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Rivoluzione Francese
Evento chiave che segna la fine dell’Ancien Régime e l’ascesa di nuovi ideali di libertà, uguaglianza e democrazia, influenzando fortemente l’arte e la cultura. -
Period: to
Prima metà del XIX secolo: Romanticismo e Realismo
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Jacques-Louis David, "Bonaparte valica il Gran San Bernardo"
Dipinto neoclassico che celebra Napoleone come condottiero eroico. La posa idealizzata e la composizione teatrale esaltano la grandezza del leader. -
Francisco Goya, "La Maja Desnuda"
Primo nudo non mitologico della pittura occidentale moderna, l'opera di Goya è rivoluzionaria per il suo realismo e la sensualità della figura. -
Incoronazione di Napoleone
Napoleone si fa incoronare imperatore, promuovendo il Neoclassicismo come strumento di propaganda politica. -
Guerra d’Indipendenza Spagnola
Conflitto tra la Spagna e le truppe napoleoniche, che ispirerà uno dei capolavori di Goya. -
Francisco Goya, "Il 3 maggio 1808"
Un'opera drammatica che mostra l’esecuzione di civili spagnoli da parte delle truppe francesi. Il forte contrasto di luce e ombra enfatizza la brutalità della guerra e la sofferenza umana. -
Congresso di Vienna
Congresso convocato a norma della prima Pace di Parigi con il compito di dare un nuovo assetto politico all'Europa dopo la sconfitta della Francia napoleonica -
Francisco Goya, "Saturno che divora i suoi figli"
Parte delle "Pitture nere" di Goya, questa rappresentazione inquietante del mito di Saturno esprime angoscia e follia attraverso pennellate crude e colori cupi. -
Caspar David Friedrich, "Il viandante sul mare di nebbia"
Simbolo del Romanticismo, l'opera raffigura un uomo di spalle che osserva un paesaggio misterioso, evocando introspezione e sublime. -
Théodore Géricault, "La zattera della Medusa"
Basata su un fatto reale, rappresenta la disperazione dei naufraghi della fregata Méduse. Il dipinto è un manifesto del Romanticismo, con un uso teatrale della luce e un forte senso di movimento. -
Caspar David Friedrich, "Il naufragio della speranza"
Paesaggio romantico che rappresenta un vascello intrappolato tra i ghiacci, simbolo della fragilità umana di fronte alla natura. -
Rivoluzione di Luglio in Francia
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Eugène Delacroix, "La Libertà che guida il popolo"
Opera iconica del Romanticismo, rappresenta una donna allegorica che guida i rivoluzionari francesi. Il colore acceso e la composizione dinamica trasmettono energia e patriottismo. -
J. M. W. Turner, "La pioggia, vapore e velocità"
Un’opera che riflette l’industrializzazione, con effetti di luce e colore che prefigurano l'arte moderna. -
Primavera dei Popoli
Serie di rivoluzioni in tutta Europa per ottenere libertà e diritti democratici. -
Gustave Courbet, "Gli Spaccapietre"
Opera simbolo del Realismo, raffigura due operai intenti a rompere pietre. L’artista enfatizza la durezza del lavoro e la condizione delle classi umili. -
Gustave Courbet, "Funerale a Ornans"
Manifesto del Realismo, rappresenta la vita quotidiana senza idealizzazione. -
Francesco Hayez, "Il Bacio"
Simbolo del Romanticismo italiano, il dipinto rappresenta un bacio appassionato tra due giovani in abiti medievali. L’opera simboleggia l’amore patriottico e il desiderio di libertà nell'Italia risorgimentale. -
Prima Esposizione Universale a Londra
Mostra il progresso industriale e scientifico, ispirando nuove visioni artistiche. -
Unità d'Italia
L’Italia viene unificata sotto il re Vittorio Emanuele II, un evento che influenzerà l’arte e la cultura italiana. -
Edouard Manet, "Colazione sull’erba"
Opera provocatoria per l’epoca: una donna nuda siede con due uomini vestiti in un picnic. Il trattamento della luce e della forma anticipa l’Impressionismo e sfida la pittura accademica. -
Period: to
Seconda metà del XIX secolo: Impressionismo e Post-Impressionismo
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Gustave Courbet, "L'origine del mondo"
Un'opera audace e scandalosa per l'epoca, rappresenta in modo iperrealistico il corpo femminile, sfidando le convenzioni artistiche e morali. -
Giuseppe Molteni, "Ritratto di Alessandro Manzoni"
Un’immagine iconica dello scrittore de I Promessi Sposi, con un’impostazione sobria e dignitosa che riflette la statura intellettuale dell’autore. -
Guerra Franco-Prussiana e Comune di Parigi
Profonde ripercussioni politiche e sociali in Francia, influenzando gli artisti. -
Unità della Germania
Dopo la guerra franco-prussiana, la Germania viene unificata sotto il cancelliere Otto von Bismarck, trasformando l’equilibrio politico europeo. -
Claude Monet, "Impressione, levar del sole"
Con pennellate rapide e colori vibranti, rappresenta un porto all’alba. L’opera dà il nome all’Impressionismo, enfatizzando la luce e l’atmosfera più che i dettagli. -
Edgar Degas, "La lezione di danza"
Un'opera che cattura con realismo e spontaneità un gruppo di ballerine mentre si allenano sotto la guida di un maestro. -
Edouard Manet, "Il bar delle Folies-Bergère"
Un'istantanea della Parigi moderna, con una barista dallo sguardo enigmatico e un sofisticato gioco di riflessi nello specchio. -
Georges Seurat, "Bagnanti ad Asnières"
Quest'opera rappresenta un gruppo di bagnanti che si rilassano sulla riva della Senna ad Asnières, un sobborgo di Parigi. Seurat utilizza la tecnica del puntinismo, caratterizzata da piccoli punti di colore, per creare una scena serena e luminosa, anticipando lo sviluppo del movimento post-impressionista. -
Georges Seurat, "Una domenica pomeriggio alla Grande Jatte"
Un'opera audace e scandalosa per l'epoca, rappresenta in modo iperrealistico il corpo femminile, sfidando le convenzioni artistiche e morali. -
Vincent van Gogh, "I mangiatori di patate"
Opera che esprime il realismo e il senso di sofferenza dei contadini olandesi attraverso una tavolozza cupa e pennellate marcate. -
Conferenza di Berlino
Le potenze europee si riuniscono per spartirsi l'Africa, segnando l'inizio del colonialismo sistematico nel continente. -
Ultima mostra impressionista
Segna la fine del movimento e l’inizio del Post-Impressionismo. -
Vincent van Gogh, "Notte stellata"
Un’opera emotivamente intensa, con pennellate turbolente e colori accesi. Riflette lo stato d’animo tormentato dell’artista e anticipa l’Espressionismo. -
Paul Gauguin, "Da dove veniamo? Chi siamo? Dove andiamo?"
Sintesi della sua ricerca spirituale ed estetica. -
Paul Cézanne, "I giocatori di carte"
In questo capolavoro, Cézanne raffigura due uomini intenti a giocare a carte, concentrandosi su forme solide e colori terrosi. L'opera è una sintesi della sua ricerca per costruire la realtà attraverso il colore e la forma, anticipando le sperimentazioni del Cubismo. -
Edvard Munch, "L’Urlo"
Simbolo dell’angoscia esistenziale, questa opera esprime un forte senso di alienazione e terrore attraverso linee ondulate e colori intensi. -
Edvard Munch, "Pubertà"
Un dipinto che rappresenta una giovane ragazza in un momento di transizione e vulnerabilità, con un’atmosfera inquietante e un forte simbolismo psicologico. -
Edvard Munch, "Amore e dolore"
Un'opera intensa e malinconica che rappresenta un abbraccio carico di emozione tra un uomo e una donna, simbolo dell'intreccio tra passione e sofferenza. -
Prima proiezione cinematografica dei fratelli Lumière
Nuovo mezzo di espressione artistica che cambierà la percezione dell’arte. -
Edvard Munch, "Il Bacio"
Un’opera che rappresenta un bacio fuso in un abbraccio totalizzante, con i volti dei due amanti che si fondono in un'unica forma. -
Paul Cézanne, "Le grandi bagnanti"
Un'opera di transizione tra il Post-Impressionismo e il Cubismo, esplora la forma e il colore in modo innovativo. -
Affare Dreyfus e crisi politica in Francia
Influenza artisti come Émile Zola e Toulouse-Lautrec, che denunciano ingiustizie sociali. -
Paul Gauguin, "Due donne tahitiane"
Il dipinto raffigura due donne tahitiane in abiti tradizionali, con colori vivaci e stilizzati che riflettono l'interesse di Gauguin per l'arte primitiva. L'opera esprime l'idealizzazione della cultura tahitiana e il distacco dalle convenzioni occidentali.