Épocas de Música

  • 4000 BCE

    Edad Antigua 4.000 a.C-476 d.C

    Grandes civilizaciones con mucha riqueza musical
    Egipto 3100 a.C-146 a.C:
    -Música vocal con instrumentos (cuerda, viento y percusión)
    -Danzas funebres
    -No hay registro de música escrita
    Grécia 1200 a.C-146 a.C:
    -Unión de la poesia y la música
    -Uso de escalas modales
    -Música como el arte de los Manantiales
    Roma s.VIII a.C-s.IV d.C:
    -Ritmo marcado por la letra a la música vocal
    -Música por fines militares, religiosos y de ocio
    -Más riqueza de instrumentos
  • 301

    Edad Media S.IV-XV

    Música religiosa: el Canto Gregoriano
    Guido d'Arezzo S.XI d.C:Himno de San Juan
    Ars Antigua s.XII
    -Polifonía
    -Notre Dame de París
    -Surgen formas como el canon, motet,etc.
    -Leonin y Perotin
    Ars Nova s.XIV
    -Francia y Italia
    -Destaca el compositor Philippe de Vitry
    Música profana s.XI-XIII
    -Trovadors: poetas-compositores que escribían en el occitano-provenzal. De clase alta
    -Juglares: artistas ambulantes-interprets, narraban historias con su música. De clase baja
  • 1401

    Renacimiento S.XV-XVII

    Creación de violin al s. XVI
    Burguesía, antropocentrismo y helicentrismo toman importancia
    Música Religiosa:
    -Música vocal en latín
    -Soprano, contralto, tenor y bajo
    -Tomás Lluis de Victoria, Josquin des Prez
    Música profana:
    -Lengua vulgar
    -Nace la música instrumental
    -Las nuevas formas musicales
    -Los primeros teatros musicales
    Ópera:
    -Nace a finales del s.XVI
    -La Dafne fue la primera ópera(1598)
    -Monteverdi
  • Barroc S. XVII-XVIII

    Edad dorada de la música
    -Violín toma importancia
    -Creación de bajo continuo
    -Surgimiento de las orquestas
    Compositores importantes: Antonio Vivaldi (4 estaciones),J.S.Bach (los conciertos de Brandeburgo), Haendel (el Mesies)
    Se crean grandes repertorios religiosos: oratorios, mises.
    Se componen nuevos estilos de música instrumental: conciertos, fugas.
    Ópera continúa tomando importancia y se clasifica en: ópera seria, bufa, apertura, recitativo, aria, coros y pasatge instrumental
  • Classicismo (Medios del s. XVIII-Final s.XVIII)

    -La melodía pasa a ser el elemento principal
    -Las orquestas crecen en número de interpretes y de instrumentos
    -Generalmente el acompañamiento se vuelve un motor rítmico
    -Nueva forma musical: la Sonata(Exposición, desarrollo, reexposición-coda)
    -Piano toma importancia y sustituye al clave
    -Hay que destacar Ópera bufa: La Flauta mágica, Don Giovanni, las bodas de Figaro)
    Compositores importantes: L.Beethoven (Fur Elise, la 5a y 9a Simfonias), W.A.Mozart (41 simfonias), J.Haydn (104 simfonias)
  • Romanticismo S. XIX

    La música instrumental es el arte romántico ideal:
    -Especial atención de los elementos folclóricos,aparece el saxofón
    -Las simfonias dejan de tener la forma sonata y toman más libertad
    Compositores importantes:F.Shubert,H.Berlioz,F.Chopin
    Música vocal toma menos importancia,surgen nuevos estilos(el Lied)
    Ópera:incremento de todos los sectores implicados.La Ópera bufa se convierte en Grand Ópera.
    Se desarolló en toda Europa creando nuevos estilos característicos de cada época.Italia y Alemania