Musica

Historia de la música del Blues hasta el Rock

  • De donde vino el blues?

    De donde vino el blues?
    El blues llegó a los Estados Unidos de América del Norte a través de los esclavos que provenían principalmente de la costa occidental de África.
  • El country blues y el blues

    El country blues y el blues
    La forma de expresarse fue buscada por muchos esclavos africanos, los cuales lo hacían a través de la música, surgiendo de esto el country blues y el blues clásico, estilos musicales caracterizados por tener una letra explicita en la que se expresara la inconformidad e injusticias que vivía la comunidad negra.
  • Work Songs

    Work Songs
    Canciones rítmicas cantadas por los esclavos africanos durante las largas jornadas de trabajo
  • Gospel

    Gospel
    Es la evolución de los espirituales que eran canciones e himnos religiosos que se cantaban en la iglesia 10 años antes de la creacion de este genero, que se caracteriza por tener un ritmo rápido y alegre, con la importante presencia de un órgano Hammond.
  • RagTime

    RagTime
    Es un genero instrumental y pianístico que imitaba las marchas de las bandas y los bailes de los esclavos, llamados cakewalls
    - Scott Joplin: Considerado el rey del Ragtime, desarrollo una técnica muy especifica en este genero, acentuando los tiempos fuertes, generando un ritmo bastante peculiar en el piano.
    - Joe King Oliver:Joe "King" Oliver, leyenda de la primera época del jazz, fue un gran músico.
    - James P. Johnson: fue un músico muy inventivo y lleno de improvisación y vigor.
  • Nueva Orleans

    Nueva Orleans
    El estilo mas representativo era el hot (energético, vital y apasionado)
    Los músicos blancos se interesaron por este genero y lo llamaron dixiland jazz
    - Jelly Roll Morton
    - Henry Red Allen
  • El Jazz

    El Jazz
    La economía de Nueva Orleans entro en un periodo de prosperidad y fue puesto en labor el barco a vapor en el Mississippi lo cual coloco a nueva Orleans como un punto de Reunión importante. El origen es apuntado a un lugar llamado StoryVille el cual fue cerrado por los marinos en 1917, comenzando a llevar afuera este nuevo estilo musical, suele considerarse a Buddy Bolden como la primera figura del estilo definido. Se denomina «estilo Nueva Orleans» a esta forma inicial del jazz.
  • King Oliver y Louis Armstrong

    King Oliver y Louis Armstrong
    Ambos músicos quienes fueron grandes compositores y realizaron grabaciones importantes para la comunidad de músicos de jazz. Cada uno con su estilo. Oliver concebía el jazz como música que se debía hacer en comunidad, mientras que Armstrong destacaría como el primer solista de jazz. La improvisación de Oliver era perfecta en conjunto y no era lineal, pero la forma de improvisar de Armstrong era lo contrario, era una improvisación que revolucionaria la forma de crear solos de jazz.
  • Swing

    Swing
    Era un estilo muy cercano al publico, que invitaba a bailar y que además se formaron las big bands, y desarrolló recursos como el riff.
    En el último tercio de la década de 1920 en Nueva York se estaba desarrollando una nueva forma, que se consolidó sobre todo como resultado de la migración masiva de músicos de Chicago hacia la "ciudad de los rascacielos". Las big bands fueron las que marcaron el rumbo de un nuevo estilo.
    - Duke Ellington
    - Ella Fitzgerald
  • Bebop

    Bebop
    Se trata de una reacción general de muchos músicos en diversos puntos. Los músicos bebop ponían el acento en el papel del solista, que ya no era el de entretener de épocas pasadas, sino un creador al servicio sólo de su propia música. Este estilo se centra en los solistas
    - Charlie Parker: Fue un saxofonista y compositor estadounidense de jazz. Apodado Bird y Yardbird.
    - Dizzy Gillespie: Fue un trompetista, cantante y compositor estadounidense
  • Cool Jazz

    Cool Jazz
    El nacimiento del cool tuvo lugar hacia fines de los años cuarenta. El nuevo estilo se derivaba del bebop, pero resultaba una música más cerebral, que tenía como principal objetivo el establecimiento de una atmósfera "meditativa". Es un estilo que busca encontrar un aire intimista en las melodías, era sencillo pero profundo y sentimental.
    Con representantes como:
    - Miles Davis
    - Chet Baker
  • Rockabilly y rock and roll como maridaje entre el rhythm and blues negro y el country blanco.

    Rockabilly y rock and roll como maridaje entre el rhythm and blues negro y el country blanco.
    El Rockabilly nació en los 50, como una forma de hacer el rock and roll más rebelde y salvaje, sacrificando un poco su estilo bailable, pero ganando una actitud más desafiante. Entre sus expositores más destacados están Hank Williams, Carl Perkins, Bill Halley, Elvis Presley(Los movimientos pélvicos, bailes, atractivo físico y versátil voz, lograron denominarlo El Rey del rock and roll), Chuck Berry, Johnny Cash, quien por cierto es considerado el Rey de la música country, entre otros mas.
  • Free Jazz

    Free Jazz
    Los músicos buscan la improvisación absoluta. El bop evolucionó y algunos músicos desarrollaron formulaciones similares a las que ya se habían dado en la música clásica en los años veinte, con la irrupción, por ejemplo, de la atonalidad en el jazz de los años sesenta. Está aceptado por la crítica que el free jazz toma carta de naturaleza en 1960, con la publicación del disco homónimo de Ornette Coleman.
  • Bob Dylan, del folk al rock

    Bob Dylan, del folk al rock
    Cambio y justicia social. De eso iban precisamente las míticas letras de las composiciones de otro de los personajes imprescindibles de los 60. Robert Allen Zimmerman, más conocido como Bob Dylan estaba a punto de protagonizar, además de una larguísima y productiva carrera, una auténtica revolución en el seno mismo del movimiento hippie de la época.
  • La invasión británica

    La invasión británica
    En la década de los 60, las figuras dominantes del rock primigenio americano tuvo que ceder protagonismo ante el avance de una nueva oleada de grupos británicos como The Beatles a los Estados Unidos el 7 de febrero de 1964 que habían recibido su influencia. Surge lo que se denominaría Invasión británica, bandas que contribuirían a la evolución del rock y al surgimiento de la nueva cara de la música popular blanca: la música pop. Se produjo también en Estados Unidos un revival de la música folk.
  • El rock en su máximo esplendor

    El rock en su máximo esplendor
    Bandas como The Kinks, Animals o The Who, continuadores del mismo estilo que sus antecesores, clásico Rock & Roll. Grupos como The Doors, Janis Joplin y Jimmy Hendrix, se convierten en todo un mito. Velvet Underground, la banda de Lou Reed, o Pink Floyd, King Crimson, Jethro Tull desarrollaron un rock más vanguardista y experimental. A finales de los 60, aparece el grupo que será el origen del “heavy metal”, Led Zepellin.
  • Las ramas del rock

    Las ramas del rock
    Los años 70 vieron nacer nuevos estilos, como el hard rock y el heavy metal (variantes del rock más duras y de guitarras eléctricas más distorsionadas), el reggae de origen jamaicano, el rock progresivo, el punk, el rap, la música disco (que dominó las pistas de baile), o los primeros pasos de la música electrónica en el ámbito de lo popular.