-
2018 BCE
Связь моды и католицизма
Отношения моды и католицизма — тема визуально щедрая, и большая часть гостей ежегодного бала Института Костюма выдержали негласный дресс-код. Черный ангел Соланж, Карди Би с Джереми Скоттом и Рианна, напоминающие высокое духовенство в парадном облачении, Зендая — Жанна Д'Арк, сонм ангелов во главе с архангелом Кэти Перри, а также необычайно щедрые головные уборы. -
2016 BCE
«Manus Х Machina»
Темой бала 2016 стали взаимоотношения моды, технологии и человеческого мастерства. И хотя многие звезды интерпретировали дресс-код, нарядившись в серебро — видимо, в попытке стать похожими на металлические машины, — были и те, кто подошел к задаче с большей изобретательностью. Например, Каролина Куркова пришла в воздушном творении дизайнеров Marchesa и компьютера IBM, декор которого зажигался разными цветами в зависимости от эмоций, которые выражали о Met Ball пользователи соцсетей. -
2009 BCE
«Модель как муза: олицетворяющие моду»
Было бы просто неприлично, если бы ни один MET Gala не был посвящен супермоделям. Выставка 2009 года охватила всех — от иконической Довимы до Наоми, Жизель и прочих ныне работающих известных девушек, которые появились на балу в полном составе. На этой ковровой дорожке, где гостями были сплошь звезды подиумов, пальму первенства получила Кейт Мосс в серебристом мини и таком же тюрбане Marc Jacobs, которая пришла с дизайнером. -
2005 BCE
Дом Chanel
Все пришли в Chanel, в том числе и Анна Винтур — тут все понятно. Это был очень протокольный, образцовый до скрипа бал, что очень хорошо встраивалось в контекст: как раз в 2005 году вышел фильм «Дьявол носит Prada», снятый по книге бывшей помощницы Анны — Лорен Вайсбергер. В общем, MET Gala выглядел ровно как сцена из нашумевшей ленты, где все вечно худеют и присягают на Chanel. -
2004 BCE
«Чарльз Джеймс: вне моды»
Пожалуй, бал 2014 года был самым эффектным. Выставку, к которому он был приурочен, посвятили Чарльзу Джеймсу — «первому американскому кутюрье». Такой выбор темы можно считать программным: 8 мая, после двух лет ремонтных работ открылось обновленное помещение Института костюма Anna Wintour Costume Center. Поэтому логично, что Анна решила остановиться на беспроигрышном для бала и выставки варианте — забытом, исконно американском дизайнере и его эталонных атласных платьях. -
2004 BCE
«Опасные связи: мода и декор в XVIII веке»
Сейчас MET Gala — пожалуй, единственное мероприятие, на котором даже самые странные дизайнерские творения выглядят уместно, и звезды любят этим пользоваться. Но, как видите, статус главной костюмированной вечеринки бал получил не сразу и какое-то время ничем не отличался от «Оскара». Однако же самые смелые уже в 2004-м успешно раскачивали лодку: королевами бала тогда были Амбер Валетта в напудренном парике, корсете и юбке John Galliano. -
1999 BCE
«В стиле «рок»
Слегка запоздалое, но все-таки признание гранжа и стиля главных рокеров на уровне Института костюма. Гостьи разделились на два лагеря: с одной стороны Шарлиз Терон, Мила Йовович и Амбер Валетта в мерцающих нарядах всех оттенков шампанского, с другой — действительно рок-н-ролльные девушки во главе с Лив Тайлер и Стеллой Маккартни в одинаковых копеечных майках с надписью «Rock Royalty». -
1997 BCE
Джанни Версаче
15 июля 1997 года Джанни Версаче был застрелен на ступенях своего собственного дома в Майами. Решение посвятить его памяти выставку в Институте костюма и MET Gala было логичным и ожидаемым. И конечно, все гости пришли в Versace: Мадонна — в шелковом платье со звездами, скроенном на манер тоги, Сальма Хайек — в черном платье со смелыми вырезами. Наследница империи Донателла Версаче, несмотря на семейную трагедию, выбрала сексуальное золотое платье-бюстье. -
1996 BCE
Кристиан Диор
Следующим после Yves Saint Laurent брендом, удостоившимся персонального бала, стал Christian Dior пышных времен Джона Гальяно. Джон, известный любимчик Анны, решил не мелочиться и пришел на вечер не с кем-нибудь, а с самой принцессой Дианой. Для нее он по такому случаю сшил довольно смелое платье в бельевом стиле, которому суждено было войти в историю — оно регулярно входит в экспозиции Дома и, в частности, приезжало в ГМИИ им. Пушкина в рамках выставки «Диор: под знаком искусства». -
1995 BCE
«Высокая мода»
Кейт, Кристи и Наоми во всем великолепии молодости, на пике своей славы в кутюрных платьях ослепительно улыбаются и знаменуют начало новой эры MET Gala. Бал 1995 года можно считать точкой отсчета, с которой началось превращение мероприятия в party of the year. А Сара Джессика Паркер, которая с каждым годом выбирает все более смелые образы, пришла в скромном черном платье-ночнушке — это был ее первый MET Gala. -
1976 BCE
«Во славу русского костюма»
Диана Вриланд в расшитом стеклярусом топе пришла на бал под руку с Ивом Сен-Лораном. Как раз в 1976 году маэстро показал свою знаменитую «Русскую коллекцию», обеспечив тем самым возвращение стиля
a-la russe в большую моду — уже через два года, в 1978-м, бал посвятят выставке «Дягилев: костюмы и декорации к балетам». В тот вечер в Great Hall пришли и Бьянка Джаггер, и Джеки Кеннеди-Онассис в роскошной шубе в пол, и вообще все. -
1974 BCE
«Романтичный и гламурный голливудский дизайн»
Редакторы Vogue.com считают бал 1974 года первым в современной истории мероприятия, и не согласиться с ними трудно: как раз в 1974-м MET Gala впервые приурочили к одноименной выставке, а звезды подготовились к событию основательно — например, одна из главных it girls XX века, Мариса Беренсон, пришла в сверкающем костюме в духе «золотого века» Голливуда. Для 28-летней Шер этот бал стал дебютным — по такому поводу она надела почти совсем прозрачное платье с белой вышивкой. -
1972 BCE
«Модный эскиз»
Диана Вриланд занялась балом Института костюма как распорядитель.
Знающие люди говорят, что по сравнению с этим легендарным редактором Анна Винтур — воплощение любви и добросердечности, но, судя по всему, без железного характера Вриланд не было бы того MET Gala, который мы имеем сейчас: именно ей удалось превратить праздник светских домохозяек в одно из главных событий модной индустрии, каждое из которых посвящено определенной теме и связано с выставкой. -
1960 BCE
Исторический бал
Бал 1960 года можно считать историческим для MET Gala событием хотя бы потому, что он впервые прошел в знаменитом Great Hall музея Метрополитен. Чтобы понять, как это было, представьте себе: девушки с идеальными прическами, в мехах и платьях в талию и безупречные джентльмены. А вместо традиционной инсталляции, которую каждый год разрабатывают в соответствии с темой бала, холл украшал гигантский настоящий сфинкс с египетской выставки музея. -
1948 BCE
Первый бал
Первый бал Института костюма появился синхронно
с самим Музеем моды, который открылся при Метрополитен-музее в 1948 году. Спасибо за это нужно сказать Элеанор Ламберт, которую любят называть «крестной матерью американской моды» — деятельная дама основала CFDA, придумала Неделю моды в Нью-Йорке, впервые привезла коллекции американских дизайнеров в Россию и еще в десяток стран и умерла в сто лет. На первом балу в истории Института костюма, входной билет для всех желающих стоил $50. -
Period: 1948 BCE to 2018 BCE
История MET Gala
Бал Института костюма уже не просто дышит в спину «Оскару» — в смысле образов гостей он давно его обогнал. Мы решили восстановить богатую историю этого мероприятия, которое из рядовой вечеринки превратилось
в party of the year и зеркало модной истории -
«Ив Сен-Лоран: 25 лет в дизайне»
Выставку и бал впервые посвящают действующему дизайнеру: Диана вновь позирует фотографам, обнимая Ива (такая форма поддержки бренда оказалась очень удачной — ее возьмут на вооружение в дальнейшем). Этот MET Gala был одним из последних, организованных Дианой. Уже через год, сразу после титанической работы одновременно над двумя выставками в Институте костюма, Диана начнет постепенно отходить от дел, напишет автобиографию.
