Tendencias de moda femenina en los Estados Unidos a lo largo de las décadas del siglo XX
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Elegancia Eduardiana
El comienzo del siglo XX estuvo marcado por el corsé en forma de S, que creaba una silueta curva que enfatizaba un busto grande y caderas redondeadas. Los vestidos tenían cuellos altos, mangas abullonadas y, a menudo, estaban adornados con encaje y bordados. El estilo de la chica Gibson era popular y encarnaba un ideal femenino y sofisticado.
Los vestidos de día cubrían el cuerpo desde el cuello hasta el suelo y tenían mangas largas. -
Formas más suaves
A medida que avanzaba la Primera Guerra Mundial, la moda se volvió más práctica. Los corsés se aflojaron y los dobladillos se elevaron ligeramente, lo que facilitó el movimiento de las mujeres. Los vestidos eran más fluidos y presentaban cinturas altas y telas más suaves. La falda de pana, estrecha en los tobillos, fue popular durante un breve período. Así fue como los vestidos estilo imperio, populares a principios del siglo XIX, volvieron a ponerse de moda. -
La era de las flappers
Los Locos Años Veinte (The Roaring Twenties) introdujeron el vestido de las flappers también conocido como “la garçonne”, con dobladillos más cortos, a menudo justo por debajo de la rodilla. Las cinturas más bajas y los cortes más holgados creaban una silueta juvenil. Los flecos de cuentas, las plumas y las lentejuelas adornaban los vestidos de noche. El pelo corto, los sombreros cloche y los tacones bajos completaban el look, representando la creciente independencia de las mujeres. -
Elegancia glamurosa
La Gran Depresión dio lugar a estilos más conservadores y largos, en los que la cintura volvió a su posición natural. Los vestidos presentaban cortes al bies para un ajuste más ceñido al cuerpo, enfatizando las curvas femeninas. Los vestidos de noche solían tener la espalda baja y estaban confeccionados con telas lujosas como la seda. El glamour de Hollywood influyó mucho en la moda. -
Practicidad en tiempos de guerra
Durante la Segunda Guerra Mundial, la moda se caracterizó por el racionamiento y la ropa utilitaria. Las mujeres usaban trajes estructurados, hombreras y faldas hasta la rodilla. Los trajes de la victoria y los vestidos camiseros eran comunes.
Uno de los resultados del racionamiento fue la invención del bikini en 1946 por Jacques Heim (se llamó “Atome”, lo que sugiere que el bikini era tan pequeño como un átomo) y Louis Reard. -
Siluetas con forma de reloj de arena
La prosperidad después de la guerra trajo de vuelta el glamour femenino. Diseñadores como Christian Dior introdujeron el “New Look”, con cinturas estrechas, faldas amplias y corpiños ajustados. Las faldas con forma de caniche, las cinturas ceñidas y las blusas femeninas eran populares. Los vestidos se combinaban a menudo con peticotes para dar volumen. -
Revolución juvenil y mod
Los años 60 se caracterizaron por la diversidad de estilos. A mediados de los 60, el estilo mod se impuso con minifaldas, estampados llamativos y vestidos de corte A. Los looks inspirados en Twiggy con colores brillantes, patrones geométricos y botas go-go eran populares.
La mitad de la década se conoció como los “Swinging Sixties”, un fenómeno cultural centrado en la juventud, que puso el foco en la música y la moda. -
Estilo bohemio y disco
La moda de los años 70 adoptó una estética bohemia, influenciada por el movimiento hippie. Las mujeres usaban vestidos largos, pantalones acampanados, blusas campesinas y flecos. Más adelante en la década, surgió el estilo disco, caracterizado por monos, telas brillantes y zapatos de plataforma. El poliéster y los colores brillantes también eran populares.
El estilo hippie estaba de moda, sobre todo con los vestidos estilo pradera que se incorporaron a las colecciones de alta costura. -
Vestimenta atrevida y poderosa
Esta decada fue sinónimo de exceso y audacia. La vestimenta poderosa se hizo popular con blazers estructurados, hombreras y faldas tubo a medida que las mujeres ingresaban al mercado laboral en mayor número y en posiciones más elevadas. La ropa informal incluía colores neón, leggings y suéteres de gran tamaño. La princesa Diana, Nancy Reagan y Margaret Thatcher popularizaron la tendencia de moda de los “trajes de poder” (power suits). -
Grunge y minimalismo
Las tres subculturas principales de los años 90 fueron la moda grunge, iniciada por Marc Jacobs y Alexander McQueen (vaqueros holgados y desgastados, camisas de franela, Doc Martens y botas gruesas), el estilo preppy (camisas oversize, vaqueros de cintura alta, minifaldas a cuadros) y el punk (chaquetas de cuero negras, vaqueros rotos, gargantillas).
La industria de la música y el cine influyeron en estas tendencias de moda populares de los años 90.