Monet

Historia del Arte

  • 8000 BCE

    Paleolítico

    Paleolítico
    El hombre fue habitando cuevas.
    Empiezan a crear hachas, flechas, raspadores etc... la mayoría realizados en piedra.
    En el Paleolítico superior se comenzaron a usar materiales tales como huesos, astas, dientes, conchas y piedras.
    Nace el arte mobiliario.
  • 5000 BCE

    Neolítico

    Neolítico
    Construcción de Megalitos.
  • 5000 BCE

    Edad de los Metales

    Edad de los Metales
  • 3300 BCE

    Prehistoria

    Prehistoria
    Desde la aparición del Homo Sapiens Sapiens hasta la invención de la escritura.
  • 2700 BCE

    Arte Egipcio

    Arte Egipcio
    Arquitectura más representativa: Mastabas, Navetas y Pirámides. Más tarde surgirían los hipogéos.
    En cuanto a la escultura, presenta hieratismo y frontalidad.
    Pintura: representa la mitología, escenas de la vida cotidiana y motivos funerarios.
    Algunos de los recursos más representativos son:
    Esfinge de Gizeh.
    Templo de Horus.
    Abu Simbel.
    Busto de Nefertiti.
  • 1200 BCE

    Arte Tarteso.

    Arte Tarteso.
    Se localizaban en la zona del Guadalquivir.
    Era una sociedad muy avanzada para la época.
    La Necrópolis de la Joya. Que es uno de los yacimientos más espectaculares de la península ibérica.
  • 1000 BCE

    Arte Griego

    Arte Griego
    Arquitectura: Arquitrabada, no conocen al arco ni la bóbeda.
    Utilizaban el mármol y la piedra.
    Aportaron el uso de la columna. Estas se regían por tres órdenes diferentes: jónico, dórico y corintio.
    La escultura pasa del hieratismo completo y la simplicidad en el periodo arcaico, a la total naturalidad y dramatismo en el periodo helenístico.
    Sobre la pintura podemos destacar la técnica de las figuras negras.
    Algunos de los recursos más singulares:
    El Partenón.
    El discóbolo de Mirón.
  • 1000 BCE

    Arte Cásico.

    Conjunto de manifestaciones artísticas que se mezclan a raíz de las diversas influencias de la sociedad griega y que más tarde continuará su práctica en el mundo romano.
  • 850 BCE

    Arte Fenicio.

    Arte Fenicio.
    Famosos comerciantes, artesanos y constructores de barcos.
    La Dama de Ibiza.
  • 600 BCE

    Arte Íbero

    Arte Íbero
    Lo que más se conserva es su escultura.
    Escultura sin proporción ni armonía.
    Lo más representativo: Dama de Baza y Dama de Elche.
  • 600 BCE

    Arte Celta.

    Arte Celta.
    Especialistas en la fabricación de objetos de metal.
    Escultura: Toros de Guisando.
  • 210 BCE

    Arte en Roma.

    Arte en Roma.
    Arquitectura: utilizan el arco.
    Adaptaron la columna y el arquitrabe.
    Utilización del cemento.
    Introdujeron grandes edificios.
    Escultura: Ligada a la arquitectura.
    Retratos y relieves.
    Pintura: Embellecimiento de muros.
    Mosaicos.
    El fresco es la técnica más utilizada en esta época.
  • 260

    Arte Paleocristiano.

    Arte Paleocristiano.
    Arquitectura: Principal construcción la basílica.
    Escultura: Relieves en la parte visible de los sarcófagos.
    Pintura: Decoración paredes de las catacumbas. Algunos recursos:
    Basílica Vega del Mar.
    Basílica de Santa Sabina.
  • 330

    Arte Bizantino.

    Arte Bizantino.
    Arquitectura: Construcciones en piedra y ladrillo.
    Bóbedas para levantar cúpulas.
    Uso de pechinas.
    Crearon en capitel concimacio.
    Escultura: Escasa.
    Se conservan sarcófagos y púlpitos laterales. En este estilo destacan los mosaicos como el de San Vital de Rávena.
  • 415

    Arte Visigodo (Prerrománico)

    Arte Visigodo (Prerrománico)
    Arquitectura: Sillares de piedra.
    Arcos de herradura y bóbedas de cañón.
    Edificios pequeños.
    Escultura: Destacan los relieves realizados en los capiteles de las columnas. Destacamos la orfebrería visigoda. Corona votiva de Recesvinto.
  • 711

    Arte Asturiano (Prerrománico)

    Arte Asturiano (Prerrománico)
    Arquitectura: Sillares de piedra y mampostería.
    Arcos de medio punto peraltados.
    Bóbedas de cañón.
    Uso de una tribuna elevada para que los reyes
    pudieran asistir a la liturgia sin ser vistos por los
    fieles.
    Gran sencillez y austeridad en sus construcciones.
    Planta basilical de tres naves con crucero e iconostasio. Algunos recusos:
    Iglesia de San Miguel de Lillo.
    Iglesia de Santa María del Naranco.
    Iglesia de San Julián de los Prados.
  • 711

    Arte Hispanomusulmán. (Prerrománico)

    Arte Hispanomusulmán. (Prerrománico)
    Arquitectura: Es lo más significativo de este arte.
    La arquitectura era muy práctica: construir lo más rápido y barato posible, por eso se construye con materiales pobres pero que luego se van a revestir para darle sensación de brillantez. Es por ello por lo que la decoración cobra tanta importancia.
    Las principales construcciones eran mezquitas.
    Se divide en: arte califal, arte de los reinos de taifas, arte almorávide-almohade y arte nazarita.
    Algunos recursos:
    La Alhambra de Granada.
  • 711

    Arte Mozárabe. (Prerrománico)

    Arte Mozárabe. (Prerrománico)
    El arte y la cultura mozárabes son el resultado de la fructífera relación
    establecida entre las comunidades cristianas y los nuevos ocupantes
    musulmanes.
    Arquitectura: Arco de herradura enmarcado en un alfiz.
    Bóbedas con nervios y gallonadas. Se decoraban los libros con miniaturas hechas a mano. Algunas muestras de arte mozárabe:
    Iglesia Rupestre de Bobastro.
    Iglesia de San Miguel de la Escalada.
  • 780

    Arte Carolingio. (Prerrománico)

    Arte Carolingio. (Prerrománico)
    Se conservan pocas construcciones, como la Iglesia de Corvey. En cuanto a orfebrería destacamos el Altar de San Ambrosio.
  • 1200

    Arte Románico.

    Arte Románico.
    Arquitectura: Lo más relevante de esta época.
    Muros gruesos y con escasas aberturas.
    Arcos de medio punto, bóbedas de cañón y planta basilical o de cruz latina.
    Los elementos decorativos se reparten por las fachadas.
    Puertas decoradas.
    Escultura: temas sobre el pecado.
    No hay perfección escultórica.
    Aparece el pantocrator.
    Pintura: Colores intensos.
    Decoración de cúpulas y muros.
    Técnica del fresco.
    Se realizan miniaturas en libros también.
  • 1300

    Arte Gótico.

    Arte Gótico.
    Arquitectura: La luz cobra importancia, accediendo a los edificios por grandes vidrieras.
    Se trabaja la verticalidad.
    Utilización del arco gótico.
    Bóbedas de crucería.
    aparecen nuevos elementos como loa rbotantes, las agujas y las gárgolas.
    Escultura: Aleccionar al pueblo en la fe cristiana.
    Decoraban fachadas y pórticos de los edificios.
    Pintura: temática religiosa con carácter didáctico.
    El paisaje empieza a cobrar protagonismo.
    La simetría cobra importancia.
    Destaca la escuela flamenca.
  • Renacimiento.

    Renacimiento.
    Arquitectura: Escasos elementos decorativos.
    Se adoptan formas arquitectónicas de la antigüedad.
    Las iglesias son las principales construcciones.
    Cobra importancia la proporción y el equilibrio.
    aparece la perspectiva.
    En el Renacimiento Andaluz destacamos:
    El Ayuntamiento de Sevilla, La Catedral de Granada y Úbeda y Baeza. Destacamos la obra de Miguel Ángel y la del Greco en España.
  • Barroco.

    Barroco.
    Arquitectura:
    -Se decoran concienzudamente las fachadas de los edificios.
    -La decoración cobra una gran importancia.
    -Se crea la columna salomónica.
    En málaga destacamos el camarín de Ntra Sra de la Victoria.
    Escultura:
    -Naturalismo y realismo en las obras.
    -Se utiliza el mármol, la madera y el bronce.
    -Temática religiosa, alegórica, y ornamental.
    -En andalucía destacan la escuela sevillana y la escuela granadina.
    - Pintura: Destacamos a Zurbarán, Velázquez y Murillo.