Frida Kahlo Trazos de un corazón.

  • Nacimiento de frida

  • autoretrato con ropa de tercio pelo

    autoretrato con ropa de tercio pelo
    La primera pintura de Frida Kahlo se llama Autorretrato con traje de terciopelo. Lo pintó por su compañero de escuela y novio a los 17 años, Alejandro Gómez Arias. Kahlo le gustó del período Renacentista italiano porque fue un tiempo de aristocrática.
    Contrario a la opinión desinformada, Frida no se rendía tributo a sí misma ya que creía que su particular rasgos que era única se convirtió sin duda uno de sus signos artísticos mas notables en la actualidad.
  • El tiempo vuela

    El tiempo vuela
    El mismo año de su boda con Diego Rivera, la artista realizó la obra Autorretrato. Es una obra sobria que, muy sutilmente, recuerda a los retratos de corte renacentista. Con esta obra, Frida Kahlo emprende el camino hacia un trabajo más racial, simbolista y colorista. El folklore mexicano será el sello de identidad en la obra de la artista. No importa ni la cronología ni el tema de la obra, ya que, el Padre tiempo puede representarse de muchos modos en una obra.
  • El Suicidio de Dorothy Hale

    El Suicidio de Dorothy Hale
    Clare Boothe Luce, amiga cercana de Dorothy y admiradora de Frida Kahlo, también editora de la revista de moda «Vanity Fair», casi inmediatamente le encargó a Kahlo que pintara un retrato de «recuerdo» de su amigo mutuo fallecido con $ 400. Pero cuando la pintura llegó en agosto de 1939 y se desenvolvió, Clare estaba tan conmocionada y casi muere.
  • las 2 fridas

    las 2 fridas
    Como si fuera una ilusión óptica, la pintora Frida Kahlo se desdobla en esta obra mostrando una imagen de la compleja dualidad de su persona. Esa actitud de las mujeres contrasta con el fondo de amenazantes nubes, reflejo de los dolores físicos y emocionales que Frida Kahlo mantuvo prácticamente toda su vida. Sin embargo la arteria, que sale del corazón de la Frida europea, derrama sangre a causa de un corte de tijera, manchando el vestido blanco.
  • autorretrato con collar de espinas y colibrí

    autorretrato con collar de espinas y colibrí
    en esta pintura, kahlo aparece frente a una espesa vegetación y entre una pantera y un mono . Esta calmada reacción frente al dolor es típica de Kahlo, quien aún estando devastada por su divorcio declaró que «al final del día podemos soportar mucho más de lo que creemos».
  • naturaleza muerta

    naturaleza muerta
    Esta naturaleza muerta fue encomendada por la primera dama de México por aquel entonces,
    Soledad Orozco, esposa del presidente Manuel Ávila Camacho. El cuadro se encuentra enmarcado
    en una circunferencia que alude al útero materno. Dentro de este, se incluyen plantas y frutas con
    connotaciones eróticas, razón por la cual la pieza fue rechazada
  • Diego en mi pensamiento

    Diego en mi pensamiento
    Llamado también Autorretrato como tehuana, este cuadro de Frida Kahlo vuelve a evocar el
    amor y la adoración por Diego Rivera. Consciente de la fascinación que el pintor sentía por la
    vestimenta tradicional mexicana, Frida se atavía con el traje de tehuana, propio de la cultura
    zapoteca. En su frente, justo arriba de los ojos, estampa un retrato de Diego Rivera, dándole una
    cierta literalidad a la imagen
  • La columna rota

    La columna rota
    En este cuadro, Frida Kahlo representa el sufrimiento derivado de su accidente, que a pesar del paso de los años, sigue haciéndose sentir. Con un paisaje desértico y desolado al fondo, imagen
    vida de su soledad, Frida se representa abierta por el torso, dejando traslucir una columna jónica, asociada con lo femenino, pero quebrada. Aunque llora, su expresión permanece impávida.
  • El ciervo herido

    El ciervo herido
    Hacia 1949 Frida Kahlo realizó una de sus cirugías para mejorar el problema de su columna.
    Nada se logró. Decepcionada por los resultados, se representó a sí misma como un ciervo herido en cacería. Su propia cabeza con cuerpo de ciervo lleva una cornamenta. El cuerpo es atravesado por fechas hirientes. El ciervo, en medio del bosque árido, en el que al fondo puede distinguirse la luz del horizonte, es incapaz de salvarse.
  • Viva la vida

    Viva la vida
    El últimos de sus cuadros es una celebración de la vida. La sandía, conocida en algunos países como patilla, es una fruta asociada a los esqueletos de los días de muertos. Así, una vez más, vida y muerte danzan en un cuadro de Frida Khalo. El tono, sin embargo, será optimista, vibrante, a pesar de todos los embates que sufrió en vida. Frida se despide diciendo “Viva la vida”.
  • muerte de frida