Historia del Cine

By Flicky2
  • Period: 1000 BCE to

    Pre Cine

    Aparece la cámara oscura, las sombra chinas o teatro de sombras, linterna mágica, cronofotografía y los juguetes ópticos
  • Linterna Mágica

    Linterna Mágica
    Inventada por Athanasius Kircher consistía en una cámara oscura con un juego de lentes y un soporte corredizo en el que se colocaban transparencias pintadas sobre placas de vidrio. Estas imágenes se iluminaban con una lámpara de aceite y para que el humo pudiera tener salida se dotaba al conjunto de una vistosa chimenea.
  • Fantasmagorías

    Fantasmagorías
    Fueron una variante del espectáculo de linterna mágica. Consistía en las proyecciones de fantasmas diablos que buscaban provocar miedo en el espectador. Es a Etien-Gaspar Robert conocido como Robertson a quien se le atribuye la creación de la fantasmagoría.
  • Tutilimundi

    Tutilimundi
    Popular espectáculo ambulante. Era una cámara oscura dentro de la cual se ven aumentadas figuras en movimiento.
  • Fusil Fotográfico

    Fusil Fotográfico
    Fue inventado por Étienne-Jules Marey, un científico y cronofotógrafo francés. Podía llegar a disparar 12 imágenes por segundo. Fue el primer invento en captar imágenes en movimiento en una misma placa cronomatográfica.
  • Kinetoscopio

    Kinetoscopio
    Popular en fiestas de carnavales y atracciones, el quinetoscopio era un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, aunque no permitía su proyección sobre una pantalla. Era una caja de madera vertical con una serie de bobinas sobre las que corrían 14 m de película en un bucle continuo. Fue inventado por Thomas Edison
  • Period: to

    Cine Temprano

    Se realiza un gran cambio: el montaje. Comienzan a surgir la variedad de tomas y planos. Los hermanos Lumiére crean el cinematógrafo.
  • Cinematógrafo

    Cinematógrafo
    Los hermanos Lumière crean una máquina capaz de filmar y proyectar imágenes en movimiento. Patentada a finales del siglo XIX, fue la primera máquina capaz de rodar y proyectar películas de cine.
  • Surgimiento del Travelling

    Surgimiento del Travelling
    James Williamson ya no se conformaba con plantar la cámara en un sitio estanco sino que iba y venía con ella, convirtiéndola en un observador omnisciente, que podía develar distintas facetas (temporo-espaciales) de un mismo acontecimiento. Esto lo demostró en su film de 1900 Attack on a Chinese mission Station.
  • Georges Méliès

    Georges Méliès
    Llamado “el mago del cine” fue el iniciador del cine como espectáculo. Lo interesante de este, fue la frenética búsqueda de los hoy denominados trucajes cinematográficos. Méliés arribó a la sobreimpresión (superposición de dos imágenes) como fruto de la casualidad y fue utilizado con una fervorosa creatividad.
    Su mayor proyecto, "Un viaje a la Luna" (1902) es considerado el primer filme de ciencia ficción de la historia del cine.
    youtube.com/watch?v=5_xcB0-y10E
  • Montaje Alternado

    Montaje Alternado
    Edwin Porter, famoso precursor del western, implementó los ángulos de cámara y la alternancia de dos acciones en paralelo en su film Salvamento en un Incendio (1902).
    https://www.youtube.com/watch?v=yHlEIm1t8t4
  • El Flashback

    El Flashback
    Introducido por David Griffith. Gracias a este, se abandona definitivamente la linealidad teatral que ostentaban los films de la época y nos adentramos en la multiplicidad de acción, lugar y tiempo. Esto se hace presente en su película "Las Aventuras de Dorotea"(1908). Otra de sus grandes películas fue "El Nacimiento de una Nación"(1915).
  • Period: to

    Cine Clásico

    Surgen algunas de las grandes películas de culto. Empieza a tratarse de un cine completamente narrativo.
  • Finales Epifánicos

    Con el surgimiento del cine moderno, las narrativas cambiaron atrapando más al espectador. Además, surgieron finales epifánicos donde hay dos historias: una explícita y la otra implícita. Esta última se hará explícita al final de la película.
  • Surgimiento del Sonido

    Surgimiento del Sonido
    En la etapa del cine clásico, la creación de películas con sonido sincronizado lograron un gran avance. "El cantante de Jazz" fue la primer película con sonido que se estrenó volviéndose así cultural e históricamente significativa.
  • El Mago de Oz

    El Mago de Oz
    Es una película estadounidense de género musical y fantástico dirigida por Victor Fleming. Se destaca por su uso del Technicolor, sus personajes y sus secuencias musicales, en especial por su canción "Over the Rainbow"
  • Howard Hawks

    Howard Hawks
    Fue un director, guionista y productor de cine estadounidense. Realizó algunas películas mudas y a partir de 1928 comenzó con las sonoras. Dentro de sus más grandes proyectos se destaca "Los caballeros las prefieren Rubias" la cuál es protagonizada por Marilyn Monroe.
  • Period: to

    Cine Moderno

    Es lo opuesto del cine clásico. Cada película moderna surge de la visión particular de un artista individual, y su naturaleza consiste en la ruptura con la tradición anterior
  • Casablanca

    Casablanca
    Película de drama y romance dirigida por Michael Curtiz. Protagonizada por Humphrey Bogart e Ingrid Bergman. Es una de las películas mejor valoradas de la cinematografía estadounidense y ganadora de varios premios Óscar, incluyendo a Mejor Película.
  • El Ciudadano Kane

    El Ciudadano Kane
    Dirigida por Orson Welles, la cinta cuenta con casi todos los componentes más importantes del cine moderno.
  • Neorrealismo Italiano

    Neorrealismo Italiano
    Fue un movimiento narrativo y cinematográfico que surgió en Italia a partir de 1945. Tuvo como objetivo mostrar condiciones sociales más auténticas y humanas, alejándose del estilo histórico y musical que hasta entonces había impuesto la Italia fascista (1922-1945). Suele considerarse que la primera película de esta corriente es Roma ciudad abierta, de Roberto Rossellini.
  • Free Cinema

    Movimiento cinematográfico británico que nace en febrero de 1956 y
    que se prolonga a lo largo de toda la década de 1960. El Free Cinema busca, siguiendo la línea del cine documental y del neorrealista italiano, acercarse a los seres anónimos de la sociedad, mediante un tipo de cine rodado con pequeños equipos y al margen de los estudios, con un coste inferior al de un simple noticiario y empleando la música de jazz para sus bandas sonoras.
  • Nuevos estilos de Filmación

    Durante esta etapa, incrementó el uso de planos-secuencia a través de tomas largas con cámara en mano. Además, se utilizaban muchas panorámicas y se implementaba el uso del travelling. Un ejemplo de este tipo de filmación es el de la película El Resplandor (1980) dirigida por Stanley Kubrick. En una escena, se realiza todo una secuencia con cámara en mano y travelling. Link de la escena:
    https://www.youtube.com/watch?time_continue=68&v=lvwSi7ta0P4
  • Cine Posmoderno

    Cine Posmoderno
    Esta etapa del cine logró mezclar los elementos tradicionales del cine clásico con algunos componentes específicos del cine moderno. Una película que sirve como ejemplo para esta etapa es Blade Runner (1982) dirigida por Ridley Scott
  • Blockbuster

    Blockbuster
    También conocido como Taquillazo, son películas populares o exitosas, normalmente con una producción que conlleva un gran presupuesto y que logran los mejores resultados en taquilla en un tiempo récord. El concepto surgió a finales de los años 70 y tuvo su época de oro en la década del 80, teniendo como creador de varios de estos a Steven Spielberg.
    Los géneros que predominan en este término o categoría son en su mayoría películas de Ciencia Ficción o Acción.
  • Imagen Generada por Computadora

    Imagen Generada por Computadora
    También conocida como CGI, es una nueva tecnología aplicada al cine actual. Se trata de gráficos diseñados en computadora que son utilizados por su costo que es más barato que utilizar métodos físicos como la construcción de maquetas en miniaturas complicadas por su creación de efectos, o a causa del alquiler de mucho vestuario para escenas que requieren una multitud de personas. Una de las películas en usarlo fue El Joven Sherlock Holmes (1985).
    https://www.youtube.com/watch?v=XyowQJB6RMc
  • Period: to

    Pos Cine

    Se caracterizó por la modernización del cine. Habían más tecnologías como las nuevas cámaras, la digitalización y el formato 3D entre otros.
  • Steven Spielberg

    Steven Spielberg
    Reconocido director, guionista y productor de cine. Creador de varios "clásicos del cine" como Volver al Futuro (1985), Tiburón (1975), Los Goonies (1985), El joven Sherlock Holmes (1985), Jurassic Park (1993), entre otras.
  • Se pone de moda el "Remake"

    Se pone de moda el "Remake"
    Un remake es un estreno cinematográfico que utiliza la historia de una película ya realizada anteriormente. Suele ser muy fiel al film original y suele ser llevaba a cabo por un director diferente al de la primera película (aunque en algunas ocasiones ha sido dirigida por el mismo). Actualmente, cada vez se realizan más remakes de películas pertenecientes a las distintas etapas del cine.
    Una de las remakes más conocidas es de King Kong (1933) que tuvo varias, una en 1976 y en 2005.
  • Cine 3D

    Cine 3D
    Tecnología de filmación y proyección de cine para que simule la visión tridimensional humana real. Desde 2006, con la introducción del cine digital, se ha ido popularizado el llamado Digital 3D. El mayor repulsivo fue Avatar de James Cameron.