Historia de la fotografía

  • Primer procedimiento fotográfico o heliográfico

    Fue inventado por Niépce donde las imágenes eran obtenidas con betún de Judea, extendido sobre una placa de plata, luego de un tiempo de exposición de varios días.
  • Imágenes positivas directamente sobre papel

    Imágenes positivas directamente sobre papel
    El francés Hippolyte Bayard, descubre el medio de obtener imágenes positivas dejando un papel recubierto de cloruro de plata era oscurecido a la luz y luego expuesto en la cámara oscura después de haber sido impregnado en Ioduro de plata. El tiempo de exposición era de treinta minutos a dos horas.
  • Baño de hiposulfito de sodio

    Baño de hiposulfito de sodio
    Se le debe a John Herschell el descubrimiento del medio para fijar las imágenes, sumergiéndolas en un baño de hiposulfito de sodio, el mismo componente esencial de los fijadores fotográficos actuales.
  • ¨El calotipo¨ primer procedimiento negativo/positivo

    ¨El calotipo¨ primer procedimiento negativo/positivo
    Permitía la multiplicación de una misma imagen gracias a la obtención de un negativo intermediario sobre un papel al cloruro de plata, vuelto translúcido gracias a la cera. Como con el daguerrotipo, la imagen latente era revelada luego, por medio de un producto químico, el revelador: una solución de ácido gálico y de nitrato de plata. Una segunda hoja de papel recubierta también de cloruro de plata era mas tarde expuesta a través del negativo translúcido, para dar el positivo final.
  • Primeros retratos

    Primeros retratos
    El físico Fizeau reemplazó el ioduro de plata por el bromuro de plata cuya sensibilidad a la luz es muy superior. Nada más que algunos segundos de exposición eran suficientes para obtener un daguerrotipo. Entonces tomar retratos se volvía posible.
  • Cianotipia

    Cianotipia
    Procedimiento monocromático en color azul Prusia. Mezcla de dos compuestos químicos que al reaccionar dan como resultado una sustancia insoluble color cian.
  • Reemplazo del papel por el vidrio

    Reemplazo del papel por el vidrio
    Con el fin de mejorar la transparencia del calotipo negativo, Abel Niépce de Saint Victor, primo de Niépce, descubrió la forma de reemplazar el papel por el vidrio. Para que el bromuro de plata pueda adherirse al vidrio, tuvo la idea de mezclarlo con la albúmina (el blanco del huevo).
  • Mejoras en la calidad de las imágenes en blanco y negro

    Mejoras en la calidad de las imágenes en blanco y negro
    El inglés Scott Archer reemplazó la albúmina por el colodión cuya base es el algodón pólvora. Las imágenes blanco y negro obtenidas por este procedimiento alcanzaron una calidad nunca más obtenida. Con el inconveniente, de que la toma debía tener lugar mientras que la placa estaba aún húmeda y que el revelado debía efectuarse inmediatamente después.
  • Ferrotipo

    Ferrotipo
    Técnica fotográfica inventada por el fotógrafo y profesor francés Adolph Alexandre Martin (1824-1896). Al igual que en el daguerrotipo, la imagen se fijaba en una placa de metal expuesta en la cámara, pero el metal era hierro en lugar de cobre. Es resistente y no necesita secado, se podrían producir fotografías instantáneas en pocos minutos después de tomarlas.
  • Primera fotografía en colores

    Primera fotografía en colores
    Louis Ducos du Hauron logra, en Agen, la primera fotografía en colores aplicando el principio demostrado por Maxwell de la descomposición de la luz por intermedio de los tres colores fundamentales, el rojo, el amarillo y el azul. Realizó tres fotografías de un mismo tema, a través de un filtro rojo, azul y amarillo. De estos obtuvo tres positivos del mismo color de cada uno de los filtros utilizados. Superponiendo exactamente las tres imágenes, obtuvo la restitución de los colores.
  • Placas al gelatino-bromuro

    Placas al gelatino-bromuro
    Un británico llamado Richard Meaddox reemplazó al Colodión por la gelatina, siendo un procedimiento perfeccionado por Charles Bennet quien demostró que las placas gelatinizadas adquirían una gran sensibilidad cuando uno las mantenía durante varios días a 32° C. Las placas al gelatino-bromuro no solo podían ser almacenadas antes de usarse, sino que su sensibilidad era tal, que la exposición no excedía de la fracción de segundo.
  • Rollos de celuliode

    Rollos de celuliode
    El estadounidense Georges Eastman, fundador de Kodak, concebirá la idea de un soporte blando. Las placas de vidrio serán progresivamente reemplazadas por los rollos de celuloide.
  • Fotografías a color en una misma placa

    Fotografías a color en una misma placa
    El físico Gabriel Lippman recibió el Premio Nobel en 1906, por haber descubierto en 1891, el medio de obtener fotografías directamente en colores sobre una misma placa, por medio de un procedimiento interferencial que ya prefiguraba la holografía.
  • Autocromo

    Autocromo
    El autocromo inventado por los hermanos Lumière retomaba el principio de la síntesis de tricromía lograda esta vez en un sola placa por medio del añadido de un mosaico de micro filtros de tres colores realizado gracias a granos de fécula de papa.
  • "Almuerzo encima de un rascacielos"

    "Almuerzo encima de un rascacielos"
    TDurante la construcción del Rockefeller Center, el conocido retrato de 11 trabajadores inmigrantes, con las piernas colgando a 256 m sobre Midtown, se publicó en el suplemento dominical del 2 de octubre del New York Herald-Tribune, con el subtítulo "Almuerzo encima de un rascacielos. ...
  • Joel Meyerowitz

    Joel Meyerowitz
    Joel Meyerowitz es un fotógrafo urbano, especialista en paisajes y retratos. Empezó fotografiando en color en 1962 y fue uno de los primeros en utilizar el color en la fotografía como una forma de arte serio, algo que en aquella época no estaba bien reconocido. Fue miembro de la Cooper Union a principio de los años 70, convirtiéndose en una figura importante para muchos fotógrafos en color actuales.
  • Sebastião Salgado

    Sebastião Salgado
    Fotógrafo sociodocumental y fotorreportero brasileño que ha viajado a más de 100 países por sus proyectos fotográficos. Afortunadamente la mayor parte de estos han aparecido en numerosas publicaciones y libros. Un galerista llamado Hal Gould considera a Salgado el mejor fotógrafo de los comienzos del siglo XXI.
  • Steve McCurry

    Steve McCurry
    Steve McCurry es un fotoperiodista estadounidense, mundialmente conocido por ser el autor de la fotografía La niña afgana, aparecida en la revista National Geographic en 1985. Su carrera de fotógrafo comenzó con la Guerra de Afganistán (1978-1992). También ha cubierto otros conflictos internacionales como la guerra entre Iraq e Irán o la Guerra del Golfo.
  • Nick Knight

    Nick Knight
    Nicholas David Gordon "Nick" Knight OBE es un fotógrafo de moda británico y fundador y director de SHOWstudio.com. Es profesor honorario en la Universidad de las Artes de Londres y recibió un doctorado honorario por la misma universidad. En 2016, la fotografía de la campaña de Knight de 1992 para la marca de moda Jil Sander fue vendida por la casa de subastas Phillips al precio récord de HKD 2,360,000.
  • Paul Nicklen

    Paul Nicklen
    Paul Nicklen es un aclamado fotógrafo , cineasta y biólogo marino canadiense .Nicklen es fotógrafo colaborador de la revista National Geographic . Es miembro de la Liga Internacional de Fotógrafos de la Conservación (ILCP). Las principales exhibiciones de su trabajo incluyen Extreme Exposure en el Annenberg Space for Photography en Los Ángeles , California .
  • The Beatles "Abbey Road"

    The Beatles "Abbey Road"
    Los cuatro integrantes de The Beatles se reunieron en el exterior de los estudios EMI, donde estaban trabajando en la grabación de su nuevo disco, que en aquel momento tenía el título provisional de Everest.
    El objetivo era tomar una fotografía que sirviera como imagen de portada y que, a la postre, se convertiría en una de las imágenes más icónicas de la historia del rock: la de los Beatles cruzando el paso de cebra de Abbey Road, en el barrio de St. John's Wood, en el norte de Londres.
  • Ami Vitale

    Ami Vitale
    Vitale
    Sus fotografías han sido publicadas en National Geographic, entre las que destacan imágenes del hábitat natural de los pandas2​ y la frágil paz en Sri Lanka.3​4​ Ha realizado además campañas fotográficas en países africanos como Kenia y Sudán, donde ha trabajado con animales en peligro de extinción.5​ Ha ganado el premio otorgado por la organización World Press Photo en 2003, 2005, 2015, 2017 y 2018.6​
  • "El terror de la guerra"

    "El terror de la guerra"
    Durante la guerra de Vietnam, un avión survietnamita lanzó una bomba de napalm en la zona de la población de Trang Bang. ​​ Allí se encontraba Kim Phuc con su familia. La niña de nueve años, quemada, corrió fuera de la población mientras se quitaba los restos de su ropa en llamas.
  • Lindsay Adler

    Lindsay Adler
    Lindsay Adler es una fotógrafa de retratos y moda estadounidense que vive en Manhattan, Nueva York. Sus editoriales han aparecido en Bullett Magazine , Zink Magazine y Fault . Ella ha contribuido a las publicaciones de fotos fotógrafo profesional , telémetro de la revista , y la fotografía popular . En 2020, Adler se convirtió en la primera mujer en ganar el premio al Ícono de telémetro del año.
  • "El niño y el buitre"

    "El niño y el buitre"
    Carter fotografió a un niño sudanés, Kong Nyong, que por aquel entonces se encontraba famélico y muriendo de hambre a las afueras de su poblado mientras un buitre estaba al acecho. Carter esperó para tomar una foto mejor: con el buitre abriendo sus alas, pero no lo consiguió.