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Immanuel Kant
Immanuel Kant (1724-1804): Filosofo tedesco che, sebbene successivo ai primi illuministi, sviluppò idee fondamentali nel campo dell'etica e della conoscenza, influenzando profondamente la filosofia successiva. La sua opera "Critica della ragion pura" segna un punto di svolta nel pensiero filosofico -
Jacques-Louis Davis
Jacques-Louis David (Parigi, 30 agosto 1748 – Bruxelles, 29 dicembre 1825) è stato un pittore e politico francese. L’artista David rappresenta la prima fase del Neoclassicismo, quella detta “pre – rivoluzionaria e rivoluzionaria -
Antonio Canova
Antonio Canova (Possagno, 1º novembre 1757 – Venezia, 13 ottobre 1822) è stato uno scultore e pittore italiano, ritenuto il massimo esponente del Neoclassicismo in scultura e soprannominato per questo «il nuovo Fidia». -
Period: to
Canova
Canova, con il suo impegno a recuperare l'ideale di bellezza classica, può essere visto come parte di un movimento più ampio che includeva anche letterati e filosofi illuministi. La sua ricerca di perfezione formale e armonia estetica rispecchia l'ideale illuminista di ordine e ragione. Come Voltaire e Rousseau cercavano di ridefinire le basi della società e della conoscenza umana, così Canova cercava di ridefinire l'arte attraverso il richiamo alla classicità e alla perfezione formale. -
Voltaire
Filosofo illuminista francese, noto per le sue critiche alla Chiesa e al governo, e per il suo supporto alla libertà di pensiero e di espressione. Le sue opere, come "Candido", riflettono l'importanza della ragione e della tolleranza.1759 pubblicazione dell opera -
Wolfgang Amadeus Mozart
La musica di Mozart, con la sua chiarezza formale e la sua bellezza melodica, rispecchia i principi del Neoclassicismo. Le opere di Canova, con la loro eleganza e perfezione formale, possono essere viste come un parallelo visivo della musica di Mozart. Ad esempio, l'armonia e l'equilibrio delle statue di Canova trovano un corrispettivo nella struttura equilibrata delle sinfonie e delle opere di Mozart. -
Belisario chiede l'elemosina
Questo dipinto di Jacques-Louis David rappresenta il generale bizantino Belisario, cieco e in rovina, che chiede l'elemosina per le strade di Costantinopoli. La scena enfatizza la caduta dall'alto rango alla miseria, suscitando empatia e riflessione morale.
Importanza: Jacques-Louis David riprende questo tema in scultura, interpretando il pathos e la tragedia umana con grande abilità. -
Il Giuramento degli Orazi
Questo dipinto di Jacques-Louis David raffigura il giuramento dei tre fratelli Orazi di difendere Roma fino alla morte, davanti al loro padre. La scena è densa di tensione e solennità, enfatizzando il sacrificio per il bene comune.
Importanza: L'interpretazione scultorea di Jacques-Louis David su questo tema riflette la sua capacità di catturare l'essenza del dramma e dell'eroismo classico -
Period: to
Rivoluzione Francese
Rivoluzione Francese (1789-1799): Un periodo di radicali cambiamenti politici e sociali in Francia che influenzò profondamente tutta l'Europa, portando alla caduta della monarchia e all'ascesa di Napoleone. -
La morte di Marat
Questo celebre dipinto di Jacques-Louis David mostra il rivoluzionario francese Jean-Paul Marat assassinato nella sua vasca da bagno, presentato come un martire della Rivoluzione francese. La composizione è semplice ma carica di emozione.
Importanza: Jacques-Louis David ha tratto ispirazione da queste rappresentazioni drammatiche e potenti, trasferendole nelle sue opere per evocare sentimenti simili di tragedia e grandezza. -
Somiglianze
David lo ritrae simile al Cristo di Caravaggio e alla Pietà di Michelangelo per sottolinearne la morte da martire e per elevarlo al di sopra degli altri uomini, esaltandone le virtù. Importante è il momento in cui l’uomo senza vita viene ritratto, ovvero nel momento successivo all’omicidio, secondo il canone neoclassico. -
Somiglianze
David lo ritrae simile al Cristo di Caravaggio e alla Pietà di Michelangelo per sottolinearne la morte da martire e per elevarlo al di sopra degli altri uomini, esaltandone le virtù. Importante è il momento in cui l’uomo senza vita viene ritratto, ovvero nel momento successivo all’omicidio, secondo il canone neoclassico. -
AMORE E PSICHE
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Il parnaso
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Alessandro Volta
Pile elettriche: Sebbene più famoso per i suoi contributi all'elettricità, Volta scoprì il metano e sviluppò la pila voltaica, il primo dispositivo per generare corrente elettrica continua. Questo strumento fu cruciale per esperimenti successivi in elettrochimica. -
Period: to
Napoleone e le sue imprese
Guerre Napoleoniche (1803-1815): Serie di conflitti militari che coinvolsero la Francia e diverse coalizioni di potenze europee. Seguirono l'espansione dell'Impero Napoleonico e culminarono con la sconfitta di Napoleone a Waterloo. -
Paolina Borghese come Venere Vincitrice
Questa scultura in marmo raffigura Paolina Borghese, sorella di Napoleone Bonaparte, semi-nuda e sdraiata su un divano, mentre tiene una mela. È ritratta come Venere, la dea romana dell'amore e della bellezza, celebrata come la vincitrice del Giudizio di Paride.
Luogo: Galleria Borghese, Roma, Italia.
Importanza: È una delle opere più famose di Canova, nota per la sua sensualità e la resa magistrale della forma umana. -
Monumento Funebre di Maria Cristina d'Austria
Questo elaborato monumento presenta una processione di dolenti che conduce a un portale oscuro, simbolo dell'ingresso nell'aldilà. Il monumento è caratterizzato da una forma piramidale, innovativa per l'epoca.
Luogo: Augustinerkirche, Vienna, Austria.
Importanza: È considerato uno dei capolavori di Canova, che dimostra la sua abilità nel trasmettere emozioni profonde e il suo approccio innovativo all'arte funeraria. -
Ludwig van Beethoven
Anche se Beethoven è spesso considerato un ponte tra il Classicismo e il Romanticismo, molte delle sue opere riflettono l'ordine e la struttura tipiche del Neoclassicismo. Le sue sinfonie, in particolare, combinano una costruzione rigorosa con una potente espressione emotiva, un equilibrio che si può trovare anche nelle opere di Canova, come nel "Monumento funebre a Maria Cristina d'Austria". -
Le Grazie
Questa scultura raffigura le tre figlie di Zeus: Eufrosine, Aglaia e Talia, che rappresentano bellezza, fascino e gioia. Le Grazie sono mostrate in un abbraccio stretto, simbolo della loro unità e armoniosa relazione.
Luogo: Museo dell'Ermitage a San Pietroburgo, Russia
Importanza: Quest'opera esemplifica lo stile neoclassico di Canova e la sua capacità di creare figure idealizzate e allo stesso tempo realistiche, dimostrando grazia ed eleganza -
Le grazie somiglianze
Le Tre Grazie è un dipinto a olio su tavola (17x17 cm)anche di Raffaello Sanzio, databile al 1503-1504 circa e conservato nel Museo Condé di Chantilly. Probabilmente faceva parte di un dittico con il Sogno del cavaliere, oggi alla National Gallery di Londra. -
Keats John
John Keats è stato un poeta britannico, unanimemente considerato uno dei più significativi letterati del Romanticismo, e uno dei principali esponenti della "seconda generazione romantica" inglese assieme a Lord Byron e Percy Bysshe Shelley, come loro deceduto in giovane età Keats identifica la bellezza con la verità come l'unico sapere e termina Ode all'Urna Greca con questi versi: “La bellezza è verità, la verità è bellezza.