naturaleza. Desde danzas lentas y majestuosas (bassadance, pavane, almain) a danzas rápidas y animadas (galliard, coranto, canario). El primero, en el que los pies de los bailarines no abandonaban el suelo, se llamaba el baile bajo, mientras que las danzas energéticas con saltos y ascensores se llamaban la danza de la haute.
Autores:Domenico de Piacenza, Antonio Cornazzano y Guglielmo Ebreo. -
1485
Pintura renacentista
El nacimiento de venus,obra de Sandro Botticelli,conservadan en Florencia.El ser humano en su individualidad y diversidad sera apartir de ahora el objeto de interes maximo de los artistas. -
1486
Pinturas destacadas del renacimiento
Está en: Los más famosos
Género: Retrato
Autor: Leonardo da Vinci
Estilo: Renacimiento
Título original: Gioconda
Tipo: Cuadro
Técnica: Óleo
Soporte: Tabla
Año: 1503-06
Se encuentra en: Museo del Louvre, París -
1500
Música renacentista
Formas musicales del Renacimiento son 2 con motivos religiosos y lar música profana nos referimos a obras fuera del contexto religioso. Éstas también hacían uso de la polifonía y difieren en formas dependiendo del país de origen. Por ejemplo en Francia surge la chanson, en España el romance y el villancico, en Italia la villanella,
Autores: Martín Agricola (1486-1557) · Gregor Aichinger (1560-1628) Elias Nicolaus Ammerbach (1530-1597) -
1516
Literatura renacentista
Con el renacimiento, los sectores civiles comenzaron a competir con la Iglesia.
En su libro UTOPÍA Tomas Moro, en 1516 plantea la posibilidad de crear un estado justo en la que todos sus habitantes alcanzan la felicidad, por la organización del Estado, que creen que es la mejor y única forma de gobernar honestamente, -
1517
Arquitectura renacentista
Un edificio del Renacimiento está elaborado matemáticamente. Se cuida la claridad y definición de los elementos, de los espacios construidos. La proporciones correctas y la simetría. De ello depende la unidad del conjunto, y por tanto la belleza y la racionalidad que se quiere transmitir.
Nombre:
Cúpula de San Pedro del Vaticano
Autor: Miguel Ángel. -
1518
Teatro renacentista
Miguel de Cervantes (1547- 1616),Fue un novelista, poeta y dramaturgo español. Es la figura más importante de la literatura española. También tiene un puesto importante en la literatura universal. Entre sus obras más importantes y famosas encontramos Don Quijote de la Mancha. -
1519
Evolución del renacimiento al manierismo
Cuando el Renacimiento comienza su crisis, el manierismo significó un abandono de la proporción de las figuras, de la perspectiva espacial, del uso de líneas claras y definidas y de las expresiones mesuradas, este período de transición entre el arte renacentista y el arte barroco ..En ese sentido hay que decir que es aquí cuando se abandona el arte devocional realizado hasta ahora y se empieza a crear un arte autosuficiente. -
1520
Manierismo
El Manierismo es un estilo artístico que predominó en Italia desde el final del Alto Renacimiento (ca. 1530) hasta los comienzos del período Barroco, hacia el año 1600. -
1531
La arquitectura manierista
Palacio de Te en Mantua edificado por Giulio Romano entre 1525 y 1534. El palacio es un edificio de planta cuadrada, con un patio cuadrado en el centro, la entrada principal se resolvió con una logia, donde se repiten arcos de medio punto y serilanas. El frente da a un jardín delimitado, al lado opuesto por una gran exedra semicircular. Estos elementos parte del código clásico, pero el carácter rústico del edificio acerca la obra a los cánones de la arquitectura manierista. -
1533
Pintura manierista(VENUS Y CUPIDO)
Pintura al óleo sobre tabla de 128 × 194 cm de.En Venus y Cupido de Pontormo tenemos 2 lecturas de la pintura. Una se inclina por una gran metáfora y alusión al amor maternal.Sin embargo, Venus y Cupido son también amantes,todo sería una representación del amor. Ya no del amor maternal en concreto. La presencia de las máscaras nos recordaría las mil caras y las falsedades del amor, humano y divino, en su total naturaleza enmascarada.
Artistas: Miguel Ángel. -
1534
Literatura Manierista
Otelo es una de las obras más conocidas de Shakespeare. Es un drama sobre los efectos de los celos. Otelo es un general de Venecia en la época más poderosa del imperio veneciano. ... Otelo está profundamente enamorado de Desdemona por su feminidad y dulzura y ella a su vez de su masculinidad y fortaleza.
Tema: Traición y engaño -
1535
Escultura manierista
Rapto de la sabina
Es una clara muestra de la tendencia a la línea serpenteante del manierismo. Se trata de un famoso tema histórico de la antigua Roma .El Rapto de la Sabina es una escultura realizada en mármol obra de Juan de Bolonia escultor franco-flamenco activo en Florencia en el siglo XVI. La escultura formaba parte de la colección ducal de La Loggia en la plaza de la Señoría de la ciudad.a. Los personajes están desnudos. -
El Barroco
Como barroco se denomina un periodo histórico, artístico y cultural caracterizado por una gran exuberancia ornamental que se manifestó en el arte, la literatura, la música y la arquitectura abarcando los siglos XVII y XVIII. El barroco surgió en Italia extendiéndose al resto de Europa y América. -
Pintura barroca(Autor:Michelangelo Merisi Caravaggio)
Uso la línea diagonal para la composición a la vez que fuertes contrastes de luz. Existe un gran naturalismo en la representación a la vez que dramatismo, especialmente exagerado en la actitud de las Marías, que consigue poniendo casi en blanco sus ojos. El fondo es negro lo que acentúa el dramatismo y valores escultóricos. El fondo no existe. No le interesa ni el paisaje ni la profundidad. -
Arquitectura barroca
La arquitectura barroca es un período de la historia de la arquitectura que vino precedida del Renacimiento y del manierismo; se generó en Roma en 1605 y se extendió hasta mediados del siglo XVIII por los estados absolutistas europeos.Carlo Maderno fue uno de los arquitectos de la primera etapa del barroco italiano y sus principales obras fueron: La Iglesia de Santa Susana y Basílica de San Pedro del Vaticano. -
Escultura barroca
Escultura : Sus características generales son: Naturalismo, es decir, representación de la naturaleza tal y como es, sin idealizarla.
Apolo y Dafne es una escultura realizada por el italiano Gian Lorenzo Bernini entre los años 1622 y 1625.[1][2] Pertenece al estilo barroco. Se trata de un grupo escultórico de mármol y de tamaño natural expuesto en la Galería Borghese (Roma). -
Literatura barroca
La cuna y la sepultura es una obra dividida en dos partes, de carácter filosófico y moralista del escritor y poeta español Francisco de Quevedo. La primera parte es llamada La cuna y la vida, y la segunda Muerte y entierro o La doctrina de morir, más corta que la primera.
Genero: Filosofía -
Teatro barroco
La vida es sueño es una obra de teatro de Pedro Calderón de la Barca estrenada en 1635 y perteneciente al movimiento literario del barroco. El tema central es la libertad del ser humano para configurar su vida, sin dejarse llevar por un supuesto destino. -
Música barroca
Tomaso Albinoni
1697 - Il Tigrane, re d’Armenia 1697 - Primislao, primo re di Boemia 1696 - Zenone, imperator d’Oriente 1695 - Il prodigio dell’innocenza 1694 - Zenobia, regina de’ Palmireni -
Arte Rococó
Nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de Luis XV y Luis XVI.
Ha sido considerado como la culminación del Barroco, es un estilo independiente que surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de Luis XIV. Se caracteriza por la opulencia y la elegancia. Que se caracterizó por una ornamentación elaborada, delicada y recargada; también es definido como un arte individualista, anti formalista y cortesano. -
Escultura del rococo
Cupido de Edmé Bouchardon (1750).
La escultura es otra área en la cual intervinieron los artistas rococó. Étienne-Maurice Falconet (1716– 1791) es considerado uno de los mejores representantes del rococó francés. En general, este estilo fue expresado mejor mediante la delicada escultura de porcelana, más que con estatuas marmóreas e imponentes. Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura, así como la naturaleza y la línea curva y asimétrica -
Escultura del rococo
Cupido amenazador, presentado en el salón de 1757, mármol, un ejemplar en el Museo del Hermitage en San Petersburgo
Esta obra realizada en porcelana, un material muy del gusto del arte Rococó, la realizó el artista francés Etienne Maurice Falconet, en el año 1758, y en la actualidad forma parte de los fondos de la Colección Wallace con sede en Londres.
Esta estatua de Cupido, de apenas 70 cm de altura, es una de las representaciones más famosas del pequeño dios grecolatino. -
Pintura del rococo
Artista:Jean-Honoré Fragonard (1732-1806)
Obra: El amante coronado
Año de origen: 1772 estilo: Rococó técnica: Pintura al óleo sobre lienzo / papel.
Este lienzo pertenece a una serie de pinturas frívolas con escenas de amor, cuyos primeros cuatro títulos son la Persecución, el encuentro, el amante coronado y Cartas de amor, y fueron encargados por madame Du Barry para su nueva glorieta del jardín e la villa de Louveciennes, situada junto al Sena al oeste de 1771. -
Arquitectura del rococo
La arquitectura rococó se destacó por fachadas simples, aunque con amplios jardines e interiores extravagantes. La ornamentación era recargada, con columnas en forma de espiral y sobrecargadas de ornamentación, el uso de colores pasteles y muchos detalles en oro. Se acompañaba el estilo con objetos y esculturas decoradas de manera exagerada. -
Algunos ejemplos de la arquitectura rococó
El salón oval en el Hotel de Soubise, París. Fue decorado por Germain Boffrand y terminado en 1735. -
Danza del rococo
La danza siguió desarrollándose sobre todo en Francia, donde en 1713 se creó la Escuela de Ballet de la Ópera de París, la primera academia de danza. Raoul-Auger Feuillet creó en 1700 un sistema de notación de danza, para poder transcribir por escrito la diversa variedad de pasos de danza. En esta época la danza comenzó a independizarse de la poesía, la ópera y el teatro, consiguiendo autonomía propia como arte, y formulando un vocabulario propio -
Literatura del rococo
Poema del día: "La vieja", de Friedrich von Hagedorn (Alemania, 1708-1754)
En mis tiempos, en mis tiempos
prevalecían todavía la justicia y la equidad.
Entonces de niños se formaban personas,
de muchachas virtuosas, novias;
pero todo con modestia.
¡Oh, buenos tiempos, oh, buenos tiempos!
Ningún joven se volvía traidor
y se pedía la mano de nuestras doncellas más tarde,
sin provocar la envidia de las madres.
¡Oh, buenos tiempos, oh, buenos tiempos!