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Impresionismo
-Nació en Francia con la obra del personaje más representativo de esta corriente Claude Monet, " Impresion, sol naciente".
- Se caracteriza por plasmar la luz y el instante, mas allá de las formas que subyacen bajo este.
- Rechazo de los colores oscuros y aplicación directa de los colores puros sobre la tela, sin ser mezclados previamente.
- Las obras se caracterizan por formas sin un modo acabado y desmaterializado. -
Puntillismo
-Técnica pictórica derivada del impresionismo que consiste en la aplicación de pequeños puntos o pinceladas de color puro sobre la tela.
-Al observar el resultado desde cierta distancia los puntos se funden en un solo campo de color y reproducen la imagen -se basó en la teoría de Chevreul “Ley del contraste simultaneo de los colores y sus complementarios.
-principale artista: fue el francés Camille Pizarro “Cosecha de Manzanas” de 1886 -
Simbolismo
-Busca recuperar el sentimiento religioso.
-Establece un mundo de significados en las imágenes por parte del pintor, al representar sus ideas alejándose de la realidad.
- rechaza la cotidianidad, la aglomeración y la actividad industrial.
-Busca en el pasado sentimientos primitivos que no pueden encontrar en el presente.
-Uno de los iniciadores de este movimiento fue Gustave Moreau, Entre sus cuadros más famosos se encuentra "La Piedad." -
Modernismo/ Art Nouveau
-Primera corriente artísticas que usa figuras femeninas dentro de sus obras.
- Exceso de elementos ornamentales y encuentra inspiración en la naturaleza.
-Las obras tienden a ser sensuales y a velar por la complacencia de los sentidos.
-Se aplica a los objetos más cotidianos de manera decorativa, con fin de socializar el arte.
- Artista representativo: Koloman Moser, artista austriaco quien tuvo gran influencia en el arte gráfico de principios
del siglo XX. Es autor de la obra “Ex libris” -
Fauvismo
-Nacido en Francia,a diferencia del impresionismo la luz no tiene importancia dentro de las obras.
-Se le da especial importancia al juego cromático, a los trazos gruesos y emplea colores que nunca se verán en la realidad.
-Las formas son más expresivas y menos fieles a la realidad.
-Henri Matisse, considerado el padre del color, es uno de los representantes más puros de la tendencia, para el color es el que da identidad a la pintura. Una de sus obras es “The Open Window” de 1905 -
Expresionismo
-Se caracteriza por la representación de las realidades y emociones del autor más allá de la realidad objetiva.
-importancia a la naturaleza interior del autor y a las emociones que provoca en el espectador. Para eso emplea la exageración y la distorsión de los temas.
-Formas retorcidas y apariencia agresiva.
-Destruye la utilización del espacio tridimensional
-Uno de los artistas más representativos de la corriente es Edvard Munch con su obra “El Grito” -
Cubismo
-Nace como vanguardia artística hacia 1907 en Francia, implementando los cubos, cilindros, pirámides y conos como elementos para composición.
-no deposita mayor importancia al color pero si al uso de figuras geométricas dentro de las obras.
-Da lugar a la creación del collage.
-Artista representativo: Pablo Picasso con su obra “Guernica” la cual hace una crítica y representación de la guerra del momento. Se caracterizó por la utilización de un solo plano dentro de la composición. -
Futurismo
-Tendencia italiana posterior al cubismo cuyo objetivo principal era crear un arte con relación al maquinismo.
-En el futurismo la noción de espacio no existe, los objetos se deforman en el espacio, no hay líneas ni imágenes fijas.
-Las obras se destacan por ser originales, irracionales y por exaltar la fascinación por la tecnología, la velocidad, el peligro y el coraje.
-filippo tommaso marinetti es el fundador de la tendencia y más importante representante, escritor del “Manifiesto futurista” -
Arte Abstracto
-Concepto general que se opone al arte figurativo.
- Aleja las composiciones de la imitación o reproducción fiel de lo natural.
- Se emplea en muchas y distintas artes visuales como pintura, escultura y artes gráficas.
-hace uso de un lenguaje visual autónomo y subjetivo, el cual está dotado de sus propias significaciones.
-une elementos de forma, color, líneas y figuras geométricas sencillas
-Artista principal: Piet Mondrian y su obra “composición en rojo, azul, amarillo y negro“de 1926 -
Escuela de Bauhaus
-En 1919 Walter Wropuis, funda en Weimar Alemania La Bauhaus, escuela de diseño, artes gráficas y arquitectura. Y primera escuela de diseño gráfico.
-Buscaba formar estudiantes expertos en el arte, trabajos manuales y artesanos funcionales, con ornamentación industrial.
-Iba en busca de un arte útil que ayudara a la sociedad en conjunto.
-Debido a la persecución nazi, La Bauhaus fue trasladada a Estados unidos donde desapareció después de un periodo de 14 años de existencia. -
Dadaismo
-Nació en Zurich, Alemania. Actitud ante la vida, va en contra de la burguesía e intenta negar todo lo pasado
- rechazo de todos los valores sociales y estéticos establecidos . Para ello recurre a la utilización de métodos artísticos incomprensibles
- ideología total, forma de vivir y rechazo absoluto de toda tradición o esquema anterior.
-Uno de los personajes practicantes de esta ideología fue kurt schwitters creador del Póster del Matinée dadá (de 62 × 85 cm), de enero de 1923. -
Surrealismo
-surge dentro del vanguardismo en la segunda década del siglo XX en Paris.
-Busca expresar el funcionamiento real del pensamiento, como mecanismo libre de la intervención de la razón y composiciones alejadas de la realidad.
-Evade la realidad y carecia de racionalidad, buscaba un mundo donde encontrar los movimientos contradictorios de la vida.
-Salvador Dalí es la figura más representativa del movimiento ,con su obra “La persistencia de la memoria”. -
Por Art
-Surge en Inglaterra como reacción a las corrientes que manejan la subjetividad como medio de expresión.
-El color vuelve a retomar importancia en la composición, este elemento cuenta más que el propio texto.
-Utiliza elementos de la cultura popular, cine, música, medios de comunicación y comics, denominándose como un arte que todas las personas puedan entender.
-Andy Warhol es uno de los representantes más puros de la corriente, con su obra “lata de sopa campbells” -
Minimalismo
-Se considera que es una reacción frente a las formas pictóricas del expresionismo abstracto.
-Se carcateriza por buscar la sencillez y la reducción para eliminar toda alusión simbólica y centrar la mirada en cuestiones puramente formales: el color, la escala, el volumen o el espacio circundante.
-Ellsworth Kelly es uno de los artistitas más reconocidos de esta corriente, se distinque por sus cuadros hard edge, que significa pintura de borde duro o de perfil limpio.
