Historia del diseño gráfico

  • La revolución industrial y la litografía

    La revolución industrial y la litografía
    La Revolución Industrial generó una industria mecanizada que sentó las bases de las artes gráficas. El éxodo rural concentró a la población en ciudades, creando un nuevo ciudadano: el consumidor. Esto impulsó el diseño gráfico a través de la publicidad y propaganda política, marcando un cambio significativo. Surgieron profesiones especializadas en utilizar elementos visuales de manera convincente para mejorar las ventas y transmitir mensajes claros y fuertes.
  • Modernismo o El Art Nouveau

    Modernismo o El Art Nouveau
    En el siglo XIX y XX, durante la Belle Époque y el movimiento Art Nouveau, el diseño gráfico evolucionó con influencias de disciplinas técnicas como la arquitectura. Destacados artistas, como Charles Rennie Mackintosh y Peter Behrens, contribuyeron a esta transformación, incorporando elementos geométricos y angulares, influyendo en estilos posteriores
  • Wiener Werkstätte

    Wiener Werkstätte
    A principios del siglo XX, Josef Hoffmann y Koloman Moser fundaron la Wiener Werkstätte, destacando por su contribución al diseño gráfico mediante la combinación de diversas técnicas y materiales. En este movimiento, profesiones como carpintería, curtiembre, encuadernación y metalurgia ganaron importancia. La agrupación abogaba por el ideal de la Gesamtkunstwerk (la integración de las seis artes), dejando una notable influencia en varias disciplinas artísticas.
  • Bauhaus

    Bauhaus
    La Bauhaus, surgida una década después de Wiener Werkstätte, fue clave en la evolución del diseño gráfico. Basada en la Gesamtkunstwerk, integró artistas de diversas disciplinas sin distinción de oficios ni clases sociales. Su lema "la forma sigue a la función" enfatizó la necesidad de alinear estética y función en cada obra, rompiendo con el elitismo asociado a las profesiones.
  • Los logotipos corporativos de Paul Rand

    Los logotipos corporativos de Paul Rand
    En la década de los cincuenta, Paul Rand, conocido como "papá logo", destacó como uno de los grandes diseñadores. Su contribución clave fue la combinación de formas geométricas, tipografías y espacios en blanco, sentando las bases para el diseño de logotipos corporativos. Marcas como IBM y ABC han sido influenciadas por su enfoque efectivo. Rand es aún admirado hoy por su diseño preciso y visionario.
  • Posmodernismo

    En los años 60 y 70, cambios significativos como la guerra de Vietnam, el surgimiento de movimientos sociales como los hippies, y avances tecnológicos, incluyendo la televisión, marcaron una era dorada para el diseño gráfico. El expresionismo gráfico, que fusionó forma y lenguaje de manera revolucionaria, fue crucial. Además, el progreso en fotografía e infografía diversificó y especializó el diseño, dando lugar a una expresividad completamente nueva en este arte.
  • Las herramientas digitales

    Las herramientas digitales
    En las décadas de los ochenta y noventa, el diseño gráfico experimentó una revolución impulsada por la introducción de ordenadores personales y programas informáticos especializados. Este avance tecnológico permitió una especialización y un desarrollo sin precedentes en la disciplina. Además, la sociedad de consumo y la adaptación a técnicas de persuasión para el sistema neoliberal motivaron e inspiraron el trabajo de los artistas y la especialización en publicidad.