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Period: to
Pop & Rock
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Los croones y los covers
en 1942, en plena guerra, el sindicato americano de músicos se declaró en huelga lo que impidió tanto las actuaciones como las grabaciones de las grandes orquestas. Como reacción comercial ante este problema apareció la fórmula del cantante solo, sin orquesta, que cantaba canciones suaves y románticas: el "crooner". Frank Sinatra Bing Crosby -
La "Beat Generation"
Los jóvenes de esta generación pudieron verse retratados en dos películas de enorme éxito: "¡Salvaje!" con Marlon Brando, y "Rebelde sin causa" con James Dean., donde se reflejaba una juventud disconforme y rebelde frente a una sociedad decadente y conservadora.
Paralelamente surgió una forma de comportarse y vestir más rebelde: el pantalón vaquero, la cazadora de cuero, las camisetas blancas, la moto Harley-Davison, el pelo engominado ... -
El rock vocal
Este género denomina también al conocido como “doo-wop” o “du-duá” y se refiere a ese tipo de Rhythm'n'blues primero y luego de rock'n'roll que contaba con varios cantantes en lugar de uno solo, donde uno canta la melodía principal y el resto acompaña a base de palabras sin sentido como “oo-oo-shubidoo”, “bom-bom-bompa-bom-bom” o “dooda-da-dooda-da”. ´´The Drifters´´ -
Memphis
En Memphis se encontraba la “Sun Records Company”, compañía de discos que se encargó de editar y distribuir, primeramente material discográfico de blues, rhythm'n'blues y country & western, y posteriormente los primeros éxitos del rock'n'roll, entre ellos Elvis Presley.
El primer éxito del rock'n'roll lo realizó un músico (ya no tan joven y carente de atractivo) de country & western, Bill Haley -
El Rock'n'roll
El rock'n'roll tuvo un éxito sin precedentes durante los cuatro años de su reinado, revolucionando a la juventud y creando una imagen que dura hasta nuestros días. Los fans adoraban a sus ídolos, se vestían como ellos y bailaban sus canciones, sobre todo ayudados por la "Juke box" o máquina de discos presente en todos los bares americanos que popularizó tanto a cantantes blancos como negros. Los músicos de rock'n'roll más importantes fueron:
Fats Domino,Chunck berry,Little Richard,Elvis presley -
El rock melódico
1958 fue un año fatídico para el rock'n'roll: Elvis se va a hacer el servicio militar, Chuck Berry va a la cárcel, Little Richard toma los hábitos, Jerry Lee Lewis es condenado al ostracismo por casarse con su prima, mueren Buddy Holly, Ritchie Valens y Big Bopper...
Desde su aparición el rock'n'roll fue mal visto por la rígida y puritana sociedad americana, acusándolo de provocador, corruptor de menores, revolucionario, contrario a las buenas formas y al estilo de vida americano,Frankie Avalon -
El Pop Británico
Las características del pop británico son:
- No utilizan exclusivamente las armonías y escalas del blues, sino que las mezclan con las occidentales.
- Se emplea sistemáticamente la fórmula estrofa-estribillo.
- Se cuida muchísimo la melodía, agradable y pegadiza, y no salvaje como el rock americano.
- Las voces son suaves y limpias, al estilo europeo.
- Se prefieren los grupos frente al músico solista.
- Los instrumentos, arreglos, etc... son típicos del rock’n’roll. -
El Beat
- Tocado por grupos de cuatro músicos: guitarra solista, guitarra rítmica, bajo y batería.
- A pesar de haber un cantante solista, todos los miembros cantan en cuidadas armonías vocales.
- EI.ritmo es binario y sencillo marcando la parte débil del compás (Beat).
- Las melodías son sencillas y pegadizas y las armonías simples (acordes).
- Letras sencillas sobre amor y chicas
- Imagen cuidada con trajes de domingo, pelo negro y algo largo el grupo mas importante fue: LOS BEATLES
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El Surf
California es un Estado volcado hacia la costa y las playas, donde se ha creado una cultura y una forma de vida de culto al cuerpo y a la belleza, a la diversión, a la alegría de vivir y a los deportes acuáticos. Los jóvenes se reunían (y todavía se reúnen) en las playas para tostarse al sol, bailar, ligar y practicar su deporte favorito: el surf. -
The Beatles
Este grupo de beat estaba formado por cuatro elementos muy diversos:
- John Lennon: personaje de carácter rebelde, interesado por el rock'n'roll.
- Paul McCartney: más tranquilo y simpático, con un gusto por las melodías y arreglos vocales.
- George Harrison: Tímido y emocionalmente inestable, tendente a la mistificación.
- Ringo Starr (Richard Starkey): Alegre y juguetón, verdadero punto de cohesión del grupo.
Su primer single: "Love me do" y su primer disco "Sgt. Pepper 's Lonely Hearts.. -
Londres. El Mod
Es un movimiento nacido en los suburbios obreros de Londres, alejado de las clases sociales acomodadas como contestación hacia una música suave y sencilla.
- Música simple, rabiosa y rítmica.
- Poca complejidad instrumental, abundando los rifs o toques salvajes de guitarra.
- Carácter violentamente crítico de las letras, describiendo sin disimulo la vida de los barrios marginales. -
El soul
Es la versión profana del gospel, es decir, en lugar de expresar el amor hacia Dios, se canta el amor hacia otra persona.
- Eminentemente vocal, con un cantante principal acompañado por un coro (canto responsorial).
- El cantante canta siempre con "feeling", con una expresividad incontenida, casi gritando sus sentimientos.
- Suelen estar acompañados por grupos instrumentales más o menos grandes, con predominio de sección de metal. El nombre del grupo nunca incluye a los instrumentistas. -
El folk
- Voces poco cuidadas, como abandonadas.
- Acompañamiento a base de acordes de guitarra acústica, muy sencillo. En ocasiones se toca la armónica mientras no se canta.
- La melodía pierde importancia, se hace extremadamente sencilla, es un mero acompañamiento del texto
- Es siempre estrófico con una simple estrofa que se repite continuamente, casi sin estribillo.
- El texto es muy elaborado, con muchas imágenes y dobles sentidos, de alta calidad literaria. El mas reconocido es Bob Dylan
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El Folk rock
El escándalo fue mayúsculo, la pitada duró varios minutos e incluso hubo alguno que agarró un hacha para cortar los cables de la electricidad; pero Dylan y su grupo aguantaron estoicamente y cuando el público se calmó comenzaron a tocar. Había nacido el folk-rock.
The Byrds -
El movimiento hippie
El movimiento hippie es más que una forma de vida, es una manera de romper con lo establecido, huir de la sociedad y lo que nos limita, crear un mundo más perfecto, más natural, mas bello, más humano; algo que la juventud veía al alcance de su mano, ya que las ideas nuevas de las nuevas generaciones podían y debían conseguirlo.
La Meca de todo esto era San Francisco, en cuyos parques, campos y playas se vivía el "flower power".
The mamas and the papas -
La psicodelia
La definición de psicodelia sería "la manifestación de personalidades internas que habitualmente están ocultas". Como se puede ver no es más que una radicalización de la filosofía hippie, es decir, alejado del "flower power", la psicodelia trata de buscar, por medios naturales o artificiales (drogas alucinógenas) otros mundos
The Doors -
El Bules revival
- La estructura y escalas que utilizan son las mismas que en el blues.
- La voz trata de imitar a la de los negros, pero incluso más desgarrada, más chillona, evitando cualquier dulzura.
- Se abandonan las armonías vocales, quedando una voz solista que lleva todo el peso.
- Las melodías se hacen menos reconocibles, menos fáciles de recordar. Desaparece casi siempre el estribillo, siendo sustituido por riffs de guitarra The rolling stones
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El underground
Nace en Nueva York como una evolución de la psicodelia recogiendo la influencia de la vanguardia encabezada por Andy Warhol
Los máximos representantes son The Velvet Underground cuya música se caracteriza por una estudiada simplicidad, utilizando el recitado de las letras, guitarras sucias, percusión desafinada y repeticiones constantes. Sus textos sobre droga, sadomasoquismo, amores ambiguos, y su música opresiva les convirtieron en una leyenda. -
El blues rock
Es una versión más cuidada, elegante y melódica del blues, alejada del salvajismo y ruptura de los primeros del blues revival. Son grandes y virtuosos músicos que utilizan algo tan elemental como el blues para hacer una música sofisticada e intimista. Ensanchan los horizontes del blues con otras armonías, otros sonidos, unos arreglos más elaborados y una voz más cuidada.
Eric clapton -
El Hard rock
Es un estilo a medio camino entre el rock progresivo y el heavy metal. Se caracteriza por el sonido atronador de la batería, un bajo de ritmo insistente, el predominio de las guitarras saturadas, una voz rugida y barrocos punteos solistas en la guitarra.
Led Zeppelin -
Heavy metal
Es el resultado de la evolución del Hard rock de la etapa anterior, al que añadirá la saturación en las guitarras y un sentido excesivo de teatralidad. Características más destacables:
- Intensidades excesivas.
- Tendencia a los sonidos graves, afinando las guitarras una octava por debajo de lo normal.
- Ritmo binario muy regular, basado en una batería muy potente.
- Riffs de guitarra densos, muy repetitivos y acelerados, que son el eje de la composición.
Black sabbath -
El reagge
Es una música procedente de Jamaica, ligada a los pandilleros de Kingston (capital de la isla) y a los rastafaris. Se caracteriza por un ritmo lento y sincopado en compás de 4/4 y por el silencio del acompañamiento en el primer tiempo fuerte. La figura más destacada es Bob Marley, responsable de su difusión por todo el mundo. -
El funk
Música de baile, surge como estilo de música negra basado en el soul y el rhythm and blues, pero más rápido. Se caracteriza por la ausencia de melodía y un ritmo sincopado entrecortado con riffs muy enérgicos y repetitivos. Su figura indiscutible es James Brown, con éxitos que se mantienen tan actuales como Sex Machine (con su famoso “guirooopa”). -
La musica disco
Ha sido un auténtico fenómeno social, mezclando en un mismo espacio (la pista de baile) a personas de todas las razas, niveles sociales y tendencias sexuales. -
El rock alternativo
Los términos alternativo, underground o indie, se utilizan para designar a los grupos de rock que practican un sonido más difícil del habitual, más experimental o menos melódico y que, por tanto, no pueden representar un éxito comercial inmediato.
Bajo estas denominaciones encontramos una gran variedad de propuestas y sonidos como el nuevo rock americano, el hardcore, los noises y el grunge -
El hip hop
- Sus protagonistas son el DJ que selecciona los breaks y el MC (maestro de ceremonias) que inventa las rimas sobre el ritmo base del break.
- Los temas reflejaban inicialmente la vida de las comunidades marginales, el deseo de lujo, la violencia pandillera, la cárcel, las drogas, etc. Pero ha sabido evolucionar integrando todo tipo de temas y ha permitido la entrada de la juventud blanca, que también lo ha utilizado como vehículo de rebeldía y crítica
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la decada de los 70
Los años 70 representan un retroceso en la creatividad, mientras se produce un auge comercial e ideológico del “show business” americano y europeo. Se crea un verdadero sistema mediatizado por las compañías discográficas que se ven enriquecidas por la publicidad de los Festivales. De finales de los años 60 datan los primeros estudios de grabación. -
El Glam
características- Reacción contra el abuso de sintetizadores.
- El gusto por el sonido saturado y el uso de guitarras.
- Un sentido extravagante y teatral en el escenario.
- Rechazo a las pretensiones intelectuales.
- Necesidad de conectar con el público de la calle.
T rex -
AOR o corriente mainstream
Es la corriente protagonizada por los grandes grupos y estrellas del rock potenciados por los medios de comunicación y las casas discográficas. -
El punk
El punk ha sido la única revolución rock exclusivamente blanca. Se entendió así mismo como un movimiento radical y antisistema, en contra de un rock plagado de superestrellas y de una sociedad racional y de progreso que marginaba los problemas de los jóvenes.
El final de los años 70 está marcado por la crisis económica, guerras, atentados terroristas, el paro, la vida urbana, etc. Nace entre los jóvenes y la clase obrera inglesa a mediados de los años 70. -
La New Wave
-Las canciones tienen una estructura elaborada y una melodía muy cuidada.
- Sus melodías están cantadas de verdad, contrastando con las del punk.
-Sonido de las guitarras claro y fuertemente amplificado.
-Usan los sintetizadores, que fueron rechazados por los primeros punks.
- La batería es clara y sobria, y con frecuencia se complementa o sustituye por una caja de ritmos programable. Aparecen nuevos sonidos de percusión como claves, maracas, congas, etc empleados de forma sutil e imaginativa -
El Synth Pop
Dentro de la New Wave existe un número importante de grupos que utiliza la nueva tecnología de samplers, teclados y cajas de ritmos de manera constante, pero no con un afán investigador o experiemental sino integrándola de forma natural en sus canciones. -
El Pop de guitarras
Será una de las propuestas más interesantes surgidas dentro del pop británico. Son grupos que, desde sellos independientes, unirán la importancia del sonido de las guitarras a la influencia del folk irlandés o escocés -
La corriente mainstream
Continuando con esta corriente en los años 80 aparecen grandes hallazgos como el rock honesto de Bruce Springsteen; la introducción de sonidos africanos realizada por Paul Simon; la fuerza femenina de Madonna, la primera mujer que se enfrentó con desparpajo al sexista universo del rock; la elegancia de Whitney Houston; la fuerza de Tina Turner -
El electrofunk
Es la música de baile heredada del funk y del sonido Tamla Motown. Este estilo nace de las aportaciones de Stevie Wonder, el primer artista negro que aseguró la transición de música soul al funk moderno introduciendo sintetizadores, cajas de ritmos programables y elementos de la música disco -
Techno
Tiene su origen en el krautrock y el tecno pop. Utiliza ritmos de baile de carácter futurista y minimalista, con un sonido profundo y una poderosa base rítmica. Sus pioneros fueron Juan Atkins, Derrick May y Kevin Saunderson. En el techno moderno destaca la figura de Jeff Mills -
La música electrónica
Tras la utilización de la electrónica en las vanguardias de la música culta y en corrientes de música popular como el rock progresivo, el krautrock, la música disco, el funk o el synth pop, la música popular introducirá plenamente la electrónica a partir de la década de 1980 dando lugar a un nuevo género que evolucionará en distintos estilos y que define buena parte del panorama musical actual. -
House
Recoge las influencias de la música disco, el funk y el tecno pop europeo. Toma los elementos más bailables de la música disco, utiliza sencillas líneas de bajo, ritmo constante en 4/4 y tempo moderado a unos 120 bpm. Tiende a incluir vocalistas, instrumentos de viento y acordes de piano. -
Electronic listening
Música para escuchar fuera de los circuitos de baile, de consumo individual y no colectivo, y liberada de la tiranía de la velocidad. De entre los diversos estilos encuadrados bajo esta denominación, destacan chill out y el ambient, iniciado por Brian Eno. En la década de los 90 surgirán subgéneros como el techno inteligente y la texturología. -
Trip hop
Es una forma lenta de hip hop mezclado con soul, reggae y jazz, en un collage que utiliza técnicas de estudio como el sampling y la secuenciación. Principales representantes: Massive Attack, Tricky y Portishead.
