Blues, Jazz y Rock n Roll

  • El blues llegó a los Estados Unidos de América del Norte a través de los esclavos que provenían principalmente de la costa occidental de África.

    El blues  llegó a los Estados Unidos de América del Norte a través de los esclavos que provenían principalmente de la costa occidental de África.
    Este tráfico de esclavos se produjo ininterrumpidamente desde comienzos del siglo XVII hasta 1812
  • El country blues y el blues clasico

    El country blues y el blues clasico
    La esclavitud provoco que muchos de los esclavos africanos comenzaran a buscar formas de expresarse, las cuales estaban siendo representadas a través de la música, surgiendo de esto el country blues y el blues clásico, estilos musicales caracterizados por tener una letra cruda cuyo propósito era develar la inconformidad e injusticias que la sociedad negra vivía.
  • Work Songs

    Work Songs
    Canciones rítmicas cantadas por los esclavos africanos durante las largas jornadas de trabajo
  • Espirituales

    Espirituales
    Canciones e himnos religiosos que se cantan en la iglesia
  • Gospel

    Gospel
    Evolución de los espirituales que se caracteriza por tener un ritmo rápido y alegre, con la importante presencia de un órgano Hammond
  • Publicación de "Slave Songs of the United States"

    Publicación de "Slave Songs of the United States"
    En el año 1867, Allen, Francis, Ware y Garrison publican la recopilación crítica de las canciones de los espirituales negros en tiempos de la esclavitud.
  • Nace Scott Joplin

    Nace Scott Joplin
    Considerado el rey del Ragtime debido a que fue uno de los primeros en grabar obras de Ragtime importantes, además de desarrollar una técnica que tiempo después se volvería especifica en este genero, dando fuertes zancadas en el piano, acentuando los tiempos fuertes, generando un ritmo bastante peculiar en el piano.
  • RagTime

    RagTime
    Es un genero instrumental y pianístico que imitaba las marchas de las bandas y los bailes de los esclavos, llamados cakewalls
    - Scott Joplin
    - Joe King Oliver
    - James P. Johnson
  • Wc Handy escribe la primera partitura de blues.

    Wc Handy escribe la primera partitura de blues.
    William Christopher Handy nació en Florence, Alabama el 16
    de noviembre de 1873. Tanto su abuelo William Wise como
    su padre Charles B. fueron pastores metodistas. Sin embargo,
    William Christopher, desde muy niño, tuvo a la música metida
    en la sangre. El primer instrumento que eligió fue la guitarra,
    pero su padre no le permitió tocarla ya que la consideraba
    un “ingenio” del diablo. Más adelante
    aprendió a tocar la corneta y la trompeta. en el 1920 se convierte en estrella del blues.
  • Nueva Orleans

    Nueva Orleans
    El estilo mas representativo era el hot (energético, vital y apasionado)
    Los músicos blancos se interesaron por este genero y lo llamaron dixiland jazz
    - Jelly Roll Morton
    - Henry Red Allen
  • Primera publicación de Blues

    Primera publicación de Blues
    En 1912, Hart Wand publica la primera partitura de Blues, ‘Dallas Blues,’ escrita por ‘el padre del Blues,’ W. C. Handy.
  • El Jazz de Nueva Orleands

    El Jazz de Nueva Orleands
    Tras la compra de Louisiana en 1803, la economía de Nueva Orleans entro en un periodo de prosperidad y fue puesto en labor el barco a vapor en el Mississippi lo cual coloco a nueva Orleans como un punto de reunion importante. El origen es apuntado a un lugar llamado StoryVille el cual fue cerrado por los marinos en 1917, comenzando a llevar afuera este nuevo estilo musical.
  • Primera grabación de una cantante negra

    Primera grabación de una cantante negra
    Fue la compañía Okeh Records quien grabó por primera vez a una cantante negra, Mamie Smith, en febrero de 1920
  • Chicago

    Chicago
    Seguía la música dixie, pero los acompañamientos armónicos eran mas cuidados
    - Louis Armstrong
    - Bix Beiderbecke
  • King Oliver y Louis Amstrong

    King Oliver y Louis Amstrong
    Ambos músicos quienes fueron grandes compositores y realizaron grabaciones importantes para la comunidad de músicos de jazz. Cada uno con su estilo. Oliver concebía el jazz como música que se debía hacer en comunidad, mientras que Armstrong destacaría como el primer solista de jazz. La improvisación de Oliver era perfecta en conjunto y no era lineal, pero la forma de improvisar de Armstrong era lo contrario, era una improvisación que revolucionaria la forma de crear solos de jazz.
  • Charly Patton graba su primer disco y se le considera el rey del blues del delta

    Charly Patton graba su primer disco y se le considera el rey del blues del delta
    Charlie Patton, más conocido como Charley Patton (Bolton, Misisipi, ¿abril de 1891? – Indianola, Misisipi, 28 de abril de 1934), fue un músico estadounidense de Delta blues. Es considerado como «el padre» o «el rey del Delta blues»1​ y uno de los artistas más antiguos de la música popular estadounidense.
    https://www.youtube.com/watch?v=EyIquE0izAg
  • Swing

    Swing
    Era un estilo muy cercano al publico, que invitaba a bailar y que además se formaron las big bands, y desarrolló recursos como el riff
    - Duke Ellington
    - Ella Fitzgerald
  • Surge el Latin Jazz

    Surge el Latin Jazz
    Surge desde cuba ``Machito´´ un congocero muy talentoso.
    Qué generó este ritmo y dejo un legado a las siguientes generaciones. conociendo a Dizzy y fusionando ritmos afrocuban.
    https://www.youtube.com/watch?v=XpdbMyKOBG0
  • Primera sesión en el blues con guitarra eléctrica

    Primera sesión en el blues con guitarra eléctrica
    En 1938, Big Bill Broonzy realizó alguna sesión con guitarra eléctrica pero sin ningún propósito de darle una continuidad.
  • Llegada del delta blues a Chicago

    Llegada del delta blues a Chicago
    Durante la segunda guerra mundial, un gran flujo migratorio proveniente de Missisipi llega a Chicago y con él, el delta blues. Éste tuvo gran influencia en el Chicago blues.
  • Bebop

    Bebop
    Se trata de una reacción general de muchos músicos en diversos puntos. Este estilo se centra en los solistas
    - Charlie Parker
    - Dizzy Gillespie
  • Cool Jazz

    Cool Jazz
    Es un estilo que busca encontrar un aire intimista en las melodías, era sencillo pero profundo y sentimental
    - Miles Davis
    - Chet Baker
  • Rockabilly

    Rockabilly
    El rockabilly nació en los 50, como una forma de hacer el rock and roll más rebelde y salvaje, sacrificando un poco su estilo bailable, pero ganando una actitud más desafiante tanto en la música como en la vida misma de quienes lo escuchaban. Entre sus expositores más destacados están Hank Williams, Carl Perkins, Bill Halley, Elvis Presley, Dorsey y Johnny Burnette, Gene Vincent y Johnny Cash, quien por cierto es considerado el Rey de la música country.
  • Alan Freed bautiza el Rock and Roll

    Alan Freed bautiza el Rock and Roll
    Cuando Alan Freed, un DJ norteamericano, transmitió desde la estación de radio comercial WJW (850 AM) en Ohio, un programa de rhythm & blues para un público blanco, no sabía lo que esto significaría para el resto de la historia musical de ahi en adelante. La noche del 11 de julio de 1951, Freed decidió llamar al rhythm & blues 'rock and roll' pues los más conservadores no concebían que la música hecha por y para gente negra fuera escuchada y bailada por blancos.
  • El primer hit del Rock n Roll

    El primer hit del Rock n Roll
    Elvis Presley graba la canción That's all right Mama, la cual según la revista Rolling Stone es la primera canción de rock and roll de la historia
  • Chuck Berry el padre del Rock and Roll

    Chuck Berry el padre del Rock and Roll
    Por muchos es considerado el padre del rock and roll y por otros el Rey del rock and roll; según John Lennon, si el rock tuviera que llamarse de otra forma, sería. En la década de los 50, a la par de las bandas rockers de amor, surgió un prodigio de Misuri, que pronto destacó por su gran presencia y carisma en los escenarios, tanto por sus enérgicas interpretaciones vocales, como por su aclamado paso del pato.
  • El Rey del Rock N' Roll

    El Rey del Rock N' Roll
    Los movimientos pélvicos, bailes, atractivo físico y versátil voz, hacen llegar a Elvis a lo más alto de la música popular, siendo denominado, El Rey o Rey del rock and roll.
  • Free Jazz

    Free Jazz
    Los músicos buscan la improvisación absoluta.
  • Bob Dylan, del folk al rock

    Bob Dylan, del folk al rock
    Cambio y justicia social. De eso iban precisamente las míticas letras de las composiciones de otro de los personajes imprescindibles de los 60. Robert Allen Zimmerman, más conocido como Bob Dylan estaba a punto de protagonizar, además de una larguísima y productiva carrera, una auténtica revolución en el seno mismo del movimiento hippie de la época.
  • La invasión británica

    La invasión británica
    Se le conoce como invasión británica a la llegada de The Beatles a los Estados Unidos el 7 de febrero de 1964. Su presentación en el ‘Ed Sullivan Show' (dos días más tarde) partió la historia del rock en dos y marcó el curso del género para siempre. El mundo conoció a 'Los 4 de Liverpool'
  • Revolucion del Rock

    Revolucion del Rock
    Les siguieron bandas como The Kinks, Animals o The Who, continuadores del mismo estilo que sus antecesores. clásico Rock & Roll. Grupos como The Doors, Janis Joplin y Jimmy Hendrix, se convierten en todo un mito. Velvet Underground, la banda de Lou Reed, o Pink Floyd, King Crimson, Jethro Tull desarrollaron un rock más vanguardista y experimental. A finales de los 60, aparece el grupo que será el origen del “heavy metal”, Led Zepellin.
  • David Bowie: el gran duque Blanco

    David Bowie: el gran duque Blanco
    David Robert Jones, más conocido como David Bowie, empezó como tantos otros escribiendo canciones más cercanas al folk. El joven Bowie, considerado un superdotado desde muy temprana edad, pronto entendió que el mesiánico mensaje de los 60 debía revisarse o incluso renovarse.
  • WoodStock

    WoodStock
    El 'festival de festivales'. De la tarde del 15 a la madrugada del 18 de agosto de 1969, el rock vivió uno de sus festivales más importantes de toda su historia (si no el más). 500.000 personas reunidas 4 días viviendo el rock en su máxima expresión, sin prejuicios ni altercados, solo amor y rock and roll. Desde The Who, pasando por Joe Cocker, Santana, Grateful Dead hasta Jimi Hendrix y Janis Joplin, como Woodstock no hubo ni habrá festival igual.
  • Jazz Fusion

    Jazz Fusion
    Se incorpora al Jazz otros estilos.
  • Jazz contemporáneo

    Jazz contemporáneo
    Lo mas remarcable es que el jazz quiere llegar al gran público y esto ha provocado una fusión de este generó con la música pop comercial
    - Norah Jones
    - Gregory Porter
    - Jaime Cullum