-
Уолт Дисней открыл студию Laugh-O-Gram
Началось всё в далёком 1921 году, тогда Уолт Дисней открыл студию Laugh-O-Gram, в которой и создавались первые мультфильмы. «Красная шапочка» (1922), которая не принесла успеха, и тогда аниматоры приступили к созданию фильма «Страна чудес Алисы» (1923). Несмотря на последовавшее закрытие студии, денег с проката хватило для переезда Уолта и его брата Роя в Голливуд, где и произошло открытие Disney Brother’s Studio. -
Компания получила название Walt Disney Studios
-
Многоплановая камера
Специально для студии Диснея Уильям Гэрити (William Garity) разработал многоплановую установку состоящую из вертикально расположенной подвижной камеры, для съемки семи так же подвижных слоев мультипликата. Такая установка позволяла снимать сложные анимационные кадры с внутрикадровым монтажом, наездами и отъездами, движением сквозь слои и движение слоев относительно друг друга. -
Созданием узнаваемого символа
В это время студия озадачилась созданием узнаваемого символа. После ряда попыток Уолт Дисней и Аб Айверкс придумали кролика Освальда. Впервые он появился в одноимённом мультфильме 1927 года и стал крупным успехом компании. -
Один из первых мультфильмов с синхронизированным звуком
Мульфильмы с Мортимером Маусом (так сначала прозвали героя) не достигли успеха. Тогда Уолт обратил внимание на ленту «Певец джаза» (первый фильм, в котором звук синхронизирован с действием и речью), и в 1928 году вышел «Пароходик Вилли», принёсший популярность не только Микки Маусу, но и студии. -
Первый цветной мультфильм
«Цветы и деревья» — зрители восторженно встретили новшество в мультипликации. Желая оставаться на вершине Disney подписал трёхгодовой контракт на эксклюзивное использование Technicolor, не позволяющий конкурентам выпускать красочные ленты. Благодаря всему этому силуэт Микки Мауса и сама компания стала известна по всему миру. -
Первая полнометражная работа «Белоснежка и семь гномов»
Изначально рискованный проект, стоивший большого финансирования и многих часов работы, возымел колоссальный успех. Мультфильм не просто окупился, а стал самым кассовым на тот момент. Газеты, критики и великие кинематографисты называли его «шедевром анимации». -
Period: to
Влияние Второй мировой войны на компанию
Несмотря на то, что популярность Микки Мауса снизилась, Disney не хотели терять хорошо продаваемый символ и проложили ему путь к полнометражному мультфильму «Фантазия» (1940). Параллельно с «Фантазией» студия работала над мультфильмом «Пиноккио» (1940). Начало Второй мировой войны сильно повлияло на окупаемость мультфильмов. «Пиноккио» и «Фантазия» были встречены восторженно, обойдя «Белоснежку», но миру было не до мульфильмов, и в прокате картины не смогли отбить затраченный бюджет. -
Забастовка аниматоров 1941 года.
Ещё несколько лет компания взлетала и падала. Недостаток бюджета и потеря ряда аниматоров -
Полнометражный мультфильм после окончания войны
Следующий полнометражный мультфильм «Золушка» в некотором роде спас студию от банкротства. -
Открытие «Диснейленда»
Одна из важных вех для компании. Сложности с финансированием такого большого проекта быстро решились — Уолт использовал телевидение.Он создал телепередачу «Диснейленд», эпизоды которой представляли собой документальные фильмы о мультфильмах, демонстрировавшихся в кинотеатрах, а также анонсировали новые проекты. Спонсировала строительство местная телестанция, и затраты на постройку парка развлечений обошлись в 17 миллионов долларов. -
Period: to
Последние годы жизни Уолта Диснея
В 1964 году Уолту Диснею ставят диагноз рак лёгких, он продумывает план компании на ближайшие пару лет, а 15 декабря 1966 года умирает от осложнений. Несмотря на то, что на этом история Уолта заканчивается, его идеи и наследие, оставленные им в своих работах, продолжают существовать и развиваться. После смерти управлением компанией занялся его брат Рой. -
Компания начинает увеличивать возрастной рейтинг
Вскоре Disney начинает увеличивать возрастной рейтинг мультфильмов, подключая аудиторию постарше. Началось это с ленты «Чёрный котёл» (1985), получивший самый высокий возрастной рейтинг из всех проектов студии — 12+. Ознаменовало переход и открытие подразделения Touchstone Pictures, занимающегося производством игрового кино («Трон», 1982). Дебютировала студия известным фильмом «Всплеск» 1984 года, в нём присутствовали короткие обнажённые сцены с Дэрил Ханной и нецензурная лексика. -
«Кто подставил кролика Роджера»
Touchstone Pictures спасала Disney от закрытия и банкротства до выхода картины «Кто подставил кролика Роджера» (1988), сочетающей в себе натурную съёмку и анимацию. В ленте были замечены культовые анимационные персонажи компании Disney и других ведущих студий: Дональд дак, Бетти Буп и Дятел Вуди. Сочетание знакомых с детства персонажей, техническое новшество и хороший юмор сделало фильм ключевым в истории анимации и возродило интерес зрителей к мультипликации. -
Period: to
Скупка прав на различную интеллектуальную собственность
В 2004 году во владении Disney оказались комиксы Marvel, в 2012 году — Lucasfilm (кинотетралогия об «Индиана Джонсе» и киноэпопея «Звёздные войны» — их заслуга), а в 2015 году и часть National Geographic. Вспомнили даже былые обиды, вернув в 2006 году права на кролика Освальда. Примерно в это время студия подарила миру «Пиратов Карибского моря». Кстати, эта лента буквально экранизация одного из аттракционов «Диснейленда»! -
Первый компьютерный мультфильм
«Цыплёнок Цыпа» (2005) был крайне отрицательно принят зрителями, но в 2006 году студия заключает контракт на покупку Pixar, которая на то время уже выпускала удачные ленты. -
«Рапунцель: Запутанная история»
Ознаменовал полный переход на компьютерную анимацию коммерческий успех мультфильмов «Рапунцель: Запутанная история» 2010 года, ставший самым дорогим за всё время Disney (на его производство было потрачено порядка 260 миллионов долларов), и «Холодное сердце» 2013 года, заработавший более одного миллиарда долларов в прокате. -
Подростковые сериалы
На 2010-е пришёлся бум подростковых сериалов. Несмотря на различную сетку вещания они транслировались как на Disney Channel, так и на Disney XD. Если до этого выпускалась одна, реже две ленты в год, например, «Всё тип-топ, или Жизнь Зака и Коди», «Ханна Монтана» или «Волшебники из Вэйверли Плэйс» -
Сделка по приобретению 21st Century Fox
Disney завершила сделку по приобретению 21st Century Fox, что позволило ей приобрести права на многие популярные франшизы и бренды. В приобретенные активы вошли фильмы, телеканалы и студии, в том числе популярные проекты, такие как «Аватар», «Джеймс Бонд», «Люди Икс» и «Симпсоны». -
Сделка с Sony
Одна из самых заметных сделок была с компанией с, владеющей правами на образ «Человека паука» в кино. Уже с 2015 года Marvel Studios в составе Disney начала сотрудничество с Sony Pictures. Сделка позволила Человеку-пауку появиться в фильмах кинематографической вселенной Marvel, в том числе в «Мстителях». -
Стриминговый сервис Disney+
С 2019 года компания также запустила стриминговый сервис Disney+. Он построен на основе контента из развлекательных студий Disney и библиотеки фильмов и телевидения. На момент открытия насчитывал в себе 7000 телевизионных эпизодов и 500 фильмов, сейчас общее количество кинолент превышает 15 тысяч.