ARTE ANTIGUO EN GRECIA Y ROMA

ARTE ANTIGUO GRIEGO Y ROMANO

Period: 1000 BCE to 500

Demetrio Guardiola Ortuño
Arte representativo en las antiguas Grecia y Roma.

Ánfora con asas (950-900 a.C.)

950 BCE

Motivos barnizados. A veces, retoman motivos micénicos como líneas ondulantes trazadas a mano, pero los nuevos motivos (semicírculos, círculos concéntricos) se diseñan con sumo cuidado con compás y peine. la decoración es simple y se adapta a la forma de la vasija.

Ánfora de Dypilon (siglo VIII a.C.)

750 BCE

Estilo geométrico. Nuevos motivos como meandros, triángulos y figuras geométricas. A mediados del siglo VIII aparecen las figuras humanas en la decoración. Los vasos funerarios muestran desfiles de carros de guerra y guerreros. Los cuerpos son geométricos con pantorrillas protuberantes.

Pintura sobre tabla (siglo VII a.C.)

650 BCE

Época arcaica. El fresco siguió siendo practicado, pero se añadió un nuevo soporte, la pintura sobre paneles de madera.

Olpe con pinturas orientalizantes (640-630 a.C.)

640 BCE

El estilo orientalizante se desarrolla, sobre todo, en Corinto. Hay fuerte influencia del arte oriental con una nueva gama de motivos: esfinges, grifos, leones, etc. En los frisos, se recurre a lotos y palmetas. Las representaciones humanas son raras y se limitan escenas de batallas y caza.

Kurós de bronce dedálico (630 a.C.)

630 BCE

Escultura arcaica.
Escultura de caracter votivo de atletas triunfadores

Dama de Auxerre (630-600 a.C.)

630 BCE

Escuela de Creta.
Figura de pequeño tamaño. Conserva muy pocos restos de policromía. Talla muy trabajada que presenta una actitud religiosa.

Kouros de Cabo Sunion (615-590 a.C.)

615 BCE

Escultura arcaica.
Se aproxima a los cánones egipcios. Carácter compacto y geométrico en el labrado. Pelo largo geométrico, rostro triangular, ojos almendrados y sonrisa triangular.

Templo de Hera en Olimpia

600 BCE

Periodo arcaico.

Cleobis y Biton (600-590 a.C.)

590 BCE

Escultura arcaica.
Dos figuras de gran dimensión, exactamente iguales.
hermanos gemelos según la mitología griega.
Pie adelantado, puños cerrados, sonrisa poco marcada y boca casi lineal.

Frontón del templo de Artemis en Corfú (600-580 a.C.)

580 BCE

Escultura en relieve. Época arcaica.
En el centro una Gorgona de unos 3 metros de altura semiarrodillada. Está flanqueada por dos leopardos.
Motivo mitológico.

Moscóforo (575 a.C.)

575 BCE

Escultura Arcaica.
Realizada en mármol. Obra maestra de la escultura arcaica.
Hombre caminando portando un cordero sobre sus hombros. Anatomía muy realista.

Koré del Ática (580-570 a.C.)

570 BCE

Escultura arcaica de bulto redondo.
Imagen femenina que podría ser una diosa.
Sus rasgos la emparentan con el kouros de Cabo Sunion.
Expuesta en el Museo de Berlín.

Crátera de Ergótimo o Vaso François (570 a.C.)

570 BCE

Cerámica de figuras negras. Figuras en negro sobre el fondo de la arcilla. Aparecen incisiones. El gran vaso funerario deja paso a vasijas de la vida cotidiana: ánforas, hidrias, copas y cráteras.
La crátera está pintada por Clitias y se encuentra en el Museo Arqueológico Nacional de Florencia.

Jinete o Caballero Rampín (575-550 a.C.)

560 BCE

Escultura arcaica.
Expresionismo muy convencional. Ojos marcados y oblicuos, posiblemente policromados. Sonrisa arcaica y cuerpo ligeramente girado.

Hera de Samos (575-550 a.C.)

550 BCE

Escuela Jónica.
Talleres de Samos. Esculpida en mármol. es muy estilizada y le falta la cabeza. Ropaje muy cuidado. Anatomía marcada muy ligeramente.
Museo del Louvre.

Templo de Apolo en Corintio (550 a.C.)

550 BCE

Periodo arcaico.

Artemision de Éfeso (550 a.C.)

550 BCE

Época arcaica.
Orden jónico.

Ánfora de Exequias. Ayax y Aquiles jugando (550-540 a.C.)

550 BCE

Cerámica de figuras negras. Realizada por Exequias, pintor y alfarero de gran prestigio. Sentimiento decorativo y temas mitológicos o cotidianos. La obra se encuentra en el Museo del Vaticano.

Kouros de Anavisos (540 a.C.)

540 BCE

Escultura arcaica.
Es más moderna y su modelado menos rígido.

Templo de Hera en Paestum (530 a.C.)

530 BCE

Periodo arcaico.

Koré de Peplo (530-520 a.C.)

520 BCE

Escultura arcaica.
Figura femenina muy hermosa. Líneas rectas que se rompen en la anatomía del pecho. Pelo recogido con una diadema ornamentada. Realizada en mármol. Conserva algún resto de policromía.

Plato con arquero escita (520-500 a.C.)

520 BCE

Cerámica de figuras rojas. El fondo de la vasija es pintado de negro y las figuras adoptan el color de la arcilla. Periodo preclásico. Su autor es Epícteto.

Crátera de Eufronios (510 a.C.)

510 BCE

Cerámica de figuras rojas. Pertenece al periodo Preclásico y representa a Hércules y Anteo luchando. Su autor es Eufronios. Se puede visitar en el Museo del Louvre de París.

Templo de Aphaia en Égina (490 a.C.)

490 BCE

Periodo de transición al clasicismo.
Canon dórico, hexástilo y períptero.

Frontón del templo de Afaia en Égina (500-480 a.C.)

480 BCE

Escultura de relieve arcaica.
El motivo es la guerra de Troya.
Expuesto en la gliptoteca de Munich.

Tumba del saltador. Banquete. (480 a.C.)

480 BCE

Museo de Paestum.

Belerofonte (475-450 a.C.)

475 BCE

Relieve de terracota procedente de Melos.
British Museum.

Auriga de Delfos (474 a.C.)

474 BCE

Periodo severo.
Escultura en bronce.
Se cree que el autor es Pitágoras de Samos.
La sonrisa ha desaparecido para dar paso a una expresión centrada.
Museo de Delfos.

Crátera Polignoto de Tassos (470-465 a.C.)

465 BCE

Cerámica de figuras rojas. Periodo Clásico.

Trono Ludovisi. Nacimiento de Afrodita (470-460 a.C.)

460 BCE

Escultura griega del periodo severo.
Técnica de los paños mojados (transparencia anatómica).
Museo de las Termas de Roma.

Palas Atenea y Marsias (460-450 a.C.)

460 BCE

Escultura clásica. Escultura en bronce.
Atribuida a Mirón. Motivo mitológico.
Gran realismo anatómico.
Museo del Vaticano.

Frontón oeste templo de Zeus en Olimpia (465-457 a.C.)

457 BCE

Periodo severo.
El tema central es la centauromaquia. La escena está presidida por Apolo desnudo. El dinamismo de las figuras contrasta con la solemnidad de la figura central.

Templo de Zeus en Olimpia (472-457 a.C.)

457 BCE

Periodo de transición al clasicismo.
Arquitecto, Libón de Elis.

Poseidón de Cabo Sunión (470-450 a.C.)

450 BCE

Escultura del periodo severo.
Realizada en bronce.
Obra de gran dinamismo.
Museo Nacional de Atenas.

Atenea pensativa (470-450 a.C.)

450 BCE

Escultura del periodo severo.
Acento naturalista en el tratamiento anatómico. Diseño rítmico en los pliegues de la vestidura de la diosa.
Museo de la Acrópolis de Atenas.

Discóbolo de Mirón (460-450 a.C.)

450 BCE

Escultura clásica griega.
Obra en bronce. Atleta en disposición de lanzar un disco.
Musculatura en tensión y dinamismo. Cara relajada (Sofronisé o calma inmutable de los dioses).

Bronces de Riace (segunda mitad del siglo V a.C.)

450 BCE

Podrían ser Tideo y Anfirao.
Atribuidos a Agéladas.
Segunda mitad del siglo V a.C.

Metopa del Partenón. Fidias (447-443 a.C.)

443 BCE

Escultura clásica.
Lucha de centauros y lapitas. Obra en mármol.
Museo Británico.

Doríforo de Policleto (450-440 a.C.)

440 BCE

Escultura clásica realizada en bronce.
Es un atleta portador de una lanza. Gran armonía de fuerzas y contrapesos.
Elegancia en el equilibrio estático.

Atenea Lemnia. Fidias (440 a.C.)

440 BCE

Escultura clásica.
Copia romana que se conserva en el Museo Cívico de Bolonia.

Relieve de Démeter, Triptoleo y Perséfone (440 a.C.)

440 BCE

Procede de Eleusis.
Museo Nacional de Atenas.

Lékito pintor de Aquiles (440 a.C.)

440 BCE

Cerámica de pintura roja sobre fondo blanco.
Carácter funerario: en su interior se depositaba vino y perfumes y se depositaba en los sepulcros. la escena más frecuente es la del ofrecimiento de los presentes a la tumba.

Atenea Partenos. Fidias (447-439 a.C.)

439 BCE

Escultura clásica crisoelefantina (oro y marfil).
Los ojos son de esmeralda. Medía más de 10 metros.
Se hizo para exponerse en el Partenón.
No ha llegado a nuestros días y su existencia se conoce gracias a copias en mármol.

Dioses del friso del Partenón. Fidias (442-438 a.C.)

438 BCE

Escultura clásica en mármol.
Museo de la Acrópolis de Atenas.

Jinetes del friso del Partenón. Fidias (442-438 a.C.)

438 BCE

Escultura clásica en mármol.
Museo Británico.

Friso de las Panateneas del Partenón. Fidias (442-438 a.C.)

438 BCE

Escultura clásica en mármol.
Museo del Louvre.

Partenón de Atenas (447-438 a.C.)

438 BCE

Periodo clásico.
Dirigido por Fidias. Arquitectos Íctino y Calícrates.
Dórico, octásilo, períptero y anfipróstilo.
Dedicado a Atenea Partenos.

Frontón este del Partenón. Fidias (438-431 a.C.)

435 BCE

Escultura clásica.
Nacimiento de Palas Atenea de la cabeza de Zeus.
Magistral tratamiento de las vestiduras.
Alcanza el ideal de belleza clásica.
Museo Británico.

Frontones del Partenón. Fidias (438-431 a.C.)

431 BCE

Escultura clásica.
El oriental narra el nacimiento de Palas Atenea y el occidental la lucha entre Atenea y Poseidón.
Ambos están el el British Museum.

Diadúmeno de Policleto (440-430 a.C.)

430 BCE

Escultura clásica.
Realizado en bronce. Atleta ciñendo la diadema del triunfo.
Gran dinamismo y formas sueltas.
Museo Nacional de Atenas.

Estatua de Zeus Olímpico. Fidias (435-430 a.C.)

430 BCE

Escultura clásica crisoelefantina (oro y marfil).
Era de dimensiones colosales y solo se conservan recreaciones.

Templo de Atenea Niké (427 a.C.)

427 BCE

Periodo clásico.
Arquitecto, Calícrates.

El Erection (421 a.C.)

421 BCE

Periodo clásico.
Arquitecto, Mnesicles. Destacan las Cariátides.
Orden jónico, hexástilo.
Dedicado a Atenea Polias y a Poseidón o Erecteo.

Ciudad de Atenas (siglo V a.C.)

410 BCE

Se observan la Acrópolis, el Aerópago, el Pnyx y el Ágora.
También están señaladas las puertas de Eleusis y Pireo.

Atenea Niké (410-407 a.C.)

407 BCE

Templo de Atenea Niké en Atenas.
Museo de la Acrópolis.

Mujeres jugando a las tabas (464-398 a.C.)

398 BCE

Autor Zeuxis

Tholos de Delfos (390 a.C.)

390 BCE

Construcción religiosa de forma circular.
Columnata dórica en el exterior y una corintia en el interior.

Pintura mural (siglo IV a.C.)

370 BCE

Tumba en Verginia.
Tema sobre Perséfone.

Ménade danzante - Scopas (370-350 a.C.)

360 BCE

Una de las ninfas que acompañaba al dios griego Dionisos.
Gran dinamismo en la representación de la danza.

Teatro de Epidauro (350 a.C.)

350 BCE

Erigido por Polícleto el Joven.
Muy bien conservado. Se observa un espacio circular para el coro y un graderío sin divisiones.
Acústica excepcional y capacidad para 14000 asistentes.

Apolo Sauróctono - Praxíteles (350-330 a.C.)

350 BCE

Marca la curvatura praxiteliana. Gran definición anatómica.

Venus de Cnido - Praxíteles (350-330 a.C.)

340 BCE

Desnuda sin dejar todo el cuerpo al descubierto. Representa a Venus saliendo del baño y cubriéndose con un paño. Aparece la curva praxiteliana y la luz suave en la cara.

Linterna de Lisícrates (334 a.C.)

334 BCE

Carácter conmemorativo. Guardaban los trípodes con los que se premiaba a los autores.
Basa de piedra sobre la que sitúa una estructura circular cerrada, rodeada por columnas corintias.

Hermes - Praxíteles (350-330 a.C.)

330 BCE

Mármol. La composición es cerrada por las miradas, que nos dan una relación entre las figuras, al igual que la postura. Hermes acompaña a Dionisos niño a ser cuidado por las ninfas.

Estadio de Delfos (siglo IV a.C.)

325 BCE

En él se desarrollaban los Juegos Píticos.
Capacidad para 6000 asistentes.

Afrodita Anadiomene saliendo del mar (siglo IV a.C.)

325 BCE

La pintura original es de Pánfilo y estaba realizada sobre tabla, pero solo nos queda una copia de mala calidad en fresco que se ha perdido. Se encontró en una casa de Pompeya.

Apoxiomeno - Lisipo (325-300 a.C.)

325 BCE

Transición entre lo clásico y el helenismo. Impone un nuevo canon de belleza. Representa a un atleta cansado por el esfuerzo.

Hercules Farnesio - Lisipo (325-300 a.C.)

320 BCE

Figura fuerte, llena de musculatura, muy pesada. La obra muestra diversos puntos de vista.

Alejandro y Dario - Filoxenos (siglo IV a.C.)

317 BCE

La obra original es de Filoxeno de Eretria.
Se conserva una copia en mosaico hallada en una casa de Pompeya, que se encuentra en el Museo Nacional de Nápoles.
Representa la batalla de Issos.

Estela de Hediste (siglo III a.C.)

275 BCE

Museo de Volo

Junio Lucius Brutus (siglo III a.C.)

275 BCE

Busto en bronce. Tiene 69 cm. de altura y se encuentra en el Museo Capitolino.

Alegoría del rio Nilo - Escuela de Alejandría (240-200 a.C.)

240 BCE

Obra original en mármol. Una copia romana se conserva en el Museo Vaticano.

Bouleterión de Priene (200 a.C.)

200 BCE

También llamado Cámara del consejo.
Edificio púbico que servía como tribunal y para las reuniones del consejo de la ciudad.

El espinario - Apolonio (200 a.C.)

200 BCE

Escuela de Atenas. Joven atleta sentado sacándose una espina del pie. Sigue el esquema realista-naturalista propio de estos tiempos.

Galo Ludovisi - Escuela de Pérgamo (230-200 a.C.)

200 BCE

Escuela patética, de sentimientos violentos. El protagonista acaba de matar a su mujer para librarla de la esclavitud. Sujeta el cadáver mientras mira desafiante al enemigo.

Victoria de Samotracia - Escuela de Rodas (200 a.C.)

200 BCE

Gran movimiento en todas direcciones. La tela, fina y delgada, deja observar la anatomía con plena nitidez. Las plumas de las alas, son también muy reales.

Toro Farnesio - Apolonios y Tauriscos (siglo II a.C.)

190 BCE

Escuela de Pérgamo. Estructura piramidal. Aparece el fondo helenístico o alejandrino. Está en el Museo de Nápoles. También llamada el Castigo de Dirce.

Altar de Zeus en Pérgamo (188 a.C.)

188 BCE

Época Helenística.
Construido por Eumenes II y Atalo II, reyes hermanos.
Se encuentra en el Museo de Berlín.

Venus de Milo - Escuela de Antioquía (siglo II a.C.)

175 BCE

Autor anónimo, aunque podría ser Agexandros o Alexandros. Belleza serena. Realizada en mármol. Diversos puntos de vista. Gran interés en el tratamiento del cabello. Le faltan los brazos.

Pinturas de Casa Samnita de Herculano (siglo II a.C.)

160 BCE

Pinturas del 1º estilo, incrustacion.
Imita la representación de mármoles.

Stoa de Atalo en Atenas (150 a.C.)

150 BCE

Espacio amplio con columnata abierta al costado.
Se usaba para el ágora (centro comercial y cívico) en las ciudades griegas.
Está completamente restaurada.

Lágino con decoración de instrumentos musicales (150-100 a.C.)

150 BCE

Cerámica helenística. Declive de la pintura. Se opta por una decoración sencilla de flores o festones.

Pinturas de Casa Salustio en Pompeya (siglo II a.C.)

150 BCE

Pintura del 1º estilo, incrustación.
Imita la representación de mármoles.
Muro norte del tablinum.

Torso Belvedere - Apolonio (150 a.C.)

150 BCE

Escuela de Atenas. Obra de gran realismo.

Santuario de la fortuna Primigenia (siglo II a.C.)

150 BCE

Arquitectura religiosa. Está en Praeneste. Aterrazado y con parte excavada en la roca, recuerda a las obras funerarias egipcias.

Templo de Zeus Olímpico de Atenas (174-131 a.C.)

131 BCE

Época Helenística.
Construido por Cossutius.

Templo de Hércules (120 a.C.)

120 BCE

Arquitectura religiosa. Está en el Foro Boario. Planta circular. Es períptero y muestra claras influencias del Tholos de Marmaria. Cubierta cónica de teja y una sola cella circular.

Templo de la Fortuna Viril (finales siglo II-principios siglo I a.C.)

110 BCE

Arquitectura religiosa. Pequeño, pero bien armonizado. Próstilo, tetrástilo y pseudoperíptero. Frontón y entablamento lisos. Orden jónico con volutas sobresalientes en diagonal.

Mosaico Barberini (siglo I a.C.)

60 BCE

Mosaico de piso.
Representa al rio Nilo desde su nacimiento en Etiopía hasta su desembocadura en el Mediterráneo.
Es la más antigua de las representaciones romanas de escenas del Nilo.
Ubicación original en Paenestre (Palestrina).

Orestes y Electra - Menelao (siglo I a.C.)

60 BCE

Escultura en Mármol. Museo de la Termas de Roma

Retrato de Julio César (siglo I a.C.)

55 BCE

Museo Arqueológico de Turín.

Retrato de Cicerón (siglo I a.C.)

50 BCE

Esculpido en mármol. Mide 93 cm. de altura.
Museo Capitolino.

Pinturas Casa de Livia (siglo I a.C.)

50 BCE

Segundo estilo.
Estilo arquitectónico.
Representa escenas a base de arquitecturas que reproducen los órdenes clásicos.

El Panteón (27 a.C.)

27 BCE

Arquitectura religiosa. Dedicado a todos los dioses, no era lugar de enterramiento. Realizado en el año 27 a.C. por Agripa. Se incendió en el año 80 y fue reconstruido por Adriano en el 125-128. Planta centralizada que se corresponde con el alzado. Realizado en hormigón y ladrillo y recubierto en el interior con placas de mármol y en el exterior con estuco y pintura. Cúpula de 43 metros de diámetro y altura. En el centro tiene un óculo abierto de 9 metros de diámetro bordeado de bronce.

Relieve del altar de Lucius Domitius (siglo I a.C.)

25 BCE

Museo del Louvre

Retrato de Augusto de Prima Porta (siglo I a.C.)

25 BCE

Escultura de bulto redondo, exenta en bipedestación. Copia en mármol policromado del año 14, que se encuentra en el Museo Vaticano. La original era de bronce.

Casa cuadrada (16 a.C.)

16 BCE

Arquitectura religiosa. Templo romano ubicado en Nimes. Próstilo, hexástilo y pseudoperíptero. Época imperial. Orden corintio. friso con decoraciones vegetales.

Teatro de Mérida (16 a.C.)

16 BCE

Arquitectura de ocio. Construido por el cónsul Agripa. Presenta un fondo decorado con columnatas y esculturas.

Enterramiento de Cayo Cestio (año 15 a.C.)

15 BCE

Arquitectura funeraria. Estructura piramidal. Piedra cortada en sillares y una sola cámara interior. Demuestra la influencia egipcia en Roma.

Ara Pacis de Augusto (año 13 a.C.)

13 BCE

Altar para el desarrollo de ceremonias religiosas. fue reconstruido y se encuentra, en la actualidad junto al mausoleo de Augusto en Roma. importante por su arquitectura y, especialmente por su escultura.

Arco de Bará (finales del siglo I a.C.)

10 BCE

Monumento conmemorativo. Arco de triunfo. Erigido por Sura y dedicado a Augusto.

Friso escultórico del Ara Pacis Augustae (años 13 al 9 a.C.)

10 BCE

Roma.

Teatro de Cartagena (años 5 al 1 a.C.)

1 BCE

Arquitectura para el ocio.

Mausoleo de Augusto (siglo I d.C.)

10

Apenas quedan restos. Anillo circular coronado por un túmulo de tierra con cipreses y una escultura del emperador. En su interior había tres cámaras: para Augusto, para su esposa, Livia, y la tercera para la familia. En la Edad Media se reutilizó como fortaleza y en el siglo XIX como circo y teatro.

Torre de los Escipiones (siglo I)

15

Arquitectura funeraria. Localizada en Tarragona.

Puente de Rímini (año 21)

21

Obra de ingeniería civil. Iniciado por Augusto y finalizado por Tiberio. Construido en piedra de Istria, la estructura está formada por cinco arcos de medio punto cuyo tamaño aumenta a medida que se acercan al centro.

Mosaico Cave Canem (siglo I)

25

Técnica opus tesellatum. Consiste en formar decoraciones combinando pequeños cubos de piedras de diferentes colores y un tamaño aproximado de 1 cm.
Museo Arqueológico Nacional de Nápoles.

Mausoleo de Cecilia Metella (siglo I d.C.)

25

Arquitectura funeraria. Está en la vía Accia en Roma. Planta circular simple con una cámara en su interior. La parte superior se ha perdido, pero seguramente habría un túmulo. Decoración de guirnaldas en su exterior.

Retrato de Livia (14-37 d.C.)

37

Retrato de Nerón Julio César (años 23 al 41 d.C.)

41

Mármol blanco esculpido.

Pinturas de la Villa Farnesia (siglo I)

50

Mural de la Villa Farnesia.
Pintura al fresco.
Estilo 3º, mixto u ornamental.
Es una evolución del 2º estilo, con formas arquitectónicas más libres y menos enmarcadas.

Templo de Vesta en Tívoli (siglo I)

50

Arquitectura religiosa. Realizado en época imperial. Planta circular. Friso decorado con guirnaldas y bucráneos.

El rio Tíber (siglo I)

50

Escultura labrada en piedra. Museo del Louvre.

Retrato de Claudio emperador (siglo I)

50

Retrato de cuerpo entero en bipedestación.

Acueducto Claudio (año 52)

52

Obra de ingeniería civil. Iniciado por Calígula y finalizado por Claudio. Sillares de piedra que conforman gruesos pilares sobre los que se disponen arcos de medio punto. Mide 68 Km. de largo y tiene capacidad para 185000 metros cúbicos de agua por día.

Frescos de la Domus Aurea de Nerón (siglo I)

66

Pinturas del 4º estilo, teatral e ilusionista.
Recrea ambientes y espacios ilusorios.

Coliseo de Roma (año 69 d.C.)

69

Arquitectura para el ocio. Anfiteatro. Lo comenzó Vespasiano en el año 69, lo continuó Tito y fue terminado por Domiciano. Su fachada tiene cuatro alturas y superposición de órdenes: la primera, en orden toscano; la segunda, en jónico; la tercera, en corintio y en la superior, cerrada, hay pilastras de orden compuesto.

Pintura romana en España (siglo I)

75

Pintura de un auriga.
Museo Nacional de Arte Romano de Mérida.

Retrato de Vespasiano (siglo I)

75

Retrato del panadero Paquio Próculo y su mujer (siglo I)

80

Pintura al fresco.
Pompeya.

Mosaico Casa del Fauno (siglo I)

80

Técnica opus sectile o intarsio. Se recortan trozos de piedra (regulares e irregulares), de diversos tamaños y colores, siguiendo un patrón determinado.
Pompeya

Arco de Tito (año 81)

81

Arquitectura conmemorativa. Arco de triunfo. Está en el Foro Romano. Conmemora la victoria del emperador Tito sobre el pueblo judío. Un solo ojo muy profundo que origina una bóveda de cañón decorada con casetones. La decoración es sencilla.

Relieve del Arco de Tito (año 81)

81

Roma

Puente de Alcántara (año 105)

105

Obra de ingeniería civil. En Toledo, sobre el rio Tajo. Construido por el arquitecto Julio Cayo Lacer. Tiene un arco del triunfo en su centro.

Mosaico Catedral Vieja de Cartagena (siglo II)

110

Técnica opus signium. Teselas de piedra unidas con mortero y forma geométrica.

Circo Máximo de Roma (siglos I - II)

110

Arquitectura para el ocio. Solo se conservan las ruinas. Tenía 600 metros de largo, 140 metros de ancho y un aforo para 300000 personas. Su máximo apogeo fue en la época del emperador Trajano,

Acueducto de Segovia (año 112)

112

Obra de ingeniería civil. Construido en tiempos de Trajano y Domiciano. Tiene 728 metros de largo y doble línea de arcos superpuestos y ejecutados a base de sillares de granito, perfectamente tallados y dispuestos sin argamasa.

Columna de Trajano (año 113)

113

Columna conmemorativa. Está en Roma, en el foro de Trajano. Conmemora la victoria frente a los dacios. Se asienta sobre un fuste de gran altura y está grabada con los hechos que se conmemoran. En la parte superior estába la estatua del emperador. Es a la vez monumento funerario, ya que en el plinto hay una pequeña cámara que guarda una urna con las cenizas del emperador. todo el fuste está decorado con relieves en sentido helicoidal, continuo e histórico-narrativo. En el plinto, armas.

Relieve Columna de Trajano (año 113)

113

Roma

Escultura thoracata de Trajano (98-117)

115

Busto del emperador Adriano (siglo II)

120

Retrato de Julia Titi (año 125)

125

Escultura en mármol.
Museos Capitolinos.

Mausoleo de Adriano (siglo II)

130

Arquitectura funeraria. Muy similar al de Augusto pero con el anillo circular asentado sobre una base cuadrada. Sobre el túmulo, había un templete coronado por un carro tirado por el emperador como si fuera Apolo.

Mosaico cosmológico de Mitreo (siglo II)

140

Casa de Mitreo, Mérida (Emérita Augusta).
Concepción del Mundo y de las fuerzas de la naturaleza que lo gobiernan.
Detalle de la obra.

Templo romano de Vic (siglo II)

150

Arquitectura religiosa. Su diseño es similar al de la Maison Carrée de Nimes.

Sarcófago de Husillos (mediados del siglo II d.C.)

150

Museo Arqueológico Nacional de España.

Estatua ecuestre de Marco Aurelio (161-180)

170

Bronce.
Museos Capitolinos.

Relieves Columna de Marco Aurelio (180-193)

190

Mosaico cabeza de Medusa (final siglo II - principios siglo III)

195

Técnica opus vermiculatum. Teselas muy pequeñas que forman un dibujo muy minucioso.
Mármol, piedra calcárea, pasta de vidrio y cerámica sigillata.

Termas de Caracalla (año 216)

216

Arquitectura para el ocio. Estaban en Roma y tenían capacidad para más de 1000 personas. Baños, caldarium, tepidarium y frigidarium. También disponía de zona de recreo, vestíbulo, vestuarios, gimnasio y biblioteca. Lujosamente decorados con mosaicos, mármoles y esculturas.

Retrato del emperador Caracalla (210-220)

220

Getty Museum.
Los Ángeles.

Sarcófago Ludovisi (año 250)

250

Tallado en mármol proconnesio, representa una batalla entre bárbaros y romanos.

Sarcófago de doña Sancha (siglo III)

250

Se encuentra en Covarrubias.
Presenta un elemente romano del siglo III.
Frente con medallón y estrigiles.

Mosaico de Ulises (siglo III)

270

Refleja el canto XII de la Odisea.
Está en la ciudad de Dugha.

Mosaico de Las jóvenes en bikini (siglos III - IV)

310

Técnica opus tesellatum.
Villa del Casale di Piazza Armerina (Sicilia).

Arco de Constantino (año 315)

310

Monumento conmemorativo. Arco de triunfo. Tres arcos, el central mucho mayor. Conmemora el triunfo en la batalla de Puente Milvio (año 312). Tiene 21 metros de altura, 26 de ancho y 7,5 metros de profundidad. Cuatro columnas sobre podio que sujetan un entablamento que separa un ático dividido en tres partes para continuar las líneas de las columnas con pilastras adosadas. Está muy recargado de ornamentos, relieves y medallones. Posee una inscripción en la zona central.

Retrato del emperador Constantino (siglo IV)

312

Cabeza del coloso. Tallado en mármol.
Museos Capitolinos.

Relieves del Arco de Constantino (año 315)

315

Roma

Basílica de Majencio (306-330)

320

Edificio administrativo. Está en Roma y estructurada en tres naves. La nave central es continua, más alta y ancha y cubierta con bóvedas de arista. Las laterales compartimentadas pero con comunicación, están cubiertas con bóvedas de cañón con casetones.

Escultura de los tetrarcas (siglo IV)

320

Escultura en pórfido.
Saqueada del Gran Palacio de Constantinopla en 1204 y ubicada en la actualidad en el Tesoro de San Marcos (Venecia).

Mosaico de Dido y Eneas (siglo IV)

350

Low Ham (Somerset).

Mosaico de Cardeñajimeno (siglo IV)

375

Mosaico figurado de esquema octogonal.
Meleagro y Atalanta partiendo hacia la caza del jabalí.
Villa romana de Cardeñajimeno.
Expuesto en el Museo de Burgos.

Mosaico de la cacería (siglo IV)

380

Técnica opus tesellatum.
Villa de la Olmeda (Palencia)

Mosaico de Valdearados (siglo IV)

390

Villa romana de la Santa Cruz.
Baños de Valdearados.
Está en el triclinium y es una representación del dios Baco.

Relieves conmemorativos de Teodosio (año 390)

390

Bajorrelieves en mármol.
Se encuentra en Estambul (antigua Costantinopla)