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Barroco
El Barroco fue un período cultural de la Edad Moderna que se desarrolló entre el Renacimiento y la Ilustración en Europa occidental y en las colonias latinoamericanas. La cuna del Barroco fue Italia con figuras sobresalientes como los arquitectos Bernini y Borromini o el pintor Caravaggio. -
Ronda de noche de Rembrat
muestra a un grupo de milicianos liderados por el capitán Frans Banning Cocq. La obra es famosa por su dinamismo, contrastes de luz y sombra, y por capturar la acción en una composición compleja que casi parece una escena teatral. Rembrandt juega magistralmente con la iluminación, destacando algunos personajes y generando una atmósfera dramática. -
El matrimonio de San Bartolome de Ribera
es una obra del renacimiento español en la que se representa a Santa Catalina de Alejandría recibiendo un anillo de Cristo niño en un simbolismo de unión espiritual. La pintura destaca por su realismo, detallismo en los ropajes y la serenidad de las expresiones, características del estilo de Ribera. -
El extasis de santa teresa de Bernini
es una escultura que muestra a Cupido besando a Psique para despertarla, simbolizando el amor eterno. Es una obra maestra del neoclasicismo por su belleza y delicadeza. -
Las meninas de Velazquez
es un retrato complejo de la corte española de Felipe IV, donde la infanta Margarita aparece rodeada de sus damas, un perro y el propio pintor trabajando en el lienzo. La obra destaca por su innovador uso de la perspectiva, con los reyes reflejados en un espejo al fondo, creando un juego entre realidad e ilusión -
Fachada de Obradorio de Casas Novoa
Es un ejemplo del barroco español, famosa por su riqueza decorativa y su monumentalidad. Con torres y esculturas que destacan en el paisaje, esta fachada enmarca la entrada principal de la catedral y recibe a los peregrinos con una espectacular vista final del Camino de Santiago. -
Fachada del palacio del masques de dos aguas de Rovira
Destaca por su ornamentación exuberante, especialmente la espectacular entrada flanqueada por figuras mitológicas y detalles de mármol que representan agua y elementos naturales, simbolizando la nobleza y el poder del marqués. -
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Neoclasicismo
un moviento ideal y artistico que proviene de ideas ilustradas y revolucionarias , este buscaba el equilibrio, y la puereza en las lineas de sus obras . Las obras neoclasicistas se inspiraban en la arquitectura y arte de orgien griego y romano -
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Romanticismo
El romanticismo es un movimiento cultural e ideologico el cual antepona la pasion y los sentimientos antes que la ronzon, exaltaba la libvertad como valor irrenuenciable . estos expresabn luz y movimiento con colores brillantes . sus temas solian estar basados en la experiencia vital de los artistas , y en en la naturalaza con caracte fuertes aqui podemos destacas a Tuner y Mariano Fortuny -
Primavera de Boucher
es una famosa pintura que representa la llegada de la primavera y la renovación de la vida. En la obra, se pueden ver a varias figuras mitológicas y alegóricas que simbolizan la fertilidad, el amor y la alegría -
El Parnaso de Mengs
decora la bóveda de una sala de la Villa Albani en Roma. La pintura representa al dios Apolo en el centro, rodeado por las nueve musas y poetas de la mitología griega, en el monte Parnaso, lugar sagrado para las artes. Mengs utiliza una composición equilibrada y colores suaves, con una gran influencia de la estética clásica, que reflejan la armonía y el ideal de belleza propio del Neoclasicismo. La obra fue admirada por su precisión y su recuperación de los valores del arte clásico. -
El columpio de Fragonard
muestra a una joven en un columpio, empujada por un hombre mayor mientras su amante la observa desde los arbustos. La obra es famosa por su ligereza, sensualidad y por el juego coqueto entre los personajes, reflejando el estilo lúdico y romántico del rococó. -
La tienda del aintuquiario Geniani de Paret y Alcazar
Esta pintura es una de las obras maestras del artista y representa el interior de una tienda de moda que los Geniani italianos abrieron en la Calle de la Montera, en Madrid. -
El quitasol de Goya
parte de una serie de cartones para tapices destinados a decorar las habitaciones reales de El Escorial. En esta pintura, se representa una escena alegre en la que un joven sostiene un quitasol para proteger del sol a una joven que aparece sentada y serena. La obra refleja el estilo rococó en sus colores y la atmósfera de alegría, mientras capta también la vida cotidiana y las tradiciones populares de España en el siglo XVIII. -
El juramento de oracios de David
es una pintura neoclásica que muestra un momento de sacrificio y deber patriótico. La escena representa a tres hermanos jurando lealtad a Roma y preparándose para luchar hasta la muerte por su ciudad, mientras su padre les extiende las espadas. En contraste, las mujeres de la familia observan con dolor, anticipando las posibles pérdidas. La obra destaca valores como el honor, la valentía y el compromiso con la patria. -
Observatorio astronimico (Madrid) De Villanueva
es una de las instituciones científicas más importantes de España. Inaugurado a finales del siglo XVIII por orden del rey Carlos III, el observatorio refleja el estilo neoclásico característico de Villanueva y fue creado con el propósito de impulsar la investigación astronómica y cartográfica en el país. Destaca por su cúpula y su ubicación en el cerro de San Blas, cerca del Parque del Retiro, ofreciendo un entorno ideal para la observación y el estudio de los astros. -
La Marsellesa de Rude
El himno que se creo en francia con la revolucion francesa que ha dia de hoy sigue siendo el himno nacional de Francia -
Puerta de Bradenburgo de Lagans
es un monumento icónico de Berlín y símbolo de paz y unidad en Alemania. Construida en el siglo XVIII por orden del rey Federico Guillermo II, esta puerta de estilo neoclásico fue inspirada en la Acrópolis de Atenas. A lo largo de la historia, ha sido testigo de eventos significativos, desde las Guerras Napoleónicas hasta la caída del Muro de Berlín, representando la reunificación alemana. -
Cupido y Psique de Canova
es una escultura neoclásica que representa a los amantes mitológicos en un momento de ternura y pasión, cuando Cupido despierta a Psique con un beso. La obra, famosa por su delicadeza y detallada técnica, simboliza el amor y la inmortalidad, destacando la perfección idealizada del cuerpo humano. -
La avenida del paruqe ST James de Gainsborough
La obra muestra un paisaje urbano y elegante, probablemente inspirada en los parques de Londres, donde se observa una avenida arbolada con figuras que representan la alta sociedad de la época paseando con atuendos de moda. La pintura captura la atmósfera sofisticada de la aristocracia británica, característica en el estilo de Gainsborough, quien se especializó en retratos y paisajes que combinan detalle y belleza natural. -
La muerte de viriato de José de Madrazo
Este monumental lienzo ha sido considerado tradicionalmente como la obra maestra de José de Madrazo y la pintura más emblemática del Neoclasicismo español, exponiéndose en el Prado desde su apertura en -
Viajero frenta al mar de niebla de Friedich
La pintura muestra a un hombre de espaldas, de pie sobre una roca, contemplando un paisaje vasto y nebuloso que simboliza lo desconocido y lo sublime de la naturaleza. La figura solitaria y la niebla sugieren introspección y el misterio del destino humano, temas centrales del Romanticismo. Esta obra invita al espectador a reflexionar sobre la soledad y la conexión con el mundo natural. -
San carlos de las cuatrro fuentes de Borromini
es una iglesia barroca en Roma diseñada por Francesco Borromini, destacada por su innovadora arquitectura. Tiene una fachada ondulante y una planta elíptica que crean un efecto dinámico y único, mostrando la creatividad y el estilo audaz de Borromini. -
La balsa de la medusa de Gericault
La pintura se basa en un hecho real ocurrido en 1816, cuando el barco encalló y los sobrevivientes se vieron obligados a construir una balsa improvisada. Géricault captura el momento de desesperación y esperanza cuando los náufragos divisan un barco en el horizonte. Con una composición monumental y detalles realistas, la obra denuncia la incompetencia gubernamental y destaca el sufrimiento humano, convirtiéndose en un icono del Romanticismo. -
La carreta de heno de Constable
Constable hizo un momento en el se representan los cielos nocturnos de su pueblo natal en Suffolk estaban literalmente iluminados por el resplandor de los incendios de los graneros encendidos por trabajadores descontentos. -
Ulises burla a polifemo de Turner
La pintura representa una escena de La Odisea de Homero, en la que Ulises escapa del cíclope Polifemo después de haberlo dejado ciego. Turner utiliza colores vibrantes y juegos de luces para ilustrar el momento dramático en que la figura de Ulises se ve pequeña frente al colosal y furioso Polifemo, mostrando el contraste entre la inteligencia del héroe y la brutalidad del gigante. La obra destaca por su atmósfera etérea y el dominio de Turner en el uso de la luz y el color. -
La libertad guiando al pueblo de Delacroix
La obra muestra a la figura alegórica de la Libertad, representada como una mujer enérgica y poderosa, que avanza con una bandera tricolor en una mano y un fusil en la otra, liderando al pueblo hacia la lucha. A su alrededor, hay personajes de diferentes clases sociales, simbolizando la unidad del pueblo en busca de justicia y libertad. Esta pintura se ha convertido en un símbolo universal de resistencia y emancipación.