-
The Prodigal Son in the Tavern (El hijo prodigo en una cantina)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Racionalismo -
Period: to
Simbolismo
El Simbolismo es movimiento artístico y literario, que aparece como reacción al naturalismo, ya que sus características están más bien dadas por la fantasía. La inquietud que muchos artistas experimentaban ante las consecuencias de la revolución industrial fue concretizada por el simbolismo, a través de un idealismo que recuperaba ciertas aspiraciones esenciales del romanticismo, como la reivindicación del humano frente al sistema. -
Trellis
William Morris, Arts & Crafts -
Period: to
Modernismo
El Modernismo es el primer movimiento literario hispanoamericano que logró traspasar las fronteras, formar escuela y obtener la aprobación general. Representa un salto en el logro de consolidar una literatura propia que por su calidad y profundidad fue capaz de motivar la reflexión sobre nuestra realidad, sobre nuestros anhelos y la ubicación con respecto a las letras europeas. -
Period: to
Arts & Crafts
El Arts & Crafts se asocia sobre todo con la figura de William Morris,67 arquitecto, artesano, impresor, diseñador, escritor, poeta, activista, doctor y político. Un hombre polifacético que se ocupó de la recuperación de las artes y oficios medievales, renegando de las nacientes formas de producción en masa. -
Period: to
Post-Impresionismo
Movimiento que se muestra en contraposición al impresionismo, aunque toma algunos elementos aunque rechaza una serie de limitaciones que supone. Es la base de los estilos más modernos y contemporáneos.Surgen movimientos que, a través de sus obras, denuncian la hipocresía social, la dura vida de los campesinos, la explotación de los pobres, la prostitución, y llaman la atención sobre los problemas que afectan a la sociedad. -
Vincent Van Gogh
Noche estrellada sobre el río Ródano, Post-Impresionismo -
Period: to
Simbolismo
El Simbolismo es movimiento artístico y literario, que aparece como reacción al naturalismo, ya que sus características están más bien dadas por la fantasía. La inquietud que muchos artistas experimentaban ante las consecuencias de la revolución industrial fue concretizada por el simbolismo, a través de un idealismo que recuperaba ciertas aspiraciones esenciales del romanticismo, como la reivindicación del humano frente al sistema. -
Period: to
Fauvismo
El fauvismo tiene sus raíces en la obra del post-impresionista Gauguin. Es un movimiento eminentemente pictórico e, incluso, si queremos perfilar más, centrado en pinturas al óleo. Se caracteriza por rechazar de forma unánime el concepto de belleza tradicional. El canon se sustituyó por la libertad expresiva. Hay que recordar que Freud acababa de definir el inconsciente con lo que esto supuso de revulsivo en la vida intelectual de entonces. -
Chaville, l'Etang de l'Ursine
Maurice de Vlaminck, Fauvismo -
Forest Troll (Troll de Bosque
Theodor Kittelsen, Neo-Romanticismo -
El Beso
Gustav Klimt, Modernismo -
Period: to
Cubismo
En general, este arte está marcado por la representación de figuras de la naturaleza a partir del uso de formas geométricas, promoviendo la fragmentación y descomposición de los planos y perspectivas. El artista cubista deja de tener el compromiso de utilizar la apariencia real de las cosas, como sucedía durante el Renacimiento. -
El Carro de Apolo
Odilon Redon, Simbolismo -
Period: to
Futurismo
El futurismo que guarda relación con el surrealismo se debilitó después de la Primera Guerra Mundial, pero su espíritu rumoroso e inquieto se reflejó en el dadaísmo, en el concretismo, en la tipografía moderna y en el diseño gráfico post-moderno. El futurismo que guarda relación con el surrealismo se debilitó después de la Primera Guerra Mundial, pero su espíritu rumoroso e inquieto se reflejó en el dadaísmo, en el concretismo, en la tipografía moderna y en el diseño gráfico post-moderno. -
Period: to
Rayonismo
Rayonismo o cubismo abstracto es un movimiento artístico, síntesis de las primeras vanguardias del siglo xx, como el cubismo y el futurismo. Se puede considerar iniciado en el Salón de la libre Esthétique de Moscú, en 1909, por Mijaíl Lariónov y Natalia Goncharova, que profundizaron en el estilo a partir de 1913. Los "rayos de colores" que denominan el estilo, ordenados en rítmicas y dinámicas secuencias (paralelos, perpendiculares o convergentes y divergentes), construyen el espacio pictórico. -
Period: to
Vorticismo
Con un origen claramente influenciados y enmarcados dentro del cubismo y futurismo, el vorticismo intentaba captar la esencia del movimiento en una sola imagen. Con una compleja disposición de líneas marcadas y colores estridentes y discordantes, el espectador se sumerge en esta sensación al contemplar la obra. -
Period: to
Nueva Objetividad
a nueva objetividad fue un movimiento artístico surgido en Alemania a comienzos de los años 1910 que rechaza al expresionismo. El movimiento acabó, esencialmente, en 1933 con la caída de la República de Weimar y la toma del poder por los nazis. El término se aplica a obras de arte pictórico, literatura, música, arquitectura, fotografía o cine. -
Retrato de una Mujer
Ernst Ludwig Kirchner, Expresionismo -
Visioni Simultanee
Umberto (Humberto) Boccioni, Futurismo -
Michel Larionov
Rayonismo Rojo, Rayonismo -
Rythm
Robert Delaunay, Orfismo -
Two Mechanics
Wyndham Lewis, Vorticismo -
La Guitarra
Juan Gris, Cubismo -
Period: to
Orfismo
El Orfismo o cubismo órfico es el nombre dado en 1913 por el poeta Guillaume Apollinaire a la tendencia colorista y abstracta del cubismo parisino que exalta el color y la luz, emparentándolos con Orfeo, el personaje de la mitología griega que, por su sobrehumano manejo de la lira, representa la conjunción de la música y la poesía. -
Period: to
Suprematismo
Se inició con las ideas del pintor Kazimir Malévich, quien promovía la abstracción geométrica y el arte abstracto, en búsqueda de la supremacía de la nada y la representación del universo sin objetos. El suprematismo rechazaba el arte convencional buscando la pura sensibilidad a través de la abstracción geométrica. Surgió en forma paralela al constructivismo. -
Period: to
Expresionismo
El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primacía a la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad. Entendido de esta forma, el expresionismo es extrapolable a cualquier época y espacio geográfico. Así, a menudo se ha calificado de expresionista la obra de diversos autores como Matthias Grünewald, Pieter Brueghel el Viejo, o Francisco de Goya. -
Period: to
Precisionismo
El precisionismo, también llamado realismo cubista, fue un movimiento artístico desarrollado en Estados Unidos en los años 1920. Los precisionistas aglutinaron la composición cubista con la estética futurista, aplicada a una iconografía inspirada en los ambientes rurales e industriales norteamericanos. -
Period: to
Escuela de París
En aquella época la ciudad del Sena era un fértil centro de creación y difusión artística, tanto por su ambiente político, cultural y económico, como por ser el origen de diversos movimientos de vanguardia como el fauvismo y el cubismo, y lugar de residencia de grandes maestros como Picasso, Braque, Matisse y su discípulo japonés Yoshio Aoyama, Léger, etc. También era un notable centro de coleccionismo y de galerías de arte. -
Las Musas Inquietantes
Giorgio de Chirico, Pintura Metafisica -
Period: to
Pintura Metafísica
La pintura metafísica surgió del deseo de explorar la vida interior imaginada de objetos cotidianos cuando se los representa fuera de los contextos habituales que sirven para explicarlos: su solidez, su separación en el espacio que se les da, el diálogo secreto que podía tener lugar entre ellos. En este estilo de pintura, una realidad ilógica parece creíble. Usando una especie de lógica alternativa, incluyendo normalmente edificios, estatuas clásicas, trenes y maniquíes. -
Period: to
Dadaísmo
Una característica fundamental del dadaísmo es la oposición al concepto de razón instaurado por el positivismo. El dadaísmo se caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias, y especialmente artísticas, por burlarse del artista burgués y de su arte. Su actividad se extiende a gran variedad de manifestaciones artísticas, desde la poesía a la escultura, pasando por la pintura o la música. -
The Three Graces
Theo Van Doesburg, De Stijil -
Fountain
Marcel Duchamp, Arte Conceptual -
Period: to
De Stijil
Era considerando como una variante del arte abstracto, que era característico de la modernidad. Su racionalismo formal estaba basado en un amplio programa artístico, que a partir de los elementos fundamentales de las artes plásticas, pretendía configurar un nuevo mundo ideal. Para Stijl el arte era un catalizador que debía lograr un estado de armonía ideal, por esto el ideal de Stijl siempre estuvo orientado hacia la realización de obras en todas las artes. -
Retrato de Jeanne Hebuterne, Sentada
Amedeo Modigliani -
Period: to
Purismo
El purismo fue un movimiento defensor de una pintura desvinculada de toda subjectividad y de cualidades objetivas. -
La Noche
Max Beckmann, Nueva Objetividad -
Period: to
Bauhaus
Responde a una combinación de dos palabras alemanas: bau, que significa construir, y haus, que significa casa: construir una casa. Al momento de crear el término Gropius pensaba en la labor, conjunta, de artistas y artesanos. La idea que subyace tiene que ver con construir algo nuevo, una nueva sociedad, un nuevo sentimiento, un nuevo ser. De ninguna manera se limitaba a una construcción arquitectónica. -
Guitare et bouteilles (Guitarra y Botellas)
Amédée Ozanfant, Purismo -
White Horse and Dock
Mario Sironi, Novecento -
Period: to
Art Déco
El art déco fue un movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya influencia se extiende hasta la década de 1950 en algunos países) que influyó las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura y cinematografía. -
Period: to
Neorromanticismo
El neorromanticismo fue un movimiento artístico desarrollado en Francia en los años 1920-1930 y posteriormente en Gran Bretaña entre 1930-1950. El primer grupo de artistas neorrománticos surgió en París de la mano de Christian Bérard y los emigrantes rusos Pavel Tchelitchew y los hermanos Eugène y Leonid Berman. Su obra se caracteriza por la elaboración de imágenes fantásticas, con paisajes desolados y figuras trágicas, con influencia del surrealismo y la pintura metafísica. -
Period: to
Arte de Acción
Se denomina arte de acción (action art o life art) a un grupo variado de técnicas o estilos artísticos que hacen énfasis en el acto creador del artista, en la acción. Este proceso del artista puede ser en solitario o acompañado por otras personas.
El término fue creado por Allan Kaprow, que señaló la interrelación entre el artista y el espectador en el momento de creación artística. -
Cow Licking (Vaca Lamiendo)
Georgia O'Keeffe -
Period: to
Novecentro
Se denomina Novecento a un movimiento artístico desarrollado en Italia en los años 1920-1930. Estilísticamente pretendían romper con el arte de vanguardia europeo, retornando a la esencia del arte italiano, promoviendo un estilo realista, enfático y grandilocuente. -
Contra Compositie
Theo Van Doesburg, Arte Concreto -
Period: to
Racionalismo
Es un arte realista, se pinta lo que antes no merecía ser pintado. Las formas se tornan más claras y nítidas, el centro de todo es el hombre Uno de los pintores racionalistas más destacados es Rembrandt: Pinta al ministro con su señora, aun muerto siendo estudiado en la escuela de medicina, esto refleja que se pinta lo que jamás se pinto, los hechos cotidianos. Todos los artistas de este período siguen esta misma línea. Otros que podemos citar son Velásquez, con su obra “Las meninas”. -
Bauhaus
Joost Schmidt, Bauhaus -
Period: to
Constructivismo
El constructivismo es una corriente pedagógica basada en la teoría del conocimiento constructivista, que postula la necesidad de entregar al estudiante las herramientas necesarias (generar andamiajes) que le permitan construir sus propios procedimientos para resolver una situación problemática, lo que implica que sus ideas puedan verse modificadas y siga aprendiendo. El constructivismo considera holísticamente al ser humano. -
Period: to
Surrealismo
El surrealismo o superrealismo es un concepto que proviene del francés surréalisme. Se trata de un movimiento literario y artístico que busca trascender lo real a partir del impulso psíquico de lo imaginario y lo irracional. -
Niveles
Paul Klee, Constructivismo -
Muchacha con Peineta
Kasimir Severínovich Malévich, Suprematismo -
The Green Turban
Tamara de Lempicka, Art Deco -
Period: to
Arte Concreto
El arte concreto o concretismo es una tendencia dentro de la pintura abstracta que se desarrolló durante los años 1930 a partir de la obra de De Stijl, los futuristas y Kandinsky en torno al pintor suizo Max Bill. -
Hannah Höch
Flight, Dadaismo -
The Persistence of Memory
Salvador Dali, Surrealismo -
Period: to
Informalismo
El informalismo es un movimiento artístico que abarca todas las tendencias abstractas y gestuales que se desarrollaron en Francia, España e Italia durante la segunda posguerra mundial, en paralelo con el expresionismo abstracto estadounidense. El movimiento fue bautizado por Juan Eduardo Cirlot, quien fue su principal ideólogo. -
Period: to
Realismo Socialista
El realismo socialista es una corriente artística cuyo propósito es expandir la conciencia de clase y el conocimiento de los problemas sociales y las vivencias de las personas. -
Portrait of Joseph Stalin
Pavel Filonov, Realismo Socialista -
Period: to
Expresionismo Abstracto
El expresionismo abstracto es un movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto, las tendencias informalistas y matéricas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Surgió en los años 1940 en Estados Unidos y se difundió, décadas después, por todo el mundo. -
Period: to
Art Brut
El Art Brut es un término acuñado en 1945 por Jean Dubuffet para referirse al arte creado por gentes ajenas al mundo artístico, sin una formación académica. Lo bello era lo contrario de todo lo vital y estimulante. «La belleza es pura secreción de la cultura como los cálculos lo son del riñón», decía Dubuffet. La cultura oficial era tan rígida que ahogaba la invención y estigmatiza como carente de valor todo lo que no entre dentro de sus excluyente límites. -
Gran Maitre of the Outsider
Jean Dubuffet, Arte Brut -
No. 5, 1948
Jason Pollock, Expresionismo Abstracto -
POP!
Andy Warhol, Pop Art -
Period: to
Brutalismo
La arquitectura brutalista es un estilo que floreció entre los años 1950 y mediados de 1970, generado por un movimiento arquitectónico modernista. A veces son muy lineales, como fortalezas y bloques, a menudo con un predominio de la construcción de hormigón. Inicialmente el estilo surgió en edificios gubernamentales, viviendas de renta baja y centros comerciales, para crear estructuras de bajo coste, con el tiempo los diseñadores adoptaron el estilo. -
Period: to
Neo-Dadaismo
El movimiento Neo-Dada surge como reacción al expresionismo abstracto que había dominado en las décadas anteriores, el cual se basaba en la experiencia mística de la creación de la obra de arte por parte del artísta, siendo el el que la dotaba de su carga emotiva y su discurso teórico. -
Period: to
Pop Art
El Arte Pop fue un movimiento que surge a finales de la década de 1950 en Inglaterra y Estados Unidos como reacción artística ante el Expresionismo Abstracto, al que consideraban vacío y elitista.
El Arte Pop utiliza imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética o alcanzar una postura crítica de la sociedad de consumo. -
Period: to
OP Art
Es un estilo de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas.1 Suele usarse en la crítica e historia del arte la denominación en inglés, op art, aunque también hay referencias al arte óptico.
Las obras op art son abstractas, siendo muchas de las piezas más conocidas creadas en blanco y negro. Por lo general, causan en el espectador la impresión de movimiento, de la existencia de imágenes ocultas, de patrones de destellos y vibraciones, o de hinchazón y deformación. -
Period: to
Arte Cinético
El arte cinético es una corriente de arte en que las obras tienen movimiento o parecen tenerlo. Es una tendencia de las pinturas y las esculturas contemporáneas creadas para producir una impresión de movimiento. El arte cinético y el arte óptico son corrientes artísticas basadas en la estética del movimiento. -
Red Mobile
Alexander Calder, Arte Cinético -
Period: to
Land Art
Es una corriente del arte contemporáneo en la que el paisaje y la obra de arte están estrechamente enlazados. Utiliza a la naturaleza como material (madera, tierra, piedras, arena, viento, rocas, fuego, agua etc.). La obra generada es a partir del lugar en el que se interviene, que algunas veces parece un cruce entre escultura y arquitectura, un híbrido entre escultura y arquitectura de paisaje en donde juega un papel cada vez más determinante en el espacio público contemporáneo. -
The Man of Saint-Denis
Cesar Baldaccini, Nuevo Realismo -
Period: to
High-Tech
El high-tech (alta tecnología) es un estilo arquitectónico que se desarrolló durante los años setenta. La arquitectura High Tech implicó una revitalización del Movimiento Moderno; un desarrollo natural de las ideas precedentes pero apoyado en la innovación y la tecnología. Este período hace de puente entre el Movimiento Moderno y el Postmodernismo; se insinúa en uno de esos períodos grises donde no hay un límite claro entre el fin de un período y el inicio de otro. -
Wax
Bruce Conner, Funk Art -
Period: to
Funk Art
Es un movimiento artístico bastante inspirado por la cultura popular que usa una improbable mezcla de materiales y técnicas, incluyendo «objetos encontrados». Fue una reacción frente a la falta de objetividad del expresionismo abstracto. Era una forma de arte popular en los sesenta del siglo XX y setenta, especialmente en los Estados Unidos. Los artistas funk trataban su obra con humor, confrontación, lo obsceno y referencias biográficas. -
Period: to
Nuevo Realismo
Nuevo realismo (en francés, Nouveau Réalisme), es un movimiento artístico de pintura fundado en 1960 por el crítico de arte Pierre Restany y el pintor Yves Klein, durante la primera exposición colectiva en la galería Apollinaire de Milán. -
Period: to
Arte Conceptual
Es un movimiento artístico en el que la conceptualización de la obra es más importante que el objeto o su representación tangible. Las ideas acerca de la obra prevalecen sobre sus aspectos formales o sensibles. El contexto inmediato del arte conceptual proviene de los Estados Unidos y Europa tras la Segunda Guerra mundial, al que hay que añadir artistas de otros países en Asia y Sudamérica. -
Period: to
Body Art
El arte corporal (o en inglés, body art) es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1960 en Europa y, en especial, en Africa.
Se trabaja con el cuerpo como material plástico, se pinta (pintura corporal), se tatúa, se añaden piercings, se calca, se ensucia, se cubre, se retuerce; el cuerpo es el lienzo o el molde del trabajo artístico. Suele realizarse a modo de acción o performance, con una documentación fotográfica o videográfica posterior. -
Map
Jasper Johns, Neo-Dadaismo -
Artist's Shit
Piero Manzoni, Arte Povera -
Period: to
Arte Postmoderno
El postmodernismo es un movimiento artístico que se describe como el que apareció después o en respuesta al arte moderno, el arte postmoderno se define por su oposición o superación de las tendencias de la Edad Moderna. -
Period: to
Videoarte
Es un movimiento artístico, surgido en Estados Unidos y Europa hacia 1963, viviendo su apogeo en los años sesenta y setenta del siglo XX, aunque aún mantiene su vigencia. Experimentó las distintas tendencias de la época, como fluxus (con el que se relaciona especialmente), el arte conceptual, las performances o el minimalismo. El videoarte es un tipo de arte que se basa en imágenes en movimiento y se conforma de vídeo y/o datos de audio. -
Blaufeuer
Ernst Wilhelm Nay, Informalismo -
Period: to
Abstracción Postpictorico
Ese término, el de Abstracción postpictórica, lo ideó Greenberg para titular una exposición que comisarió en el LACMA de Los Ángeles en 1964, y que después itineraria. Este crítico había observado el nacimiento de un nuevo movimiento pictórico derivado del citado Expresionismo Abstracto pero que favorecía la apertura o claridad en oposición a las superficies densas de aquel. -
Rainbow Picket
Judy Chicago, Minimalism -
Period: to
Minimalismo
El término minimalista, en su ámbito más general, es referido a cualquier cosa que se haya desnudado a lo esencial, despojada de elementos sobrantes. Es la tendencia a reducir a lo esencial. El minimalismo puede considerarse como la corriente artística contemporánea que utiliza la geometría elemental de las formas. Las formas son las que establecen una estrecha relación con el espacio que las rodea. Para ello el artista se fija sólo en el objeto y aleja toda connotación posible. -
Haran II
Frank Stella, Abstracción Postpictorica -
Period: to
Arte Povera
Denominación creada por el crítico de arte italiano Germano Celant bajo la cual se integran actividades artísticas muy variadas pero que en general todas tienen en común la utilización de materiales pobres como paja, arena, piedras, ramas, hojarascas, fragmentos u objetos de metal, piezas de loza o vidrio, aunque los artistas del movimiento usaron también oro, seda, mármol o cristal de Murano. -
Vega-Nor
Victor Vasarely, OP Art -
Spiral Jetty
Robert Smithson, Land Art -
Period: to
Hiperrrealismo
El hiperrealismo es considerado un avance de la foto realismo por los métodos utilizados. El término se aplica a un movimiento y estilo de arte independiente que surge en Estados Unidos y Europa a finales de 1960 y a principios de 1970. El hiperrealismo es una tendencia radical de la pintura realista surgida en Estados Unidos a finales de los años 60 del siglo XX que propone reproducir la realidad con más fidelidad y objetividad que la fotografía. -
Period: to
Neo-Expresionismo
El neo expresionismo es un movimiento pictórico surgido a finales de los años sesenta y principios de los años setenta en Alemania, desde donde se extendió por el resto de Europa y Estados Unidos. El neo expresionismo se caracteriza por su agresividad, sus descarnados temas, la forma en que estos son tratados y el uso de imágenes fácilmente reconocibles como el cuerpo humano, generalmente dibujadas de manera muy burda. -
Period: to
Transvarguardia
Es un movimiento artístico italiano de la postmodernidad. El término fue acuñado en 1979 por el crítico italiano Achille Bonito Oliva, para una serie de pintores italianos. Se teorizaba el regreso a la alegría y a los colores de la pintura después de algunos años de dominación del arte conceptual. Se caracterizan por un eclecticismo subjetivo, en el que los artistas vuelven a un lenguaje pictórico clásico. -
Period: to
Neo-Pop
El neo-pop es un movimiento artístico que data de los ochenta del siglo XX. Al contrario de lo que se cree habitualmente, el neo-pop (o neo-popart) no es solo una versión actualizada del movimiento artístico pop-art que se dio en los años sesenta y setenta. Aunque las bases son muy parecidas en muchos casos, principalmente el uso de imágenes de la cultura popular y de los medios de comunicación de masas, lo cierto es que el neo-pop va mucho más allá. -
You are not yourself
Barbara Kruger, Arte Postmoderno -
Water Bearer
Sandro Chia, Transvarguardia -
Crack is Wack
Keith Haring, Neo-Pop -
Riding with Death
Jean Michel Basquiat, Neo-Expresionismo -
The Missing Stone
John Cage, Arte de Acción -
Zebra
Zebra -
Period: to
Arte en Internet
Net.art, también llamado net (dot) art, arte.en.red, o simplemente Net art (sin el punto intermedio), puede referirse a un género de producciones artísticas realizadas ex profeso en y para la red internet, o a un movimiento específico de artistas de origen europeo que introdujeron ciertas prácticas artísticas en la década de los noventa coincidiendo con el desarrollo de la WorldWideWeb. -
Blue Chilaba
Claudio Bravo -
High Tech
Automotive plant using industrial robotics technology in Leipzig, Germany -
Butterfly on Eclipse
Craig Tracy, Body Art -
Waste time, love art
Arnold Reinthaler, Austria, Videoarte -
The Royal National Theatre
Sir Denys Lasdun, Brutalismo
